原诗
初日净金闺
先照床前暖
斜光入罗幕
稍稍亲丝管
云发不能梳
杨花吹更满
晨曦渐渐撒满窗台，走进香暖闺房。那是一层温润的暖意，透过帐鸾。又像是太阳的使女，轻轻走了进来，极温柔地抚慰这黎明中最后一丝的慵懒，兴许，晨梦仍然，却又依稀间混了一点晨光，懵懂中，瞥见案前丝竹乐器，也泛起淡淡光亮，好像还有点点弦音，悠然。枕上长发如云般散漫，还没来得及梳理，竟不知，杨花竟然也乘着这晨风，飘了进来。
这是一幅淡粉红色的画，仿佛晨曦是太阳的使女，邀晨间清风，携杨花点点，悄然走进房间，并没有刻意催醒幽梦，只是悄悄地盈户，轻染罗幕。
文字中并没有说明有人，若不是“闺”、“云发”的暗指。原来诗意中，有人，且是年轻女子。
于是，晨曦、晨曦染红的房间、罗帐、乐器；慵懒的发丝、满床的杨花，这可以被画成一幅印象派画作，也可以被拍成一张红黄色调的写真。总之，一切的美感，却又都归于这位诗意中的女子。
这是一组标准的长镜头，随着被拟人化的晨曦的主观视角推进，却时刻在心中明白，分明就是在描写一位年轻女子，这便是“中国古代抒情诗里有不少是纯粹的写景，描绘一个客观境界，不写出主体的行动，甚至于不直接说出主观的情感”，“像王国维在《人间词话》里所说的“无我之境””---宗白华《美学漫步》之“诗（文学）和画的分界”。
诗意中是画，画在心中；
画中有诗，诗在文字，诗意在心中；
说“文不能尽意”，但这些流芳万古的艺术品，却承载着艺术大家的卓越表达力和透彻心脾的美感，绵延千年，用“写意”将美感、将审美传承至这千年过尽后的都市森林里，黄色的台灯前。
