《速写方法论》这是一本让你看到就欲欲跃试的书。
我很喜欢画画，奈何就连小时候的手抄报都画不好，被说没有绘画天赋，但是骨子里不服输的劲促使着我越挫越勇，到现在虽然还是不怎么样到也有三分神似了。
翻开《速写方法论》这本书看到一张有图画的页面就忍不住动起手了。
虽然不耐看但是重在动起手了，哈哈哈，自我安慰一下。
言归正传，对于画画我从来没有真正区分过素描和速写，直到看到这本书。
对于素描，他是这样描述的：素描更侧重于对描绘对象的还原，因此它必须使用全因素手段来尽量的还原被观察物体的结构、光影、质感等属性，所以素描使用的绘画手段多，所考虑的因素多，绘制时间也更长。
对于速写，他又这样说：速写更偏向于表现，虽然也需要结构、光影等因素配合，但这些因素是表现的手段，而不是目的。因此他并不需要调动全因素去描摹对象，大多数情况下需要的绘制时间也比素描更短一些。
这本《速写方法论》的作者李佳男是自由插画师，从事美术培训五年，曾开设原画基础、速写等多门课程。
这本书就是他多年绘画和教学的经验之作，在这本书的一开始就普及了关于：速写的基础问题，与素描的区别，临摹与写生的取舍，量与质的平衡，自己画风的形成，分清喜欢与好的，数码绘画的知识等内容。
对于绘画初学者或者想要提高速写技艺的读者来说，这本书是很好的指导书籍。
先带大家看下目录，如下：
1.速写的基础知识
2.数码绘画的基础知识
3.比例的基础知识
4.人体的结构提取
5.步骤简化与线条表现
6.结构暗示
7.五官的结构暗示与表情的基础知识
8.形式感与节奏变化
9.点线面之间的关系与应用
10.动态的基础知识
11.张力与动态暗示
12.线面结合的表现形式
13.动物速写
《速写方法论》这本书从速写的基础到数码绘画的基础认识，不但讲了人体比例，人体结构提取，五官结构暗示和表情基础，形式感和节奏变化，点线面之间的关系，动态基础，张力与动态暗示，线面结合表现形式，还有用动物速写来提高和延伸练习技能的范例。
可以说，如果你是小白又对速写非常感兴趣，那这本书就是你的福音了。整本书即全面又简练，不会让你觉得意犹未尽，也不会让你觉得冗余繁杂。
画画不仅是一项兴趣，一个让自己开心的技能，更是一种美的延续与延伸，在画画的过程中，不仅思维的碰撞更有心灵的交流，希望每个喜欢画画的你，都能遇到这本《速写方法论》，为你的画画之路添光增彩。
