说到艺术其实内心是抗拒的，只是因为看不懂吗？不全是，而是怕妥协，这是我最诚实的回答。和音乐一样，我会可笑于演奏的同时配以文字解说，告诉你这是春之曲，无数牛羊在草原驰骋，而我却听出了夏天湖边清脆的蛙声，心中唏嘘不已，难道是我太Low？所以我坚持听着蛙声，拒绝接受其他的可能，甚至屏蔽任何声音。而今天有幸从一位智者那里重新解构了艺术，让我获得了心理上的安慰。
这位大师一路从梵高讲到了行为艺术，流派纷呈，但并不止于艺术家和作品，而是将一种源于人的本能带入了讲授中，从写实的临摹世界开始，是对美好或不美好事物的记录；而写意的出现是用景致传达自己的情绪；随着抽象主义的诞生是将画与思想感情直接结合，不为理解而为表达。而在试探艺术的道路上，存在反复与反叛，直接衍生的不是流派的更迭而是对社会的塑造。从画出对象，到将沉淀思想中的对象画出，是人类对于社会认知，对自己认知的进步，也是思想逐步得到解放、打破真实存在的发展。不禁心中汹涌，一种无形的精神幻化成一股激烈的暗涌在我构想的人类进程中奔腾向前，不再阳春白雪，不再包装过度，而是以最直接的最激烈的方式阐述一种掠夺。这种掠夺是发自内心的和世界的碰撞，而不是刻意特立独行的创造。同样是一幅泼洒画是你当时情绪所致，思维所达的表达，还是不同色彩的堆叠不能相提并论。
也是从画中带着情绪开始，画开始需要被人解读，被理解。但这种超于世界的思想流动在一开始一定难于被世人接受，他会在这个人后世被称颂被升值，例如梵高。但随着社会的发展，思想不再那么难被打破，甚至可以被短暂利用，就滋生出一批出来解读、贩卖、操纵艺术的行业。这个完全依赖自身顿悟和天生才能的领域便被输入了不信任，空有才华寒酸度日的才子，才华横溢不被理解的自杀，嗤之以鼻不愿相信的独立意识，殚精竭虑推广普众艺术的学者，好不热闹的推演着社会，标准不再是画的像与不像，而是幻化于人间的精灵体质。好似如果我们承担了某种责任就一定要承受与此同时带来的痛苦一样。
社会的现实将艺术被圈定在少数人中，而又有大量的人将头探出这象牙塔去践行普世的艺术价值，但我并不想看到为画作配以大纲，为曲写作解说的愚蠢行为，真正的传播并不是被接受者的荣幸，而是接受者的选择。
