相信在许多人心中，科技一词总是被“高端”“理科”“复杂”等神秘光环笼罩着，而艺术更多作为一种“感性化”“美学”“感知”的概念存在。而随之科技的飞跃发展极大地改变了人们的物质生活水平，与之俱增的，人们对于精神文化水平的需求提升，大众艺术意识逐渐复苏。看似各处极端的这二者，逐渐成为相依附的一体：“科技与艺术，是推动人类进步的两大车轮”，亦是这两者共通的特性。
早于2016年宣布打造黑科技手机的【小米】是深谙此道理的先锋，在这场被誉为“史上最美的小米发布会现场”的2016夏季新品发布会上，单不谈现场设计上的艺术植入，就“一面科技，一面艺术”的宣传语也足够精辟独到了。
时隔一年，小米在2017和今日美术馆，合作举办艺术展览【zip.未来的狂想】。小米联合创始人黎万强作为展览发起人之一，在接受采访时表示，小米不仅仅是「赞助」了这次展览，而是「更深度的参与」，一种「联合策划」。
展览涉及装置艺术、实验音乐、声音影像、空间交互、也展出图像、声音与光源、装置等一系列作品，充分利用空间并与观者建立互动。压缩是一个开始，当展览逐渐开始解压过程，每种格式在“宇宙大爆发”时被释放，跨媒介交互与独特的信息处理方式、光影、机器、声音与视觉抢占观众的眼球，在强烈感官的冲击下思考时代，审视自我。
互联网科技公司和艺术的跨界案例中，很少有这样的角色，小米在探索除了「赞助」和「冠名」之外另一种全新的参与方式。在爆发中释放。也希望这种新概念能够成为一个不断生长的文化共生系统，承载更多展览的同时也能真正提高艺术与大众的参与度。
越来越多的新媒体/科技艺术展出现，越来越多的艺术家在作品中融入技术元素。也难怪黎万强在接受采访时说，「未来的科技公司，会变成中国主要的艺术赞助人」。艺术和科技不仅改变的是艺术的表现形态，甚至也改变着人们的观展方式与思维。而科技公司和艺术之间的关系和边界也正被展览渐渐模糊，但这反而也是最有趣的一点。
