今天看了《阿丽塔：战斗天使》，来写写感想吧。
电影改编自《铳梦》，木城雪户的原创小说。我并没有看过，之前可能有所耳闻，但终究提不起对日式机械科幻情结的兴趣，与《攻壳机动队》与《EVA》一样，兴趣偶尔提起随机消散。设定的复杂既充满探索的魅力，同时也是天然的门槛，若是创作者再在叙述方式上加些工夫，云里雾里简直不给课间随手翻出小说的同学活路。
想想自己虽自称老动漫迷，至今为之竟没看完任何一部长篇制作，火影在高中同桌的推荐下选集观看，理解大致剧情或专门盯最为激烈的部分后找出槽点以供聊天用；至于海贼，画风无法接受，又乱又杂，漫画看了一点就再没接触。至于半途而废的就更多了，钢炼家教银魂，都没看完。这么一说，似乎我的青春里竟没涉略一部供钻研爱好者一聊即兴起的世界，不管是游戏还是动漫。
那么，我今天就带着所谓“非漫迷”的心态，一个纯粹慕名而来的观影人步入影院。
开场医生独自在垃圾堆里寻找零件，夕阳西下，周身高高矗立的建筑泛出粼粼的金黄柔光，美轮美奂。找到阿丽塔后，宏大澎湃音乐想起，镜头后退，甘道夫打开霍比特人小屋似的，一切拉开帷幕。
姑娘虽然眼镜很大，真正的漫画脸，也算是眉清目秀了。不知是不是特意包装成想象中半机械人的模样，产生非人类的概念为出发点，随着剧情推进一步步揭开内在的人性。抑或是单纯的致敬漫画，谁知道呢。
爱情故事带来的感动，人类与半机械人的矛盾本身探讨的价值，更何况加上了“天空之城”的设定，原作就放在那，辅以特效，怎样都不是个烂片。可不知怎么的，感觉想讲的东西太多，以至于故事被无数条线贯穿，缺少带动情绪的重点了。按我的理解，一个优秀的主线一定要在符合逻辑的前提下由人物本身主动带起，受命运所迫也要展现主角奋起反抗的那一面，少了类似的情节那是文艺小说。这个电影有些奇怪，不知是不是我看睡着的原因，主角似乎缺失了推动情节的动机，无论是男主“想上天空之城”的愿望还是医生没有讲清楚”离开天空之城“的原因，看起来都比阿丽塔来的要纯粹而明确。阿丽塔醒来丢失了原本那段血腥的记忆，被医生改造后，推动剧情的目的是什么？不知道。如果非要说帮助男主实现愿望我没有异议，可把他人的愿望当成自身行动的根源真的合理么？性格方面又如何引起观众共鸣？
显然一部讲不完，甚至导演连表述都没有清楚。
结尾，男主雨果爬上那条代表梦想的管道，远离那个象征无秩序的钢铁城，远走高飞时，结果已经暗示，死亡不可怕，可怕的是放弃寻死后给你来个剧情杀（汗颜。。）。还是，了无牵挂，抛下情爱，无所顾忌地去战斗好了。（大概就是因此而死）。
日式漫画与其他国家很大程度的不同就在于世界观的设定，以及人物的理想化，这方面卸下特效经费的枷锁，观看体验简直是养眼。赛博朋克啊，废墟之城啊，钢铁之都啊，天空之城啊，完美，我喜欢。大家都是反乌托邦，一边从普遍的善意中打败那个极端又集权的恶意，另一边从遍及的漠视中唤醒冉冉升起的善心，国籍不同，各有自魅力。电影把钢铁城以赛博朋克风格表现：夜间迷幻的霓虹光，细细雨丝落在颓废的旧式建筑，平日无所不在各式各样的妖魔鬼怪非主流行人到了关键打斗就没了踪影，新颖又破旧的小车穿插等等，接连登场，既视感满满。但，商业片有他自己的思路，即便世界观表现得这么像，比起冗长单靠表现形式推陈出新的《银翼杀手》，对于推动爆米花销量这件事上可成功了不少。
总的来说还过得去，单纯的美式特效电影，打斗很精彩，没有国内不知是炫耀特效还是节省经费的大量慢动作，高速下爽快的连贯动作，耳目一新，值得一看。顺便一提，这个大眼女主怕是很难让人遗忘了，也是好事。
再多说几句，我个人很讨厌无序的反乌托邦，因为在印象中，未来之所以具有美感，很大程度上得益于秩序的加固，文明发展到一定程度自然会加大管理的力度，为了保持仪式上的尊敬，秩序必不可少，甚至是进化所必须。所以，那些在脸上涂涂画画或是把四肢改造成奇形怪状的电影里表现的人，我真的很难接受，生理上的厌恶。或许等哪一天人类真的发动足以毁灭自己文明根本的战争时，这种未来才会实现。阶级的对立要大到怎样的程度，地下城才会形成啊。
就这样吧。
