空灵和充实是艺术精神的两元，这里先说空灵。
先生说到，艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓的“静照”。静照的起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务暂时绝缘。这时内心觉醒，静观万象，万象就如在镜中一般，光明莹洁。呈现着它们各自充实、内在、自由的生命，也就是所谓的万物静观皆自得。《宋四家词选》周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。
因此美感的养成在于能空，对物象造成距离，使其孤立绝缘，自成境界。例如，舞台的帘幕，图画的框廊，建筑的台阶、栏杆，从窗户看山水，明月下的小景，都是在距离化间隔化的条件下诞生的美景。文中引入李方叔的词《虞美人》过云拍：“好风好扇雨如帘，时见岸花汀草涨痕添。”这里的风风雨雨变成帘幕，起到了间隔的作用。烟水迷离，显示出一种幽美的境界，是诗也是画。
先生说到，这些都是依靠外界物质条件造成的“隔”，在美感上更重要的是心灵内部的“空”。精神淡泊是艺术空灵化的基本条件。欧阳修说过：“萧条淡泊，此难画之意，画家得之，览者未必识也。故飞动迟速，意浅之物易见，而闲和严静，趣远之心难形。”萧条淡泊、闲和严静是艺术人格的心禁气象，它能令人“事外有远致”，艺术生的神韵油然而生。陶渊明的《饮酒》也许最能体现出诗人这方面的精神状态：
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还 。
此中有真意 ，欲辨已忘言 。
陶渊明正是因为“心远地自偏”才能“悠然见南山”，也才体会到“此中有真意，欲辨已忘言"。
