今天上课聊石涛《画语录·了法章》，我把原文、白话解释，还有老师讲的内容，整理出来，今天老师举了大量的案例来解释这一篇，因为直接翻译还不能够完全的掌握此片的精髓，因为这一篇主要讲了“法”和“障”这两个关键点。
先放上原文：
规矩者，方圆之极则也；天地者，规矩之运行也。世知有规矩，而不知夫乾旋坤转之义，此天地之缚人于法，人之役法于蒙，虽攘先天后天之法，终不得其理之所存。所以有是法不能了者，反为法障之也。古今法障不了，由一画之理不明。一画明，则障不在目而画可从心，画从心而障自远矣。
解释一下如下：
规和矩，是画方画圆的最高标准；天地运行，本身就是一种大规矩。世人只知道死守现成的法度、技法，却不明白天地自然旋转变化的道理，结果就被法度束缚，被自己的愚昧牵着走。就算学遍了从古到今的各种方法，也抓不住最根本的道理。
心里执着于这些“法”却不能通透、不能放下，法反而会变成障碍，也就是“法障”。古往今来很多人画不好、写不好，都是被法障困住，根源就在于没明白“一画”的道理。
一旦真正明白了一画，眼前就没有障碍，下笔可以随心而走，心到笔到，那些条条框框自然就离远了。
老师讲得特别实在：法就是过河的船、走路的拐杖。
要过河就得坐船，要赶路就得拄拐，可真到了对岸，船就该舍弃；能自己走稳了，拐杖就该放下。这就是舍法、忘法，不被法拖累。死守着技法不放，就是被法困住，越画越死板、越写越僵硬。
老师还举了个很接地气的例子：画杯子。
每个人站的角度不一样，看到的杯子形状也不一样。你眼前看到的圆柱体加一个把手，这就是“规矩”，就是现成的法。
如果你只盯着这一个角度死画，那这个角度就成了你的法障。
真正从心画画的人，不会被一个视角限制，可以画任意角度，可以重叠，可以上下左右变化，怎么舒服怎么来，这就破除了法障。
很多人不太理解“一画之理不明”，其实可以这么理解：
不是你刻意去想、去设计，而是练到下意识、成习惯，不知不觉就做到了，是长期练习沉淀下来的结果。
老师就说，会画的人，常常能在垃圾堆里找到精品。有时候一张纸掉在地上，觉得扔了可惜，捡起来随手一画，反而特别有灵气、特别出彩。
就像老师随手画了四条鱼，起名叫“四大皆空”，没刻意雕琢，结果被朋友看到，花四千多块买走了，这就是“不明而得”，是功夫到了、自然而然的结果。
说到底，学画先学法，懂法再了法，最后才能从心而画。
这里的“了”有两层意思：一个是明白、通透，一个是结束、放下。
老师还讲到“乾旋坤转之义”，其实就是天地旋转的力量，我们现在很多人写字，完全没考虑到这种连贯、旋转的力道。
就像之前老师说的，老虎、狮子、鸡走路，都是先收再放，动作连贯有拉丝的感觉，真正的书法也是这个道理。
我们现在握笔普遍太紧，其实写字的时候应该很放松，达到下意识、忘我的状态，手就不会虚、不会哆嗦，字反而写得好。
老师还特意讲了蘸墨的细节：
写书法要把笔蘸满墨，古代人这么做，是为了让笔锋中间存住墨，能一气写下来。
我们现在很多人蘸墨之后，挤得太狠，把笔肚和笔尖的墨都滤掉了，这是不对的。正确的做法是，只滤掉笔尖快要滴下来的多余墨汁，笔肚中间要存住墨，这样才能一气呵成写很多字。毕竟古代没有钢笔、签字笔可以自动存墨，这些讲究都是有道理的。
写书法讲究一个“气”，要一气呵成。写得好的时候，你甚至能看得见气在哪里。
总而言之，先靠规矩打基础，再把规矩化在心里，不被条条框框绑死，不拘泥于固定角度、固定方法，才能画出真正有灵魂、有气韵的东西。
