今年帝都五一假期的天气一如既往的糟糕，但是草莓音乐节还是刷新了观众的记录，以至出现了门票售罄的局面，最开心的莫过当地土著的黄牛党们，在家门口就把钱挣了。
草莓音乐节的成功一方面证明了缺乏商业化介入、强调音乐（摇滚乐）为主体的迷笛音乐节的没落，尽管迷笛这么发展下去也不至于赔钱，但是看不到更大的商业前景。而另一方面，它提供了一个很好的环境空间使得我们能够近距离地去观察所谓的“时代精神”。在平时，这个词汇既大而空，很难用准确的词句来定义，但是在这种特殊的时段，至少我们可以看到它的轮廓。
为什么年轻人会扎堆儿去音乐节？首先是国家的放假制度给了户外音乐节提供了肥沃的土壤。三天假期，出门旅游的话长线不免要借年假，短途出城就会堵在高速上，在城里聚会无非就是吃吃喝喝唱唱歌，恰巧有这样一个场合，有音乐，有草坪，有帅哥美女，有文艺青年。这种氛围是平时没有的，至少在北京这个城市里，就像天气一样一晴难求。所以我们在音乐节上看到各种亚文化的汇集，朋克、嘻哈、cos、极客等等，因此草莓从这个意义上不仅是一个户外音乐节，更像一个音乐主题的超级大趴，事实上他们也是这么做的。
所以真正去欣赏音乐的乐迷会聚集在舞台的前方，挥舞着双手，晃动着身体，感受现场音乐的魅力；其他人则是在稍远一些的草坪上铺上野餐垫，和朋友们一起吃着东西打着牌，或者仅仅躺在草坪上享受着阳光与微风（今年的风着实大了点……）。好在运河公园足够大，能让所有人在里面各行其道，只有上卫生间是永恒的难题。
要说这群人的共性，恐怕也只有用一颗还不算完全老去的心来一言而概之，从四五十岁的文艺大叔，到推婴儿车来的小爸爸小妈妈，再到青春痘正肆虐在脸上的高中生，每一个人都暂时脱离了成熟世故的生活环境，虽然青春不是用来消费的，但是在这里，年轻成为了一种消费品。人们花钱来证明自己此时此刻并不是曾经年轻，而是正在年轻。而这种消费的驱动力在社交网络时代变得更加多元和复杂，想要了解每一个人内心中是如何定义年轻的自己还需要更有针对性的观察，但是就一个群体而言，满足他们最基本的需求，成为商人们撰写策划案时候的出发点。
新一代的年轻人没有经历过集体生活的岁月，在缺乏公民组织的社区中成长，在范围固定的人际关系和半开放的网络社交中行成了自己与社会的联系。如果问什么是时代精神，这也许就是描述这一代人需要首先划的第一个圈圈。而户外音乐节则是时代元素不稳定状态下受到催化作用之后的产物，它既宣示着自身，也宣示着这些元素的存在。所以从这个意义上来讲，中国的户外音乐节是不同于国外音乐节的一种特殊的形态。
所以户外音乐节存在的意义不仅是商业上的价值，更具有了一定的社会意义，如果站在后人的视角，它会是一个完美的观察对象。但就我们自身而言，它就是我们想要的，参与其中的，一个大Party。
