东方美学文化
艺术瑰宝
DECEMBER.13
器物之美如人生，有时厚重才显贵重，有时脱胎化羽方成蝶，关于脱胎漆器，我们今天已经不可得知人们为何要费劲心思，替它脱去器物之骨，然而，与所有轻盈之美一样，它终成精灵，却如幻如电，如果伸手抓不住，就要感恩它曾在人间美丽过。
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脱
胎
漆
器
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朱漆百子柜梦野间漆艺工作室出品——以洒金地、推光、堆漆描金、贴金箔等技艺制作而成。正面有101个小童，顶面有49个，两侧各48个，每个小童需画8遍才能完成，耗时一年。
慢，是一种精益求精的工作态度。
在一套精美的漆器背后，往往是漫长的工序与打磨。正如中国传统工艺，都讲究慢工出细活。其工序的繁杂程度，也正是精品的保障。平仄的这款大漆茶桌，主要用传统雕漆技艺来呈现。这种雕漆的工艺区别于正常家具上所用的漆面工艺，它会掺雕刻用的桐油，而这种漆一天只能上一遍，正常做雕刻，一般要三个月左右才能完成。一遍一遍的上漆之后，再做抛光，这样才做出更为舒服和柔韧的质感。
中国大漆：千磨万彩的不朽美丽
大漆又名生漆、国漆、天然漆，故泛称中国漆。这是一种天然树脂涂料，是割开漆树树皮，从韧皮内流出的一种白色粘性乳液，经加工而制成的涂料。
天然大漆是世界公认的“涂料之王”。大漆深沉、含蓄、浑厚、优雅，因此也难得。一棵漆树整个生命周期只能割出 10公斤生漆，3000颗漆树采集一公斤生漆，并有着严格的割漆制度和方法，稍有不慎就会导致漆树死亡，故有“百里千刀一斤漆”的说法。漆农通常半夜进山，几秒钟就要换一次蚌壳，因此现在市面上的大漆价格极为昂贵。
脱胎换骨始出来
相传清朝年间，漆匠沈绍安在帮人修补庙里的破旧牌匾时，发现木头虽已腐朽，但是用漆灰麻布做的底坯却完好无损，且很轻。他想起这是一门几近失传的技艺，叫“夹纻”，即泥塑成胎，再用漆糊上麻布，经过多次涂漆和阴干后，再取空胎座。聪明的沈绍安将这门技艺经过改造、创新到了自己做的漆器上，是为脱胎漆器。
一颗犀皮珠子是如何诞生的犀皮技艺，是将漆涂抹到胎上，做成高低不平的表面，再将漆推出一个个突起的小尖，干透后，再一层一层地涂上不同颜色的漆，最后通体磨平，各色纹饰如行云流水。
漆·具漆艺工具极其讲究，发刷需采用女子头发之城，鼠须笔用于描金勾勒，橡皮刷磨损后经过打磨可长久使用。拥有好的工具，会让做漆事半功倍。
在中国，人们将从漆树身上分泌出来的一种液体加入颜料，打造成可以涂刷的色漆。这种大漆，经过打磨和推光后，会发出一种令人赏心悦目的光泽。然后再通过雕填、镶嵌、彩绘、脱胎、髹饰等手段就可制成各种精致、美观的漆艺品。
“漆之为用也，始于书竹简，而舜作食器，黑漆之，禹作祭器，黑漆其外，朱画其内”，这一历史记载，印证了我国是世界上发现和使用大漆最早的国家。而大漆又是漆艺赖以存在和发展的物质基础。“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，漆的最初意义在于器用。我国漆器工艺历经商周直至明清达到了相当高的水平，如明代《髹饰录》记载的漆工艺表现技法就达497种。
中国古代漆器的漆，是从中国南方漆树采割下来的树脂，这些树脂在氧气和潮湿环境的作用下会变硬，而这些变硬的树脂就成为了最早的天然塑料。
在公元前6世纪以前，漆就已经被用作中国的一种艺术媒介，其中包括将朱砂（红色），碳（黑色）和其他矿物作为艺术媒介，其中涉及到将多层漆施用于胎（通常为木材），需要雕刻层次，是所有髹漆艺术中最耗时的。
纽约大都会博物馆于2016年6月25日至2017年10月9日举办特展：“朱砂：14至19世纪中国的雕刻技术与漆工艺”。
元 剔紅仕女嬰戲圖漆盤
清中期 剔彩荔枝紋漆盒
清晚期 剔彩開光道教人物圖漆盒
清晚期 盧葵生款 剔紅郭子儀賀壽圖屏風
明中期 剔紅四季花卉紋拂塵
明中期 剔犀劍環紋漆盒
明中期 剔紅梅花紋漆盒
明晚期 剔紅梅紋漆筆
元 剔紅牡丹紋漆盤
清乾隆 剔紅庭園人物圖筆筒
纽约大都会博物馆（Metropolitan Museum of Art）位于美国纽约州纽约市中央公园旁，是美国最大的博物馆，也是世界上最大的艺术博物馆之一。馆藏超过三百万件艺术品，与法国卢浮宫、英国大英博物馆、俄罗斯艾尔米塔什博物馆（冬宫）并称“世界四大博物馆”。
更多展品欣赏
清晚期 剔紅開光山水紋漆瓶
清乾隆 剔彩玉玦形漆盒
清乾隆 剔彩萬歲長春漆盤
明萬曆 剔紅龍紋漆盤
明嘉靖 剔紅壽字紋八角漆盤
明嘉靖 剔彩道家神仙圖漆斗
明晚期 剔紅金彩梅鵲紋漆盒
在中国宽广的土地上，漆艺也发展出福州脱胎漆器、北京雕漆、四川漆器、阳江漆器、金漆镶嵌、贵晋漆器、天水雕填、扬州漆器、厦门漆线装饰等不同流派与工艺，丰富着中国人的生活。
朱漆明宣德 雕漆山水人物盖盒
曾有诗赞曰：“生漆净如油，宝光照人头；摇起虎斑色，提起钓鱼钩；入木三分厚，光泽永长留”。描述的就是大漆防腐蚀防渗透的物理特性。文物鉴赏家王世襄先生曾在故宫古物馆发现被遗弃的“破琴一张”——大圣遗音古琴。得幸于琴面包裹的大漆，纵然历经尘土，终在1200多年后得以重现人间，光彩依旧。
大漆是有生命感的，刚完成的作品如同婴儿，在岁月中不断成长，而每一层的漆也都有不同的“醒”的状态，开了，是大漆存恤时光造就的温润美感。也正是这一特性，使得漆器作品历久弥新，始终焕发出永不衰变的艺术魅力，把悠久辉煌的中华文明记载下来、传承下去。
The end
内容综合整理自
拙觉
-中式生活荟自媒体工作室
编辑：MELODY
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