讨论之前，先引用某个年轻导演的一句评论：

电影导演本来就是要在思想与预算及时长之间平衡与妥协的，这是基本的专业修养。

毕竟你们在放飞思想的时候，花得可都是别人的钱啊。

说结论：这是一部因“胡波之死”而被封神的三流剧情长片。

如果导演不死，那它关注度和口碑一定不会如此虚高。

在我看来，这部影片用毫无意义的长镜头，夹杂着糟糕的叙事和苍白的隐喻，经过导演狭隘的个人风格串联起来后，最终呈现出来了让人如坐针毡的四个小时的观影体验。

我实在是看不出有什么好值得追捧的。

而现在给我的感觉像是什么？

每个人都像是《皇帝的新衣》里，那些不想被看出自己蠢的官员太监，试图拼命地过度解读来给自己找补，凸显他们的文艺情怀，截至目前，我看到最可笑的一个隐喻是：

影片的人物声音都小，听起来若即若离的，皆是为了体现人物的隔离感，那种巨大的隔离感凸显出的茫茫绝望，大量的留白让人闷得喘不上气，串联起来，压抑地让人不能呼吸……

我就笑了，写这个影评的人，你怕不是郭敬明附体？

我告诉你，为什么声音小？因为受限于成本，现场收音的质量奇差。尤其是车站买票那一段落，是把摄像机塞包里在车站购票大厅偷录的，你说——这效果能好到哪儿去？

这四个小时纯粹就是为了不同而不同，每一个细节（甚至演员的表演）都是为了丧而丧，毫不克制地用最低级的手法宣泄和渲染情绪，真的太装了。

当然，如果文青们愿意花时间去解读和辩解，那这四个小时电影的中的每一秒，都可以变成压抑和绝望，都可以变成生活的垃圾场，都可以变成人间不值得……但说真的，没必要花四个小时，剪成一个半小时的标准电影时长，就像《哭声》一样，只要你们乐意，一样能够看到你们想看到的那些东西。

完全不受影响。

而我就因为在知乎上表达了我对这影片的反感，就被人说“艺术鉴赏能力差”——说真的，看这片子需要啥“艺术鉴赏能力”？

老头牵着狗走了一分钟，是孤单；打电话等接通一分钟，是等待；收拾东西收拾一分钟，是犹豫；一个人发呆一分钟，是迷茫；最后大象的嘶鸣声是对生活无奈的怒吼……

这破玩意儿谁看不出来？就如同王小帅说的那样：

“你以为别人是傻X，看不出来你那要表达的肤浅的东西？”

最后，我试图还原一下文青们对这部影片的观影过程：

文青小明从朋友圈里看到了胡波之死的文章，便对《大象席地而坐》充满了无限的好奇，等有了资源后，就第一时间瞻仰，坐在电脑前看了半小时后，困顿不已，心说这片怎么没吹得那么神呢？这个人走路走好久了，不就走个路吗，至于一直跟着拍吗？哦——我了解了，这是为了体现人间的艰难以及人物的踌躇……可真的好无聊啊，唉，别管了，忍着耐性再看会吧，毕竟文艺片都这样。可这俩人说得都是啥啊对话太无聊了，至于讲这么久么？哦——我又了解了，这是一种对生命终极意义的讨论……

于是，四个小时过去后，文青小明收获了一堆隐喻，又联想到了现实生活中的种种不如意（女友背叛、考试挂科、跟人干架反而被胖揍一顿等等），文青小明感觉自己就像那头关在笼子里的大象，他终于难以压抑自己的内心巨大的绝望，狠狠地流下了两三滴伤心的眼泪，并在朋友圈里发表一番人间不值得的感慨，然后将此片推荐给身边的周遭好友。

第二天，文青小明高兴地问朋友小郭，你觉得这片怎么样啊？小郭摇摇头说，拍得太差了。小明一听，忙嘲笑道，你这艺术鉴赏能力不行啊，这么棒的片哪里差了？于是小郭一二三四地列举起来，刚列举到四个小时的时长，小明就打断小郭，说你不知道，拍这个电影的导演为了保证这个影片的完整性，最后都自杀了呢，你想啊，这要不是一部好影片，那导演干嘛要以性命去维护它啊？

是，小郭说，我知道胡波死了，可这个电影他确实拍得很差啊……

呸！小郭没说完，小明就失望地吐了小郭一脸吐沫，说，你这个人啊，太浮躁了，不适合这部影片。

呵呵，是，我浮躁，我艺术鉴赏能力低，那我就问问你们：

你真看到皇帝穿衣服了吗？