很多人都喜欢读小说，也想尝试创作小说，对于大部分人而言，面临的难题是：小说太复杂了，不知从何下手？
个人而言，可以从想象生活的画面感开始。
新手写小说的卡点：往往不是没有灵感，而是脑子里有鲜活的画面，落到纸上就成了干巴巴的流水账。
所以，想把脑海里的画面变成能让读者共情的文字，产生共鸣，余味无穷，先可以从训练想象画面感开始。
比如生活中有这样的一个场景：闭上眼看见主角站在巷口的风里，发梢沾着碎雪，手里攥着半凉的烤红薯，写出来却只剩“他站在巷口，很冷”，连自己看了都觉得寡淡。如何想象画面感，以下几步拆解画面可以变成耐人品读的小说画面感呢。
一、锚点细节
别想着把画面里的所有东西都写出来，先学会锚点画面细节。
你看见的巷口可能有路灯、有卖糖炒栗子的推车、有路过的自行车叮铃响，但如果你的核心情绪是“主角在等一个不会来的人”，那所有细节都要围着这个情绪转。
不用写路灯多亮，写灯光把他的影子拉得很长，雪落在影子上都化不开；不用写栗子有多香，写风把甜香吹过来的时候，他攥红薯的手指紧了紧。
那些和情绪无关的细节，哪怕再生动也要舍得砍掉，剩下的每个细节都像钉子一样，把你要的情绪牢牢钉在读者的感知里。
二、给静态的画面加“呼吸感”
你脑子里的画面如果是张静态照片，读者只能看，没法“走进去”与你共情。要让画面活起来，可借助以下方法给静态画面增加动态“呼吸感”。
一是人物的微动作，比如他等得太久，脚轻轻蹭着地面，把积雪蹭出一道歪歪扭扭的印子；
二是环境的流动感，比如风卷着废报纸从脚边刮过去，远处人家的窗户里飘出电视的声响；
三是感官的变化，比如红薯的热气慢慢散了，指尖从暖得发烫变得有点僵，吹出的热气落在睫毛上结了细碎的白霜。
这些细微的动态不用多，三两处就够，读者读的时候，会自然而然顺着这些细节，自己把画面“动”起来。
三、藏好你的“信息暗线”
好的画面从来不是为了写景而写景，每一处细节都可以悄悄埋你要铺垫的信息。
比如他揣在兜里的另一只手，攥着两张皱巴巴的电影票，票根上的时间已经过了半小时，不用直白说“他等了很久，对方失约了”。
读者看到票根的瞬间，自然能懂那份没说出口的失落。再比如巷口的老槐树树干上，刻着两个歪歪扭扭的名字，被新的树皮涨得有点模糊。
你不用特意讲他们过去的故事，这一个细节就够让读者品出物是人非的滋味。
等你从锚定细节、增加画面动态呼吸感、想好你的信息暗线三方面拆解清楚了，再动笔，写出来的场景就不再是干巴巴的描述，而是能让读者共情的生动小说画面。
他们能感受到风的温度，能闻到空气里甜丝丝的红薯香，能看见主角垂着的眼睛里落了点雪，那份藏在画面里的情绪，不用你说，自然就淌到了读者心里。
四、写在最后
说到底，写小说的画面感，不是你把自己看见的东西全塞给读者，而是你搭好骨架，留好空隙，让读者拿着你给的细节，自己在脑子里补出完整的故事。
你要做的从来不是画师，是那个递画笔的人。读者自己会描摹。
你创作的来源，你的小说画面，更多来自你的大胆想象，来自你对生活的感知！创作小说的第一步应该是你对生活画面的自由想象、自由联想。
然后再进行主题的锤炼、故事的打磨、结构的优化以及语言的修饰。
能想到，你才能动手写；写，从练习想象生活画面开始！
