生活中充满苟且，落魄和无奈，即使平步青云，鱼跃龙门，也有忽入低谷、不尽如人意之时。有这样的文章，它给你一个宣泄口，让你哭、让你痛，替你忧伤、替你痛骂。在这些文章里，当生活践踏而来，指天指地大骂一场，恶气吐尽，卷土重来浑不怕；当生活暗不见天日时，于绝处大哭一场，相信雾霾散尽，黎明即将到来。
还有另外这样的文章，它们或读懂看透了生活的颠簸劫难，以嬉戏笑闹之姿，让人感到所谓颠簸劫难，不过门庭前花开花落；它们或拥有一双洞察世间丑恶的眼睛，带着对善良、美好的守护和怜悯之心，鞭笞、嘲讽世间的丑陋和恶劣；它们或秉持赤子之心，以欢乐纯粹之态，还你一片轻松自在的净土，洗净荆棘和戾气，继续前行。这类文章，在当代网文里，我们称其轻松文、搞笑文、喜剧文。
虐文、悲剧有很大片市场，许多人会在找虐中寻找意义和价值，但也有许多人表示生活有不能承受之重，再也受不住二次元世界里还要被虐文、悲剧侵袭和虐待，然而极少人会排斥或拒绝轻松幽默的喜剧文。一本轻松搞笑小说常令人捧腹大笑、掩卷难释，突然觉得人生是如此有趣。即使影响不了人生轨道和价值取向，在当下那一刻，获得会心一笑，沐浴瞬间阳光，汲取一丝能量，也是难能可贵的事情。
因此，轻松幽默（喜剧）文风写好了是极容易流行的，如民族斗士鲁迅先生，除了中学教材里正义凌然的面目，他更为人喜爱的是以嘲讽笑骂姿态的文字；如当代文学奇才王小波，多少人拜倒在他有趣的灵魂里，多少人遇小波惊呼："这个世界上好看的脸蛋太多，有趣的灵魂太少。 如王小波这般睿智、有趣、理性又特立独行的人，你很难遇上第二个"；如台湾知名作家三毛，生活中的智慧与趣味的《撒哈拉的故事》，一经出版，便惊艳了世界；还有80后文青代表韩寒，当年的《三重门》、《新概念文学》的惊鸿一瞥，到成名后的《他的国》《一座城池》，无不是以风趣、辣讽的笔调赢得无数年轻读者的青睐。然而轻松幽默文风又是极难模仿学习的，君不见上述提及的作者们仿佛是上天赋予了有趣、睿智的灵魂，造就了他们风趣幽默的文笔。
这回就让我们一起好好琢磨一下喜剧文，希望通过作品分析，可以窥见那些擅长风趣幽默笔墨的作者们内心的独特，不期待一蹴而就掌握风趣幽默文章的写作技巧，惟愿找到一条道路：通过反复练习、反复揣摩，获得能够撩拨人生趣味的笔触。
一、品味不同类型喜剧文章的语言特点，从模仿语言调调开始
（一）讽刺喜剧文章：借用戏剧概念，讽刺喜剧文章以社会生活中的否定事物为对象。因作品中被讽刺人物失去历史的真实性和现实意义的行动，呈现出滑稽的状态，形成讽刺笑果。其语言通常呈现出以下几个特点：善用映射隐喻（言外之意）、嘲讽式语言情感色彩、语序词性随语境的创意调整、人物语言表达言外之意、语言的多重性和不可穷尽性。
代表人物包括鲁迅、韩寒、王小波等。
【案例一】鲁迅《非攻》
"墨子在归途上，是走得较慢了，一则力乏，二则脚痛，三则干粮已经吃完，难免觉得肚子饿，四则事情已经办妥，不像来时的匆忙。然而比来时更晦气：一则刚出宋国界，就被搜检了两回；走进都城，又遇到募捐救国队，募去了破包袱；到得南关外，又遭着大雨，到城门下想避避雨，被两个执戈的巡兵赶开了，淋得一身湿，从此鼻子塞了十多天。"
鲁迅这篇《非攻》映射隐喻手法使得出神入化，人物、用语皆为映射，如上面文段中"募捐救国队"，即为影射当时国民党政府的欺骗行为。在日本帝国主义的侵略面前，国民党政府实行卖国投降政策，同时却用救国名义，策动各地它所控制的所谓民众团体强行募捐，欺骗人民，进行搜刮。想象一下，墨子如已经疲惫不堪的劳动百姓，四处逃窜，剩下个不值钱的破包袱都要被半路募捐了，实在是又可笑又讽刺！
另外，鲁迅善用人物语言表达言外之意。上面的文章片段中，借墨子不堪无奈的语调，透着对生活的清醒认识。
【案例二】韩寒《可爱的洪水猛兽-大师们，我们无条件臣服于您》
我不大明白，评论三个作家的文笔很一般，我个人不喜欢这样的写作手法，为什么会变成侮辱大师和毒害青年。今天在人民网上看见有评论说，文化名人不应该在媒介发表不负责言论，尤其是大嘴巴言论错误导向舆论，出言不逊的结果伤害整个民族的文学尊严。
怎么几句话就把整个民族的文学尊严就伤害了呢？作者的名字叫民族么？为什么这个叫"不负责任的言论"呢？我当然为我说的话负责任了。这又不是我一时激动胡说的，我从小学看语文课本的时候就这么认为了。而这怎么就成了错误的舆论导向了呢？您的小名叫正确么？
一是独树一帜的韩式嘲讽语言特色，大标题"大师们，我们无条件臣服于您"，已然令人忍俊不禁，文章里里外外无不在嘲讽沽名钓誉的所谓大师，而韩寒又是在言论方面最叛逆不羁的，一口一个大师，一口一个臣服，嘲讽的辣味直令一众大师面红耳赤。
二是韩寒文字就是替自己发声，就是韩寒自己本人的语言，如"您的小名叫正确吗？"多为反问句式，带点俏皮的隐喻。
【案例三】王小波《一只特立独行的猪》，某章讨论到关于电影小说文化的问题，以内地电影《庐山恋》作为案例。
对于作品来说，提升格调也是要紧的事。改革开放之初有部电影，还得过奖的，是个爱情故事。男女主角在热恋之中，不说“我爱你”，而是大喊“Ｉｌｏｖｅｍｙｍｏｔｈｅｒｌａｎｄ！”场景是在庐山上，喊起来地动山摇，格调就很高雅，但是离题太远。国外的电影拍到这类情节，必然是男女主角拥抱热吻一番，这样格调虽低，但比较切题。就爱情电影而言，显然有两种表达方式，一种格调高雅，但是晦涩难解。另一种较为直接，但是格调低下。按照前一种方式，逻辑是这样的：当男主角立于庐山之上对着女主角时，心中有各种感情：爱祖国、爱人民、爱领袖、爱父母，等等。最后，并非完全不重要，他也爱女主角。而这最后一点，他正急于使女主角知道。但是经过权衡，前面那些爱变得很重，必须首先表达之，爱她这件事就很难提到。而女主角的格调也很高雅，她知道提到爱祖国、爱人民等等，正是说到爱她的前奏，所以她耐心地等待着。我记得电影里没有演到说出“Ｉｌｏｖｅｙｏｕ”，按照这种节奏，拍上十几个钟头就可以演到。改革开放之初没有几十集的连续剧，所以真正的爱情场面很难看到。外国人在这方面缺少训练，所以对这部影片的评价是：虽然女主角很迷人，但不知拍了些啥。
上面这一段案例里王小波的嘲讽式语言比起韩寒多了一些余韵，嘲讽得没有那么直白，你得整段读下去，才恍然：噢原来这一段不是夸，是嘲讽啊！汪小波在他的短篇散文里，喜欢用有逻辑的语言完成嘲讽。比如上文就是引出“格调”概念，通过《庐山恋》电影里的场景论述电影的高雅与低俗格调，从而衬托改革开放初期不敢真言、不敢表现真实情感的文化现象。
这里顺道插一句：韩寒的格调跟王小波的文风很有些类似，但如果说韩寒模仿王小波，韩寒大抵是要写一篇文章辩驳一番的吧。
（二）欢乐喜剧：主旨在于表现那自由自在的生命，表现人生的甜美、青春的幸福、无拘无束的享乐。
如顾西爵、酒小七等网络言情小说作者的作品，行文如人物日常言语般轻松自如，而代入人物往往是聪明俏皮的女性角色，语调中或带着现代女性的傲娇自得或融合着年轻人无畏无惧、作天作地的可爱特性。
【桃花债】我每每去文司殿找衡文，陆景都在案前向我偱礼一笑，我看到他笑就忍不住想，为什么他能笑得如此规矩，再想到我是来找衡文清君喝酒赴宴四处逛，便不由得心虚。衡文曾对我道，没什么好虚的，待以后有机会你我调个个儿，你在我那位置上坐坐，天天看他杵在案头，看上个八百一千年的，自然就亲切了。
网传唐七抄袭大风刮过的文风，随意截取出来对比，反复咀嚼，竟然咀嚼出点林黛玉说话的味道—弯弯绕绕、调侃敲打、语风优雅。
【时光微微甜】
"你们呢？”杨茵说着看看其他人，"什么想法？"
向暖第一个举手："我不同意。我觉得这是弄虚作假。别人作假我们就一定要跟进吗？""
我觉得可以答应，"陈应虎紧跟着说，"不用辛苦还有奖金拿，哪找这么好的事儿呀。""
我同意向暖。"林初宴说。陈应虎问："为什么？""因为她是我女朋友。""
拜托你能不能有点自己的立场？""我女朋友就是我的立场，不行吗？"
陈应虎好鄙视他："谈恋爱的人智商就是负数。"
杨茵说："我也同意向暖。"
"为什么，茵姐？"
"因为她可爱。"
"……"
酒小七的文章这类逗逼又清新的对话俯拾皆是，这类对话绝妙地体现了人物性格和相互关系，而且也很符合现代读者热爱的轻松不费脑的口味。
（三）荒诞喜剧：在现代西方社会中，把人生最深层的苦难与死之最终被扭曲，送进颠倒的喜剧王国，便构成荒诞喜剧，或曰怪诞喜剧。
【胭脂债】
第二天，当穿花蝶（一个想采女主花的采花贼）再次被放出去寻找苦莲子（擅长下毒的江湖怪人）的时候，他抱着薄野景行（变态女主）的大腿，哭得形象全无：“景爷，您是我亲爷爷，您饶了小的吧！！”
薄野景行一脚踹过去：“赶紧的滚！”
穿花蝶这次是豁出去了：“我死也不去了！”
薄野景行把他揪起来，也缓和了语气：“好吧，不去就不去，哭什么。那你去找鲸云岛魔姥姥吧。”
穿花蝶哭得哽气倒咽，半响擦着鼻涕站起身，带着哭腔道：“我还去找苦莲子。”
薄野景行摸摸他的头：“乖。”
鲸云岛魔姥姥，传闻百岁不老，尤擅采阳补阴，平生最爱采花贼。
一度君华的言情小说文风属于猎奇派的，他的故事情节和人物对话读起来会有些荒诞，甚至有些人物性格显得非常扭曲、非主流，可偏偏在他的文章里，这种扭曲非主流的语言和人物形象是存在即合理的。单是研究语言对话风格，跟酒小七、顾西爵、随侯珠略有些类似，但是因为酒大等人擅长喜爱写校园青春文，而一度君华的人物不是大魔头就是小变态，因此语言设计上还是不一样的，不是简单的打嘴炮，多了一些喜剧、相声里的包袱技巧。譬如上文中，就巧用了包袱技巧“三翻四抖”，但这一小段里其实只是翻了2翻，第一翻，穿花蝶不愿意去找苦莲子，女主让她滚去；第二翻，穿花蝶决定宁死不从，女主让他去找鲸云岛魔姥姥，穿花蝶无奈服从。最后一句话才抖开谜底，原来鲸云岛魔姥姥平生最爱采花贼。还有许多包袱技巧下面一节里详细介绍。
二、轻松幽默文里的包袱组织技巧
这里借用相声术语“包袱”来解释轻松幽默文里的喜剧细节写作技巧。马季先生在其《相声艺术漫谈》中将组织包袱儿的手法分为二十二类，包括三翻四抖，先褒后贬，性格语言，违反常规，阴错阳差，故弄玄虚，词意错觉，荒诞夸张，自相矛盾，机智巧辩，逻辑混乱，颠倒岔说，运用谐音，吹捧奉承，误会曲解，乱用词语，引申发挥，强词夺理，歪讲歪唱，用俏皮话，借助形声，有意自嘲。这里仅选取小说写作中同类的常用手法进行分析。举例如下：
（一）阴错阳差
【最美遇见你】顾西爵
安宁折服，说："英国大选结果出来了，我赢了。"蔷薇："我就知道我选得那个没出息！哎，A片这种东西一般都是可遇不可求啊。"安宁："其实克莱格就是身家不够，实力还是有点的。"蔷薇："如果我有身家，我自己去找人拍AV，你说多好？"安宁："卡梅伦也没见得有多好，只是现在金融危机下，有钱总是好办事。"众："……"蔷薇，安宁："以后再讨论吧。"
顾西爵这部小说里女主和配角都有特异的个性，比如女主安宁喜爱研究历史和时事，女主闺蜜蔷薇热爱看A片，于是便呈现了以上阴差阳错又颇具喜感的对话。但是这种阴差阳错在现实中其实很少见的，只是小说中夸张呈现了。
（二）荒诞夸张
【胭脂债】一度君华
江清流叹了口气，再次拿过那本饲养手册，这回看得比较细致了。上面饮食禁忌那一栏，明确写明不能进食其他食物。最多每日可饮半碗花露。江清流翻了个页，才看见上面写明了那包花种的用途。此花名为胭脂，有安神的功效。饲养她宜辟一小院，种植此花，早晚收集花蜜，可供她补充体力。花香有助于她的睡眠。运动量以早晚各一次，每次半个时辰为宜。不能过于激烈，可任其行走。性格敏感易受惊，但凡睡眠、进食时不宜惊扰，平常居住也宜十分安静、清洁。否则影响药效。逢干躁季节皮肤容易缺水，宜化珍珠白脂丸一枚，兑少量花露，敷于裸｜露的皮肤表面，一刻钟为宜。冬季为防皮肤皴裂，须每日以胭脂籽油提炼的药膏均匀涂抹于肌肤至吸收。……饶是江清流这么好的涵养，也想骂娘！这是养祖宗吗？！
这本饲养手册自然是荒诞夸张小说的产物，尤其是缺水护肤那一段，极尽想象力地挑战男主角的忍耐度，试想想，如果自己养了这么一个娇气要求多的宠物，还真像是给自己养了一个祖宗呢！
（三）用俏皮话
【神雕侠侣】金庸
霍都给杨过打断话头，大是气恼，喝到：“小畜生！快滚开！”杨过叫到：“小畜生骂谁？”霍都听他问“小畜生骂谁”，顺口答道:“小畜生骂你！”他怎知南方小孩向来已这般套子斗口，一不留神，已自上当。杨过哈哈大笑，说到：“不错，正是小畜生骂我！”大厅上情势本来甚为紧张，却给这少年突然这么一打岔，群雄都笑了出来。霍都大怒，折扇直出，往杨过头顶击落。
金庸在描绘杨过时，使用了很多俏皮对话来突出体现杨过的聪明绝顶。金庸是正统小说写法，利用的是地方方言特色，与现在网络流行的冷笑话写法或无厘头写法不太一样。
三、作者与角色间的关系成就不同的笑果程度
喜剧作者与笔下角色间会因为作者的态度而形成一种两者之间的既定关系，而这种既定关系需要读者代入到作者设定的关系中去，才能体验到笑果。因此这种关系的不同，会影响读者的代入并影响文章效果。还是以上面呈现过的作者为例。
韩寒与其笔下人物通常呈现出文人相轻或轻视权威的关系状态，譬如他经常以自己文艺先锋青年的身份讽刺某些知名文人或权威，如果读者是跟韩寒比较契合的愤青读起来会比较爽；但如果是年长或传统读者，那么可能就没那么容易代入去感受这种幽默了。
王小波在他的文章里个人话语体现的没有那么多，韩寒希望直接用自己来对话，而王小波则把自己藏得比较后面，我们通常看到小波文章里大众感观与某类观点或某类人物的对比。代入大众感观比代入韩寒自然多了，因此也更容易获得体验到王小波式幽默的愉悦。
看过顾西爵自传体小说《朝花夕拾》读者应该有感受，顾西爵小说女主都带着作者本人的影子，她文章中轻松幽默的氛围基本来自作者捧主角贬低其他配角的场景中。如果是喜爱主角的人，自然能最大化地感受到这种对比式幽默，但如果对主角个性无感，反而可能起到反效果了，譬如男性读者估计比较难觉得好笑好玩的，因为作者是站在俏皮机灵的女性视角来写文的。
酒小七小说中，作者与角色的关系比顾西爵会更多变一些，比如即使是针对主角也会运用调侃、笑骂、戏弄的口吻或写法。因此读者可以跟着作者观摩，适应度会更广泛一些。
一度君华则以戏弄男主为乐，因为她的尺度极大，所以经常把男主戏弄到要疯掉，然后读者也跟着笑到要疯掉。
大概比较一下，看顾大的文，第一次看觉得很好玩，笑出声来，第二次看想想还是挑撒糖卖甜的场景看吧；看酒大的文，第一次看哈哈大笑，第二次看会心一笑，第三次还是挑那些撒糖卖甜的场景看看吧；一度君华的文，第一看笑到疯掉，第二次、第三次、第四次反复挑男主吃瘪的戏看而乐此不疲。
说了那么多，还是不如自己下笔练习更直接。滚去写文了。
