[ 不朽の书写 井上有一 ]
在书写上 锲而不舍的癫狂
如果有什么能冲散京城这氤氲雾霾的话，恐怕就是井上有一的书法了，他如书法界中的怒目金刚，凝聚无上洞察和超我之力量。
没有一个人如他一样自在翱翔于书法之间。怎么写？他便说，随心所欲的写吧！于是每一笔，如天上一道闪雷，直穿云霄，石破天惊。
在台北曾专程去看过井上有一的展，干干净净，只有洁白的墙和挂在墙上的书法字，看似寥寥几笔，竟幻化出不同的字形。率性如其人，风格居惊奇，无怪不懂书法的欧美观众，也喜欢并欣赏这样的作品。
与他放浪形骸的内心相比之，更鲜为人知的是，自19岁起，他便从未离开过教师岗位，从小喜欢绘画的他，也在绘画教学上找到了一生值得兢兢业业的所爱，在他身上，或许能看到艺术上「书画同源」所执着的本质。认识井上有一的人是这样形容他的：白天在学校是平凡的教师，回到家里则是前卫艺术家。你可以想象剃着光头，手挥巨笔，笔墨肆意，创作时如入无人之境的井上有一。
就是这样一个张扬肆意的井上有一，敢于打破条条框框，在行动与绘画艺术之中融合出了不同一般的书法艺术，他自己的书法宣言却实如他平日个性，甘于平凡：「书法，是万人的艺术，能发生在生活中，极为简朴、直接，而又无比深远，即使在全世界也是独一无二的。」
从未经历过死，恐怕没有这样对生命的觉悟。井上有一的习字生涯始于乱世，正值日本社会前所未有动荡时期。在他任教的学校曾经历过一场空难，累累横尸之中几小时之后方才被巡逻人员发现，从而救醒。对他而言，这便是如死般的体验，毕竟面对的躺在地上的尸骨，都是曾鲜活站在自己眼前的人，他们的生命，便如樱花短暂而凋零……
看这样的书法作品，则需沉思。如万物到最后，回到「我」、「人」这层问题的探讨，想来走来走去，人也不过一件容器。善恶、美丑，都在此间心照不宣，甚至已不那么重要了。如今最需专注的便是细微之事，在广袤之中，生和死真的重要吗？如何打破桎梏，将内心解放出来！
井上有一被尊为日本书道大家、日本巨匠，从不墨守成规的他，在书法之中舞出了生命的质感。「我脑海中发现了愚彻一词，我认为这个词好，便写了下来。的确，自己发现的词使你能在创作文字时倾注全部心血。反之，动机不充分时，则一事不成。所以，书道，最关键的是，写什么。」
可以想象他居于空无一人的房间，静默良久，而后拿起一人之高的毛笔，挥洒而下：善待每一刻的宁静，稳而忠贞不二；而动若野兽，感受每一个时间光点给予自己的答案。「人是桥梁，由野兽走向超我的桥梁。」如《孙子兵法》所描述：「故其疾如风，其徐如林，侵掠如火，不动如山，难知如阴，动如雷震。」
「我」和万物融合，又被留在万物之中，自肉身消失来取，而「我」永远留了下来，造化更多生灵。这就是，井上有一。
井上 有一
Inoue Yuichi
(YU-ICHI)
（1916.2.14~1985.6.15）
日本现代书法家
有一规劝的临书方法
（不该做的）
* 法帖翻来翻去，挑喜欢的写。
* 既不感兴趣也没有感动，随便解释古典，当成模具学。
* 仅仅因为是著名古典而临书。
* 过于在乎纸的大小、形式、书写字数的固定概念。
* 圆滑地写。
（应该做的）
* 直接向古典学习。
* 洞察古人的精神。
* 触摸古人的精神，提升自我心性。
* 观古典而惊，殚精竭虑把抓住什么变成形。
* 老实地袒露自我。
* 用感动让自己和古典融为一体写（不对写法用心机）。
《井上有一，书法是万人的艺术》
（海上雅臣著），第184页
守于内心，一不小心便悟禅。
“
随心所欲地写吧
泼出去
把它泼到那些书法家先生们的脸上去
把那些充斥在狭窄的日本中的欺诈和体面横扫出去
金钱难以束缚我
我要干我自己的事
什么书法不书法
斩断它
我要同一切断绝，甚至断绝那创作的意识
随心所欲地干吧
现代书法现代书法何为现代书法
方便面式的近代诗
坚持巧妙运笔的少字数书法
连蹩脚画家都不如的前卫书法
冒称传统派的廉价技术派
和/竭尽剽窃之能事之徒
无能的懒惰者
和/勤奋的人
在伪劣、假冒盛行的当今社会
摈弃一切低级趣味吧
让峻烈疾风吹吧
为书法不惜生命的人
拿出勇气和骄傲
去创造伟大的书法的历史
——井上有一（1982）
”
文 |@东晋上虞
