前记：距离第一次上课已经半个多月了，作业一直拖着没交，每次以写作业为名去看电影，结果都看着看着就只顾剧情了。今天打开大俊老师推荐过的电影《戴珍珠耳环的少女》，一开始就被画面给吸引了。
第一个画面就是细节，老师上课说：故事都在细节里。整部电影看下来，发现好多镜头是对细节的刻画。写文章也是这样，一个故事最生动和最动人之处就是细节。故事一开始先是切各种蔬菜，引起人们的好奇和猜想：是谁在切东西啊？切东西做什么啊？然后第二个画面交代了场景：昏暗的屋子。接着又是蔬菜被切的细节，把人带入了那种慢悠悠的节奏里。然后画面里才出现人物。发现暗的色调很有氛围感，神秘，缓慢，凝滞。人物也是从远景，到近景，然后给到特写。这是女主的妈妈出现，这个视角是女主看到她妈妈的视角，作用是把我们带入主人翁的内心。妈妈让她停下手中的活，接着镜头给到一桌子的蔬菜和正在摆弄蔬菜的人物的手，这是人物和场景的互动关系。最后一个镜头是女主离开的场景，给到妈妈的正面和女儿的背影，这时观者看到的是妈妈的表情，也了解到了妈妈的情绪。
总结：这组镜头取景大中小特写细节都有，视角上以平视为主，对环境交代的很清楚。拍摄人物真的是离不开环境。
这组是讲画家告诉女主如何调颜料，依旧是对环境和细节都有描绘。如老师所说，前景的加入给人一种偷窥感。画面中有两个人时，布局不一定对称，但是很有平衡感。没有把两个人放在正中间，有一定的留白。最后一张搭在椅子上的画家的手，很有故事感，表现出他和女主的关系，亲密又有一点点距离，能感受到他内心的亲近。手在人像作品中真的就是第二张脸，手上有故事。
这组描绘的是女主睡在阁楼，醒后去调颜料的场景。前景和俯拍给人一种偷窥感，让画面有种安静的感觉，让观者安静地观察。第二张运用到了“不是前景的前景”，低机位平视形成的过度感，同时木梁和墙壁之间的斜线还形成了一个画框，让主体更加突出，画面更加简洁。
这组描绘的是画家带女主看暗箱的场景。平视为主，场景细节特写均有描绘。有用到过肩镜头，有带入感。注意到线条在画面中的作用，第一张和第三张有竖的线条，第五张和第七张里有斜的线条，线条似乎使得画面更整齐简洁。第七张两个人蒙在布里一起看暗箱的画面觉得很美，但是又说不出来美在哪。可能是两个人面部方向的一致给人一种重复的美，同时光线颜色也很美，我分析不出来。
这组是画家给女主画像的场景。前两幅画分别给了两个人镜头，但是同一支蜡烛出现在两个镜头里的不同位置，就交代了两个人的位置关系是面对面。然后给一个中景交代环境，后面就着重对人物情绪的刻画，所以以近景和特写为主。两人之间的距离从远到近再到远。上课时讲到人物情绪溢出是要拍特写，画面中女主流下的眼泪被表现出来了。最后两张的启示是，同一个动作可以拍一张中景拍一张特写，放在一起很有节奏变化，能让摄影作品像电影一样流动。
下面还有一些很喜欢的画面。
画框
人物占很小部分甚至半边脸。
画面的平衡。
人物居中。美妙的窗口光。
雨天窗前，朦胧美。
故事。
过肩镜头，目光的回环。画家看向女主，女主看向颜料杯。
强光比，使想表达的部分正确曝光。
画面的分割。各个部分安放的很整齐和谐。色调的统一。
空镜头。
背景也很美。侧面的轮廓光。
主人公视角。
干活时走神的样子，她在想什么？
画面饱满，有张力。
他看向她，她看向云。他眼里的欣赏。
极简。
凝望。
环境、人物交相辉映。服装色调与环境的统一。
画面的分割留白。
细节。
人物与环境的融合。
人物环境各占一半。
大场景。
动作细节符合身份性格。
手的语言。
掏耳朵。
暗调的美。
第一遍我以为是画家的妻子送来的，但用颜料封口，这个细节说明东西是画家送来的。“故事全在细节里”啊！
熟悉的布料。
专注的表情。
感受光线。
大景。
人与物互动，二分画面。
在写作业的过程中，发现的问题：1截图就和按快门似的，我的毛病是咔咔咔一直截，看到什么都觉得好看，当然这部片子真的是每个画面都美如画。要学会思考和取舍，要有预判，有时候美好的画面出现了但是手慢了。平时拍摄中就应该有预判的概念。
2.有些画面就是觉得美，感性上，但是却没法上升到理性的分析，这是在基础知识上还有欠缺，所谓外行看热闹内行看门道，还是要多学习思考，才能懂更多的门道。
总之，通过截图训练，似乎对美有了更深的体会，也更能理解上课时讲的内容了。要把分析和思考的好习惯带到以后的学习中去。同时要多练习，在实践中体会和作用，做到融汇贯通。
