生活和摄影一样，都是先做减法，寻找最基本的质地与颜色。之后慢慢的色彩丰饶、层次葳蕤的叠加起来，体会复杂和万紫千红。最后再逐渐的减下去，这时候你已经知道何为外物，何为内心，去掉冗余和噪音，重新回到最好的质地和简单色彩中。

后期修图也是如此，不是只有高超的技法才能修出漂亮的图片，往往很多时候，简单的技术，就可以让一张看似无趣的片子变得蓬荜生辉。今天给大家分享一张风光片的修图思路和调整流程，为了照顾各个水平层面的读者，我做的比较详细，可能会略显啰嗦，但我不故弄玄虚，不隐藏步奏，保证让大家都能看得懂。

对比图片

一、这是一张落日强光下高动态的正逆光原图，我在拍摄时使用了0.9+0.6两张灰渐变镜，以压暗太阳天空平衡光比。

　　二、很多人可能会问我曝光参数，快门光圈ISO是多少，其实每一个场景的曝光参数都是不一样的，数码时代在拍摄时多注意直方图才是正确的方法。观察原图的直方图可看到，我在拍摄时尽量遵循向右曝光的原则，保证了暗部曝光的细节，高光虽有溢出，但考虑到太阳在画面中出现，溢出部分都是集中在太阳的区域，所以是可以接受的。

　　三、在ACR中打开RAW原图，调整“高光”滑块压缩高光区域，调整“阴影”滑块和“黑色”滑块再次提升暗部细节，将像素压缩集中到中区。

　　四、提高色温，让照片整体更有落日余辉的氛围。

五、在效果选项里调整“去除薄雾”滑块，重塑明暗对比，使照片更加的立体。通过这三步，一张照片的大致雏形已经调整出来了。但这样的片子还不够好，所以我们还要接着往下调整。

六、片子整体偏暗，将“曝光”滑块向右拉动，增加整体曝光度。

　　七、在“锐化”选项里稍微加一点锐度，初步增加画面的清晰度，且其这个数值不能过高，以免影响后边的整体效果。

　　八、在“镜头校正”选项里，勾选消除色差，这一部看似没太大的效果，但在实际修图中会避免很多麻烦。“启用配置文件校正”可视情况自行决定是否勾选，我一般会在用14mm的广角时启用此项。

　　九、进入“渐变滤镜”选项，参数设置为增加曝光和降低色温（偏蓝，修图软件的色温和相机设置相反），反向修复拍摄时使用灰渐变镜带来的暗边。区域控制如图。

　　十、进入“HSL”选项，将天空青蓝色还原，增加画面的色对比。

　　至此，在ACR里的调整已经结束，按住“Shift”点击“打开对象”，这是很关键的一部，也是PS高手和菜鸟的一个分水岭。懂得朋友我就不多说了，不懂的朋友可以关注我公众号接下来的其它教程，我会单独详解这个步奏的重要性。

　　现在我们进入到PS里进行精修，图片到这个阶段还缺少立体感和层次感，特别是近处的岩石，准备利用增加中间调对比对来提高画面整体效果。

十一、如何建立中间调选取有很多种方法，大家常用的是“亮度蒙版”。在这里我尽量不使用PS以外的插件和动作，方便没有这些装置的朋友学习。

　　十二、要获得中间调选区，首先通道面板选择红色通道。

　　十三、点击“图像”选项里的计算工具，按照图中设置 1.勾选反向，2.混合选择正片叠底，点击确认键。

十四、通过上面两步，我们得到了一个Alpha通道，此通道就是我们需要的中性灰通道。看似神秘，其实很简单，原理我就不详细展开讲了，我们接着往下调整。

十五、按住Ctrl键，鼠标左键点击Alpha中性灰通道，这时会跳出一个“警告：任何像素都大于50%选择。选区边将不可见。”，不管它，直接点确认。现在你已经载入了中性灰选区。

　　十六、建立中性灰曲线图层，你会看到曲线图层的自带蒙板上有灰色明暗。

　　十七、正S曲线，增加画面的中间调对比度。利用中性灰蒙版去控制曲线的调整范围，画面的影调会变得更加立体，但是高光和暗部不会受到影响。

　　十八、仔细观察，我觉得图片高光部分过于晦暗，缺乏通透度。双手并用，同时按住Ctrl+Shift+Alt+2四个键，载入高光。

　　十九、建立高光选区曲线图层，正S曲线增加高光部分的对比度。调整量不宜过大，观察画面，适量就好。

　　二十、用黑色画笔擦拭高光曲线蒙版顶部，将天空和太阳部分的亮度还原。这里要注意一点，此曲线图层的混合模式要选择明度，否则画面的色彩会变得过于饱和。

二十一、个人感觉画面的黄色可以再暖一点，这样的夕阳会更加漂亮。建立可选颜色图层，选择黄色通道，减少青色，画面会很自然的增加意思暖暖的红色。

至此，所有的调整结束。考虑到篇幅问题，太阳旁边的光斑我并没有把它们修掉，想学习如何修掉光斑和眩光的朋友可以关注我接下来的文章。

效果图

　　这次的教程其实并不复杂，属于比较简单的修图技法。

关键有几个知识点，希望大家牢记：

　　·利用ACR进行初步调整，让图片的高光和暗部尽量多的保留和还原。

　　·利用计算获得中性灰通道，并建立中性灰选区，以此来控制调整整体画面的影调和立体感。

　　·利用高光选区来提高画面的通透感。