知道安德烈·波切利是一个偶然，无意间从弟弟的播放器里听到他的声音，当时就不能自已了，从此，他的声音就落进了我的心里。果然，无意间的美更加的让人难以忘怀。
其实说到音乐，我是不懂得的。作为一个既非音乐专业生，没有专门学习过乐理，也非音乐世家，从小没有受到过相关的熏陶，玩不了乐器，甚至唱歌吓人的我，在这里聊音乐，似乎是一件荒唐的事情。
但这些并不影响我对音乐的喜欢。
是的，不懂音乐，并不妨碍一个人去喜欢音乐。很多人对音乐的理解都是比较简单纯粹的——好听的声音，人类最早的启世之音甚至早于文字，并不被乐理所约束，音乐，本就是表达人类情绪的声音，是声音的艺术，能传递喜悦亦或悲伤。好的音乐，总是在某时某刻能牵动我们内心的某一处。
喜欢古典音乐，是因为相信时间的力量，时间负责筛选，这些被时间筛选而出的声音和发声方式，随着时间的流逝，经久不衰，如同美酒一般，只会愈发的让人着迷和陶醉。牛津英文辞典里对古典音乐的的定义为“in traditional and serious style。” “serious”:严肃的；(指书、音乐等)启发思考的，不仅为消遣的。因此我们知道原来古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻，能发人深思，更能使人高尚，免于低俗。
而说到古典音乐，就不得不提到宗教音乐，提到宗教音乐就不得不提到意大利。
欧洲大陆由北向南，越过高耸的阿尔匹斯山，这个被欧洲大陆像孩子一样宠溺在怀里的地方，三面环海，漫长的海岸线，充足的阳光，温润的气候，这些都为生活在这片土地上的艺术家提供了无限的活力和想象力的源泉，艺术家们迸发的光芒甚至照亮了中世纪的裹挟而至的“黑暗时代”，从此文艺复兴的光芒开始照亮整个欧洲大陆。由此往后几百年,在如此先天优势不断地浸润之下,俨然已经成为艺术家的天堂，这便是意大利。
美丽的意大利中西部的托斯卡纳州，同时也是文艺复兴的发源地，乔托、旦丁、达芬奇、拉斐尔等这些在人类历史上闪闪发光杰出人物都曾在此活跃，佛罗伦萨、比萨斜塔、锡耶纳、圣季米尼亚诺等世界遗产汇聚于此，漫步于此间，你甚至可以呼吸到中世纪文艺复兴时期的气息，和几百年前的大师隔着时间的长河对话。这里是全世界所有艺术家向往的天堂，安德烈·波切利就出生于此。
帕瓦罗蒂说：“这个人是谁？我认为你们不需要我们了，我不会比他唱的更好。”艾尔·贾诺说：“我有幸和全世界最优美的嗓音一起唱歌。”席琳·迪翁说：“如果上帝会唱歌，那听起来一定是波切利的歌声”。奥普拉·温佛里说：“每次听到安德烈的声音，我都忍不住留下眼泪。”伊丽莎白·泰勒说：“他的内心，他的声音和他优美的外表都深深撼动了我的灵魂，感谢上帝曾亲吻他。”这个人就是安德烈·波切利。帕瓦罗蒂的嫉妒，迪翁的赞美，泰勒的感动……这就是安德烈·波切利。
百度百科里搜索安德烈·波切利，最开始的介绍便是是：意大利盲人音乐家。对此我却一直嗤之以鼻，我一直都认为，他只是一直闭着眼睛而已。
年少的安德烈·波切利在很多人的眼里应该算是不幸的，刚刚出生就患有严重的青光眼，但波切利从小就对音乐非常敏感。7岁时开始学钢琴，随后又学长笛、萨克斯。小小年纪就对歌剧特别感兴趣。但命运仿佛和他开了一个玩笑，12岁的时候因为踢足球彻底失明，他的父亲不想儿子从此自暴自弃，对他说：“小家伙，别气馁！这个世界属于每一个人。虽然你看不见眼前的世界，但是你至少可以做一件事，那就是，让这个世界看见你！”我想，这番话对少年安德烈·波切利而言应该是如同重获新生的一席话，之后他更是取得了法学博士的学位，因为挚爱的音乐，放弃了已经从事了一年的法律工作，30岁才开始学习声乐，不到四十岁便已经举世皆闻，很荣幸和他是同一个专业，但正因为了解，所以很难想象，作为一个盲人，他是如何做到这一切的，这个声音温情若水的男人，到底拥有一颗对音乐多么坚毅和执着的心。关于这点，在他的自传《静默的音乐》中说道：“音乐对于我，是一种需求，如同爱：音乐对于我，更是一种不可抗拒的命运，如同死亡。”所以对于他而言，音乐是爱和生命，如何不让他去穷其全力去认真对待。
作为一名古典音乐家，安德烈·波切利可以说是古典音乐界的“另类”了。古典音乐既然起源于宗教音乐，那么底色必然为暗淡格调下的悲悯，“in traditional and serious style，”也可理解为“严肃的音乐”，但他的声音并不严肃刻板，而是如同流水闲云般温情，就像在轻柔的诉说一般，充满着诗意的色彩的变化，如同阳光缓缓洒满大地。帕瓦罗蒂早期就发现他声音的天赋和特点，对他提出意见说：“记得要唱的柔和，不要强迫用嗓……”。
安德烈的成功更加来源于他对音乐的包容，正如他的声音一般，温暖人心。流行音乐在他的音乐中占据特别重要的地位。
虽然流行音乐是盈利为主要目的市场性比较强，寿命有限，但是它毕竟代表着时代的需求，不符合时代的需求要么默默无闻，要么被时代淘汰，安德烈·波切利深知这点，他曾说道：“我认为流行音乐在我的古典音乐事业中有着重要的地位，即使如卡鲁索、吉利等伟大的男高音歌唱家也曾经尝过流行歌曲，通过流行音乐，可以吸引更多的观众进入剧院观赏歌剧。”是的，安德烈·波切利并不是第一位尝试流行音乐的古典音乐家，但是却是有史以来最畅销的古典音乐家，2016年12月6日，第59届格莱美提名奖的颁奖大会上，安德烈·波切利荣获最佳传统流行专辑提名。
安德烈·波切利以崭新的演绎方式突破了古典音乐和流行音乐的界限，如同古典音乐界的一股清流，开辟了一条新的道路，并因此以自己优美的嗓音雄踞整个欧洲大陆的流行音乐榜，造就了惊人的销售量，安德烈·波切利是学Bel Canto的，却在Pop上也取得了不菲的成就，是真正的跨界之王。
少年时期的波切利一定是遇到了上帝，但上帝却说：“孩子，闭着眼睛去感受这个世界吧。”于是，从此安德烈就一直在没有睁开，因为闭着眼睛，所以才如此认真专一，人生漫长，能够做好其中一件事情就已经很伟大了，安德烈做到了；因为闭着眼睛，所以安德烈的声音才如此干净纯粹，高亢雄厚，却又不失温情款款。
听他的音乐，就如同让人从纷纷扰扰的世俗纷杂中跳出来，安德烈用他诗意的、富有色彩的、温暖的如同阳光的声音，为这个世界的万物重新上色，带着中世纪文艺复兴的遗酝，冲破了灰暗，如同温暖的阳光洒满大地，让人舒服，宁静。
网易评论里看到这么一段评论：“波切利，我一定要治好你的眼睛，我保证。”我相信这一定是评论者发自内心的意愿，他也一定是被安德烈的声音温暖着。
看过安德烈2007年的时候在他的家Toscana开的演唱会，安德烈·波切利，一个来自黑暗的人，孤独的站在那里发声，却拥有如同温暖阳光般的声音，散发出的温热，甚至足以温暖这个星球。
我想，有一天我会自驾去Toscana原野，伴着日出躺在草坪上，听着安德烈的音乐，感受他的遗世独立，感受他的温暖和强大。
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