想起前两天上课的时候,老师提到的大画家丢勒,于是就百度了一下。
学完要复习,这是好品质。
刚看了个开头,我的视线只集中在‘素描草图’这几个字上。那一闪念间,脑海里就出现很多凌乱的线条,零散的字,飞扬的粉。
用行动驱动思考。得先有第一笔。
跟大羽学化妆那会,经常无从下手,大羽说的最多的就是,放胆化,学的时候不试错,什么时候去试?化的再丑也没有关系。
前两天学画画,老师说,不要去看那些铺助的条条框框,构好图就开始画,然后再去改。
再前一天,看休格曼的书,他说把你的想法写到纸上,哪怕是狗屁不通的句子也没有关系。初稿都是这样,他自己来写,初稿一样是糟糕到可能都不如他的学生。
不要害怕出错,第一笔很重要,只有迈出第一步,才有无数个下一步。
初稿后,你要有再编辑的能力,去改错的能力,去打磨修改的能力。
每一样精品都不可能是一蹴而就的。
在它的初始,就只是一个影子,模糊的,捕捉到那影子后,就可以开始去细化,把所有的想法都往上倒,然后学会取舍,适当的留白。
美院林老师说,有时候无画比有画更好。
大羽说,重点聚焦,缺点弱化,不要想着每一点都突出。
哪里都好,就会有种说不出来的哪里不好,不得劲。因为没有主次,没有焦点,没有力量,没有层次感。
有时候无画比有画更好
化妆造型,写文章,绘画这三件技能有很多共通点和道理,比如都是与笔和刷有关。都与色彩有关,化妆和画画无疑与色彩有关,文字写的生动,就会鲜活的透着色彩感,生命力。
都需要适当的无画。
太多刻意的着墨反而因用力过猛而显得累赘。
出生的时候,就像一幅草图,一份初稿,是上天随意的着笔,后来如何的打磨,全凭自己拿捏,但是不管怎么拿捏,都是独一无二的自己.
不要做第二个XX,也不要一辈子只是一幅草图或初稿。