“思绪中的长夜，我辗转难眠，

我无法挣脱的，是那份想念

已经做了一切，你不在身边”

Googoosh的歌声沉入了深夜，这是她对伊朗的倾诉。

这位来自阿塞拜疆的传奇女性，是巴列维时代最炙手可热的明星。直到现在，无数伊朗年轻人仍然被她所迷恋。甚至演员贝合娜兹·阿夫沙尔的成名，也是因为她长得和年轻时期的Googoosh有几分相似。如今，Googoosh依然活跃在舞台上，却已辉煌不再。伊朗留下了她闪亮的过去，她只能在异国他乡思索这段残缺的记忆。这段《离别》，是她最真挚的诠释。

《离别》，许多人只知道这是一首阿塞拜疆歌曲，然而，德黑兰才是它成名的地方。1958年，这首歌首次在德黑兰电台播放。拉希德·贝赫布多夫曾多次带着这首歌来到了德黑兰。它好像是一首情歌，两个恋人饱尝着离别之苦，却难以相见。而在阿塞拜疆人看来，它是横亘在巴库和大不里士之间那条无情的国界，《古利斯坦》条约的签订让南、北阿塞拜疆永远分离。

这首歌，让伊朗和阿塞拜疆再次联系在了一起。

我想起了在巴库的那个晚上。里海的风潮湿而炎热，庭院中繁密的葡萄叶紧紧抱藏着灯光，生怕被黑夜吞噬。葡萄藤、平房、苏联风格的民宅……我在记忆中寻找童年模糊的元素。巴库的纬度大致和乌鲁木齐相同，而苏联式建筑是中国“一五”重工业城市的地标。停电带来了湿热，也带来了漫天的繁星。我在巷子里大声唱起了《离别》，感到一种从未有过的投入，好像嗓子完全不受自己的管控，歌声、黑夜、思绪完美地融合，好像亚夏马勒的这条巷子是我尽情表演的舞台。终于把这首歌带回了它的故乡，我在思绪的长夜中激动不眠。

伊朗，是一个崇尚悲情艺术的国家。

悲情，根植在伊朗人的血液中。阿拉伯人、蒙古人、土库曼人、英国人、苏联人、美国人……这块高原几经易主，国家的沦丧给生活在高原上的人打下了沉重的烙印。哀伤，是伊朗传统音乐共同的基调，但阿塞拜疆音乐比波斯音乐悲得更直接。波斯音乐是暗处的低吟，阿塞拜疆音乐则是黑夜中撕心裂肺的呐喊和哀叹。一样的曲调，相同的歌，表达得却如此不同：

波斯语：“我的心在颤动，为她的悲愁；我的眼在流泪，那条路，我数过日和夜，直到她来。”

阿塞拜疆语：“这是怎样的痴狂，我却得不到你；我该怎么做，我的情人。”

我坐在巴库最繁华的尼扎米大街上，唱起了这首《黄头发的新娘》。

第一次听这首歌，是在BBC波斯语频道举办的诺鲁兹节晚会上，是一个塔吉克斯坦歌手演唱的。她的阿塞拜疆语版本很美，但是口音很重，我根据她的口音找到这首歌也算是很不容易的。此后，我便开始收集这首歌的各个版本。最喜欢的版本还是侯赛因·阿里扎德的版本，这个版本非常传统，由于要和乐队配合，歌手不能随便地改变任何一个音符的时值，但唱腔和情感的高度融合完全弥补了节奏上的限制，传统乐器的巧妙烘托出丝绸之路和波斯古国的神秘感，仿佛将听众带入了萨法维王朝——这首歌诞生的时期。

“迷人的春天，卡曼贾如百灵鸟鸣唱，

你快揭下脸上的轻纱，美丽的人“

木卡姆，是阿塞拜疆音乐的最高成就。复杂的装饰音仔细勾勒着阿塞拜疆木卡姆华丽而低调的哀愁，音律和谐、情感真挚的诗歌则赋予了木卡姆灵魂。维吾尔族《十二木卡姆》的基调是明快的，它是丰收时节的绿洲，带给人们生的希望；阿塞拜疆木卡姆则如同里海的波痕，清澈、忧郁，起伏的旋律如同爱情的坎坷、曲折。

“你是我灵感的源泉，

我们生死相依

没有你的春天，我的花朵不会微笑，

没有你，我的心如火焰般燃烧“

巴库，或许没有哪座城市，能像你一样让我魂牵梦绕。