剧透预警
槽点一
上海堡垒真的达成了一个前所未有的成就。如果影院的放映机可以暂停，我甚至可以在电影暂停的每一帧都找出至少五个槽点。
槽点二
作为把原著至少读了四遍的粉丝，我本打着“拍出来就行”的念头走进影院。但在电影开篇的前两分钟我就感受到了一股浓浓的爆炸气息。一些不走心的服化道，一些运动画面模糊失真的无人机和外星人。这些好动的飞行兵在上海各处上下翻飞，打得热火朝天，但整整五分钟我都没看清到底是什么东西在对打。
这段空战戏乍看之下，经费不是太足，画面的cg感有些廉价。
细看之下，发现所有的房屋、道路、行人，都好像是习惯一样不以为然
哪怕无人机撞上大楼，也只是在大楼表面播放一个价值四毛钱的GIF
上海不需要堡垒，看起来无敌的上海本来就是堡垒了。
槽点三
我以为这种跟开了建筑无敌秘籍一样的空战戏就是离谱的极限了，但还有更离谱的。
男主他来了。
他顶着一个放到初中都能被退学的发型，一个帽子甚至要被迫以65度角倾斜的发型来了。
他竟然说他是一名军人。
更准确的说，他是人类文明生死存亡之际，秘密小队的特种飞行员。
这样一个被委以重任的战斗精英，每天脑内思考的核心问题，就是用他手里那台大哥大给师姐发短信。难道马总的微信不好用？
槽点四
博人传都没有这么过分的乱播BGM
男主在跟师姐发短信的时候，为什么会响起这样恢弘、哀伤、又不失一丝振奋的音乐。如果这部电影能有一分，那这首BGM至少要贡献0.5分。
如果告诉我在这样的音乐中，下一秒地球就要在太阳的氦闪下被烧成灰烬，我也丝毫不觉得奇怪。
然而他真就，只是，只是在发短信。
槽点五
发完短信、正式开场后的半小时里，大概展现了这些场景。
一个仿佛来自《银翼杀手2049》的、充满科幻感的大上海远景。
一个2019年现实上海的随意某处街拍。
一个21世纪中国小康家庭的卧室内景。
一个大概来自上个世纪八十年代，中国某个二线城市的角落。
一个有点像VR游戏的训练中心、用一大堆塑料和泡沫堆起来的军事基地内景。
一些看上去平平无奇，大概是发电站、水厂或钢厂这类现代基建设施的远景。
而他们，都是同一个上海。
如果不是在电影院里，我真的会觉得这是哪个up主自己剪的沙雕配音视频。这以上六个画面竟然出自同一时间同一座城市。而且最惊人的是他们居然是相互冲突的，很多大厦在另一个视角看过去甚至连建筑年代都是完全不同的。有时候天气的阴晴甚至都没法统一，我观摩了许久都无法分辨这到底是阴云密布还是晴空万里。电影里的上海已经大到一城之内，气候不齐了么？
槽点六
上海堡垒的烂是特别的，是脱俗的，是出淤泥而不染的。我以为这种审美风格的内部矛盾就已经到这里而已了，但紧接着，男主一行人就开始站在一些平房上喝酒了。他们的背后就是科技感十足的宏伟建筑。
这种时间的纽带仿佛被切断，多种风格各自沉淀的设计理应是可以相当带感的。但他偏偏就能给你做出一种背后的斑斓霓虹都是海市蜃楼的感觉。
整个上海远景似真似幻，给人强烈的出戏感。
而我仔细观察发现，这个所谓的平房建筑，又和远景不像在同一图层了。男主一行人更是好似毕业照缺席的四位同学，被后期加工到照片上一样。
槽点七
我知道影片中的设定，能源的主要去向都是泡防御系统。但这种挥之不去的割裂感不是靠设定就能弥补的。
这种割裂感来源于那些太过司空见惯的生活图景和庞大的未来设定引发的不协调。
文明的发达必有痕迹，衰败不意味着“倒带”。
2019年的上海不会因为能源枯竭而变成明清年代的模样。NASA不会因为失去资金支持，就用万户坐火箭椅子的方式送马修来一场星际穿越。但上海堡垒，仿佛人类能一瞬之间版本回滚，让整个上海回到平平无奇的2019年。
不妨简单回忆一下《流浪地球》里人们住着怎样的宿舍、上着怎样的学校，坐着怎样的车。这些背景的细节是怎样设计的，又是如何为宏大叙事服务的。
没有细节就会失真。你不能对着象牙山村一通猛拍，旁白告诉我说谢大脚是宇宙中最牛逼的生命我都会信
求求你用点心吧！
