认识写作中常遇到的问题

第一 为什么没有时间写作

在具体的生活之中，你到底把写作放到了哪个位置上？若吃饭有时间，睡觉有时间，那么，写作为什么就没有时间呢。最主要的原因，是因为好多人，把写作放在了比较靠后的位置上。

第二 为什么没有灵感，而且会经常卡文

写作是一件非常典型的精神活动，它需要消耗大量的精神能量，当你坐在电脑前面，并没有放空大脑，去想一想写文章的事情，而是不停的刷抖音，朋友圈，追剧，这些活动，吞噬了我们大量的时间，也消耗了我们的精力。

有效的做法，就是如何更好的去管理我们的时间，但对于写文章的人来说，要加强的不是时间管理，而是精力管理。

每个人，在不同的年龄阶段，精力是有限的。事实证明，一定程度的体力活动，会增加精力储备。如定期跑步，健身等，在这个方面，日本作家村上春树，中国作家残雪等，都用这种方式来获得灵感。

因为，人在运动的时候，大脑容易放空，精神就易获得解放。也就是说，当你保证了足够的精神的时候，那个灵感小仙女，才会来到你身边。

精力管理，在美学上叫“虚静”，就是虚无的安静，是一种排除排除一切杂念，集中精力的超然状态。这种状态，可以使日常的自我，暂时隐退和缺失，却能在审美的状态下，以虚空的心胸，接纳万物。

所以写的人，你一定要让自己有这么一种虚静的时段，也才有比较足够的灵感光顾时间。但灵感却是可遇不可求的，经常保持审美的状态，灵感就会时时光顾。

认识意象

意：指创作时的意向、意图、意志、表达的思想感情，人生体验，审美理想。

象：由想象创造出来，能体现主体之“象”，并能为感官所接受，感觉体验到的非现实的艺术表现。

认识意象的特点：

1 意象是艺术存在的核心。

2 艺术创造——艺术品——艺术接受。

3 意象是硬通货。

艺术创造的过程，也是作家创造自己世界的过程，通过艺术作为媒介，到读者那里，去还原作者创造的实际。但作者的还原，却基于自己对世界的体验，这个体验，包括他自己的感悟力和认识，因此，读者还原的世界，并不一定是作者创造的世界，但蓝本一定是艺术品，即作品。

作家的功底，就决定了艺术品的档次，而读者的鉴赏能力，决定了作家的鉴赏档次。也就是说，一部作品有多大的效应，其实决定于作者和读者的共鸣。例如，一些大咖作家，会去解读马尔克斯，有英雄情结的人，会去读金庸，女性读者，会去读琼瑶，三毛，饶雪漫等，他们都以作品为媒介，构建属于自己的独特意象，并陶醉其中，非常享受。

其实，就意象本身而言，并没有高低贵贱之分，但却有一定的格局，由大由小，却完全取决于作者眼界，人文关怀，以及情感投射。比如，许多有经验的老师，都会推荐你去读世界名著，是因为名著本身所蕴含的东西，更加值得去考究。有的美学家，去探究托尔斯泰等文学大家作品，就是因为这些作品本身所呈现的格局更高。

那么如何去判断一部作品的意象是否塑造成功呢？

最直接的就是直觉，当你在读完一部作品之后，有没有回味无穷。好的作品，会让读者去享受，沉入作品之中。

认识意象的结构层次

1 物质实在层：纸、笔、电脑、键盘、文档。
2 形式符号层：字、词、句、段落、篇章。
3 意象世界层：非现实，纯精神，超越物理时空，作品审美气质和价值观。
4 意象超验层：形而上的人生哲理意味。

一部作品，若具备以上四点，则为好作品。

一部好的文学作品，我们到底要读几遍？

最少读二遍

第一遍，一定要让自己沉浸进去，在作品的意象世界中，去感受，体悟，完完整整的读一遍，不要去肢解作品。

第二遍，则要去肢解语言，文字，写作方法等等。

不同的人，读同一部作品的感觉不一样，我们一定要找到这个文字背后所蕴含的东西。

如果想更好了解意象，可以去读如下书籍：

胡增冈《意象范畴的流变》、叶朗《美学原理》、杨春时《中华美学概率》

但读文学作品，遇到瓶颈的时候，就一定去读一部分理论书籍，有挑战的阅读，会让你有很大的收获。

认识断鹏老师写作感悟：

1、关于对话的写作。

无论小说，还是散文，对话是避不过的。高质量的对话，不能简简单单。可以设置伏笔，能推进情节的快速发展，也能传递关键信息。对话，最主要的，要贴着人物本身来写，只有这样，才能保证读者读起来不出戏。

2、关于景物描写。

景物描写，特别考验写作者功底。其中最主要的，就是要以摄影师的目光来写，要有镜头感。拍近景，要聚焦，拍远景，要白描。而且，写景的时候，一定要有顺序，要么从东往西写，要么从南往北写，不要跳笔。另外，写景的时候，也要考虑你的意图，不要眉毛胡子一把抓。

3、关于写“悲”。

有句话说，“悲不言悲，悲自悲”，这才是悲剧的最高境界。如萧红的《手》，作者力透纸背，写尽了内心的悲凉。

4、关于文学的功用问题。

文学从功用的角度来说，十分有限，但最大的作用，就是可以拯救自己，保护人性，这是文学非常不一样的地方。

一般来说，喜欢文学的人，人格也不会差到那里。古人言，治国、修身、齐天下，文学以自己的方式，来拯救世界，所以我们写字的时候，要多修炼内功。

如果你能利用文学，取得一定的成功，那只是一个副产品，这个是可遇不可求的，但如果你能在获得文学成就 的同时，拯救了自己，那才是真正的双赢。

课后收获：

在写作过程中，意象是一个比较抽象的概念。个人理解，或许就是一个人文字所散发的某种气质。张爱玲的高贵、冷漠，萧红的坦率与本真，三毛的潇洒与真性情，都是她们文字特有的气质，我们从文字里认识她们，在她们的文字里爱，或是恨，悲伤，或是欢喜，这些，都是文学的功效。

断鹏老师说，意象是一切艺术的核心，是文学作品的硬通货。

而对于像我们这样，在文学之途中，孤独行走的写作者来说，努力消除写作的功利心，加强个人修为，提高文学素养，才能写出赏心悦目的文字。

写作，说穿了，其实是对世界的一场交付，你有一颗多么真诚的心，就会有多么真情的文字。写作，其实就是一场救赎，把沧桑岁月中，丢失的自己找回来，把自己的真心找回来，在漫长的书写和阅读之中，内心的坚冰会一点点融化。

在文字的世界里，你会一点点柔和，会和这个世界，达成一种，真正意义上的和解。那样，文字的世界，就是你的世界，你的世界，也是你文字的世界。我想，那才是我们写作人真正应该追求的。