想要进入到设计的行业，就需要培养和提升自己的审美，对画面、色彩的应用。一直觉得这类东西有点看不见摸不着，好难学习。直到看了Picture This 这本书，才发现其实还是有一些技巧可以遵循的。硬着头皮看完了英文版，还是有没看懂的地方。所以现在来二刷一遍，一边看，一边翻译翻译，一边写一点自己的理解。
本书的结构很简单，四章内容，通过小红帽的童话故事，用最简单的画面来表达故事的意境。当然，我是觉得这样的画面也只有配合着作者的描述和小红帽的故事才能够理解，如果单看图来说，真的有点摸不着头脑。
由于作者本身是一个儿童读物的插画师，所以也不难理解为什么她会选择小红帽来作为讲解的对象；同时也就能够理解为什么我上面说一定要结合故事来理解作者的画。这就是一个插画师的工作内容。作者通过她最习惯最舒适的方式来给大家介绍一些能够总结成条条段段的形状、颜色应用技巧。
今天开始第一部分：build a picture
这里作者用了build这个词，建立、建造、构筑；不是画，也不是涂。设计也和工程一样是需要有一个架构的，有目的性的在一个框架下去完成作品，却又不会完全被条条框框所束缚。
首先，作者给出了一个红色的三角形。她问如果这个画面发生在海上，会联想到什么？可能是帆船的帆；鲨鱼的鳍；海平面上的火山岛；海上的浮标；正在沉没的船头。不同的人肯定会有不同的联想，不同的联想也带来不同的感受。作者用这样一个红色的三角形俩代表小红帽。这个三角形带给人的感觉：不太讨喜（有尖角，不是圆润的感觉）；很稳定（她的底部平坦，很宽，水平放置），有平衡感（等边三角形）。如果再尖一点，就会变得更凌厉；如果在平一点，就会变得稳固。从颜色的角度，红色让人联想到血液、火焰;这都是生活中人所见到的。既让人感到热情、耀眼、温暖，又渗透着一种危险的感觉。很明显，对红色的感觉是很复杂的，甚至有些感受是相互冲突的。
再来看，如果用这个等边红色三角形来代表小红帽，这不仅仅是和她的名字、衣服相照应，更勾勒出一个这样的小红帽：机警、温暖、 有力量、稳定、富有活力，但是有隐隐透着点危险的气息。
说来奇怪，经过作者的一番描述，我脑海中浮现的不是一个带着红色斗篷的机灵小女孩，而是一个健硕的金刚芭比。。。。 所以说有些感受和体会上的东西真的很微妙，多一分则溢，少一分则亏。
无论这是一个可爱女孩还是个怪力萝莉，反正，这就是小红帽。那么她的妈妈呢，该是什么样的?是一个更大的红色等边三角形吗？
现在呢？画面看起来如何？好像已经不能叫“小红帽”了，要叫“小红帽的妈妈”。如同作者说的：
The mother has become the more important object in the picture and has overwhelmed her daughter.
In addition, though this shape implies a mother who is warm and strong and vital,she is also overbearing and decidedly not huggable.
大意就是说，妈妈的太过于醒目，让女儿主角地位不保，同时，妈妈的造型太过于健壮，生气勃勃，多了蛮横的意味，失去了母性的温柔，并不讨喜。
于是作者开始改造妈妈的形象，首先去掉三角形的棱角，让她看起来更加柔和。
但是，妈妈还是太抢眼了，因为代表她的红色比女儿大了太多。所以该如何既保留妈妈与女儿之间尺寸的比例，又能让小红帽更突出呢？对，改变她的颜色，让她的颜色变得黯淡一点，这样画面就更加平衡，小红帽也可以对比的更加活泼醒目。
作者选择了浅紫色。因为紫色本身包含了红色的元素，还是保留了妈妈和女儿之间的联系感，同时浅紫色更增添了母性的平和，让妈妈的形象不再强壮。
接下来是就是妈妈交给小红帽的篮子。作者选用了黑色。她解释说虽然觉得黄绿色也很合适，可以和红色很好的互补，但是它和淡紫色在强烈度和感觉上有点相近。同时，作者希望能够添加一些暗黑的颜色来表达恐惧的元素。黑色能够提供更宽泛的感受，同时画面更加简洁，每个颜色都能区分有度。
随着故事的发展，小红帽和妈妈告别，去往奶奶家。途中，她要穿过一片树林。作者希望用简单的造型来表达树。首先他选择了三角形。第一种的长而尖的单个三角形，分布在整个画面。
第二种是几个三角形重叠。这都是我们平时画树的几种方式。不过它们的形状都和小红帽母女的形状太过于相似，会给人一种人变成树或树变成人的暗示，所以都不可行。
于是作者选用了宽窄、长度不同的黑色长方形来代表没有树枝的树干。因为树太高了，我们和小红帽一样，只能够看到树的一部分。这些树将画面的空间感塑造出来了，画面的深度通过对树的位置的安排而很容易的变现出来。
作者说好像自己建立了一个舞台，有了融入其中的感觉。 是时候将小红帽加进去了。当用树遮挡住小红帽的一部分的时候，她就站在树林里的那种感觉更加真实了。但是，作者希望画面能够增加一点恐惧的气氛，因为大灰狼就潜伏在这附近。作者希望能够在大灰狼出场之前就能够埋下一个伏笔。
要么就将小红帽倾斜摆放，让她不那么稳定；要么用树干多遮挡一些她的身体；要么让她变得更小。作者选择让小红帽成比例的变小。对比上图，效果确实很明显。因为人们会对比自己大很多的东西产生恐惧感，不可控感，这让我们觉得自己很弱小。
继续减小红色三角形的大小会发现，小红帽在画面中变得更醒目了。
与此同时，改变小红帽的位置，给大灰狼留出空间。
但是小红帽位置的改变，效果却并不是及期待。作者分析了原因，首先是由于树干制造了一种透视的、逐渐变远的效果，所以虽然还只是将小红帽的位置升高，但是却感觉是小红帽距离我们的位置变远了。但是画面也没有之前那么可怕了。作者进行了具体的分析：
I don't identify with her or sympathize with her so much as before. Distance makes the heart grow colder---not fonder.We feel less "close"to her,less"attached"to her.
Also, the woods are proportionately smaller again.
作者很敏锐地感受到，距离变大导致情感不再像之前那么强烈，距离让心变得更冷。同时，小红帽的位置变远，也让树成比例的变小。所以在加入大灰狼之前，作者要从另一个方面对将画面进行调整，让画面看起来更恐怖：对树进行改造。
作者首先增加了树的数量，让树像一个监狱一样环绕着小红帽；同时给树干加入一些尖树枝，让画面看起来更凶险，因为我们都害怕尖的物体。这样确实为画面增加了许多恐怖气氛，但是画面变得太拥挤，如果加入大灰狼的话会变得乱糟糟的。所以作者删掉了几乎所有增加的部分，然后将一些树干倾斜。现在再看，感觉树干随时会倒下来砸到小红帽身上。
从图中看起来，小红帽像是被困在在两棵树组成的一个尖角下。虽然实际上小红帽距离树下还有一段距离，但是当把画面看做是一个的2D平面时，她在垂直方向上可以逃离的路径已经被树枝封住，这让她的境地看起来更加危急。同时，向小红帽倾斜的树似乎是将她逼像画面的左边。当将树倒向另外一边时，就像给小红帽打开了一条远离左边的路，让她可以向上方，向右边逃离。
在此，作者总结道：
Diagonal lines give a feeling of movement or tension to the picture,as with the leaning trees that seems to be falling or about to fall ;and
Shapes that lean toward the protagonist feel as though they are blocking or stopping forward progress,whereas shapes leaning away give the immpression of opening up space or leading the protagonist forward.
首先，就像倾斜的树给人一种摇摇欲坠的感觉，对角线给画面增加一种运动感和紧张感。其次，如果周围的景物倾斜向主人公，会像是在困住主角， 阻止他向前；同样，如果倾倒向另一边，就像是打开一个空间，指引主角向前。
现在，万事俱备，只欠东风了。大灰狼即将登场。
今天就进行到这里。不知道大家看了前面的一部分会有怎样的感觉。我最强烈的感觉就是要敏锐。对于一些很细微的差异，普通人可能只会略略看一眼，不会留心，或者明明会有感觉，也会转头忘掉。但是，作者却是很细致地对比着之间的差异，才能让做到对形态、色彩最精准的把握，也才能够将最佳的效果呈现出来。
第二点是想象力和资源储备。作为一个设计师，你要将一个画面呈现给读者或者观众，那么首先你自己的脑海里就需要有明晰的构思和海量的资源。只有你有了成熟的想法，才能够给观众你所想要的意境或者效果。不同于艺术家，他们所表达的情感，并不一定需要普通人所理解，而设计师要让观众能够理解其用意，并能够感同身受。所以首先自己就需要有足够的储备和丰富的想象。只有你想到了，才能带着观众去领略。
看到这里还远远不够，还有很多需要在生活中去发现，去提炼。
