最近圈里很受人瞩目的一套交流版到货，有许多书友想让我做评测，昨晚收到的书，只来得及翻完第一册，就简单先说一下阅后感，给大家尝个鲜。
先说第一印象，作为出道作，出乎意料地成熟，无论是材质做工，还是编辑修图亦或是赠品的安排，都看得出是有zz书的成功经验的凝结。
设计先行，双封面的设计，特别是nemo大幅书腰的创意给这套书增色不少，我个人是更喜欢第二封面的，因为突破了大幅人物图作为主封面的单调感，封背的线条速写，和整体的色调设计搭配起来毫无违和。
最喜欢的是书脊的部分，黑金色的搭配是zz书常见的经典配色，尤其是古篆字体的运用，堪称点睛，配合忍者的主题，书的古朴质感呼之欲出。
粗粗看了一下，封面上有烫色、覆膜、压纹和局部UV的工艺，还是很下了一番苦功，诚意彰显。
尤其是内封的材质，大家拿到以后可以摸一下，应该是因为触感膜的缘故，有一种凝滞的奶酪触感。
扉页上的，暗底压纹也是吸取了很多成功的经验。
然后看书口和拔圆的部分。说实话，现在圈内，几乎人均号称精装龙、涂布纸，是不是真的用了，看一眼这个位置就能知道，手工拔圆的圆脊，做不到一体的弧度，容易变形，有一些甚至看起来会像平脊，且堵头布的位置容易脱落。
甲贺的圆很均匀，书页的装订也很整齐，一眼就能看出是精装龙的装订，实打实的干货。一些刚接触自制的同学，也可以用这个方法去辨别自制的好坏和水分。
甲贺，究竟讲了一个什么样的故事呢？
1958年，对于中国大陆而言正是“饥饿”的代名词，那一年，金庸正在连载令自己声名大噪的节点之作《射雕英雄传》。
而彼时的日本，已是二战后的第13个年头了，他们总在不自觉地怀念起曾经那段经济高速发展的黄金时期，这样的情形不仅体现在其群体心态上，更渗透在了各种文学作品及动漫之中。亦即有着越来越多的从业者亦开始把着力点往前回溯，回归到上世纪的那个思想开化的时代，去缅怀那段早已渺远的昨日时光。
也正是那一年，在光文社的《面白俱乐部》杂志上出现了一部名为《甲贺忍法帖》的连载小说，作者山田风太郎，这个年轻人在推理小说方面已崭露头角，但那时的他却突然插手到时代小说方面，也正是这部作品令业界为之一振，由此开启了“忍法帖”系列。
一片血雨中忍者的秘卷舞动于晦暗的夜空，甲贺与锷隐伊贺那数百年持续不绝的宿怨，随着不战之约的解除卷挟过宿命的憎恨与凌厉的杀伐。于是积怨已久的双方苦苦压制中的怨隙顷刻间终被释放，当血迹斑斑的卷轴任那一个个闪耀而过的名字被轮回的悲哀抹杀于无形，萦回不息的叹惋下空余一片淡漠的苍凉，杀戮中却也濡染过无尽的风情。
虽是短短的24话剧情，却自有一番浸润于忍者乱杀中的浓重悲情迎面而过。
这样华丽而凄美的江湖故事，一直被国内的书友所推崇，内页能否将那肃杀中的悲美表现到极致，是所有人的关注的焦点。
甲贺的图，难修的点在于密集的深色背景和大量的速度线描绘，从以往的zz作品来看，往往这种夜空啊、阴暗背景比较多的地方，是最考验对网点的修图功力，有没有噪点，会不会撞网。
甲贺的修图，客观地说，还是达到了我的心理预期，看图可知，大片的阴影中的网点，处理得相当到位，没有因为避免撞网，而去牺牲分辨率。当然我拿着放大镜看画面地说一下，我感觉颜色还是略微深了一些，某些细节处的网点交代，可以更圆融和清晰，尤其是速度线和发丝周边的网点，相信下一部能做得更加完美。
其次呢，是跨页，甲贺的跨页相当多，而且也很出彩。这也是很多人喜欢大开本自制的原因，极致的画面冲击力确实比小开本要来得爽快得多。
这次的跨页，怎么说呢？我觉得是可以以后进步的一个点，有一些画面表现完美，拼接仔细，但有一些画面也确实出现了一些小错位的遗憾。根据我的经验，可能是精装时收线过紧，让一些画面发生了毫米级的位移，这个可能得后续时再做一些调整和工艺进化。
彩页部分，还是相当还原的，颜色调得也很舒服，在整体压抑的黑灰色风格中，彩页的暖色系处理，让人翻到这里，会一下跳出来，体会到这个残酷的忍者世界里心底残存的温暖和美好。这种反差感，正是甲贺这个故事除了出格的画面外，最能打动人的地方。
那一个个洒落的灵魂与动荡的人心亦将如泡沫般，湮灭于明日的朝阳……
初印象可能就这么多，所见即所想，或有不当之处，供大家参考。
