比如说昨天去开一个装修设计的会。装修单位，提出了一个用金属片切割压型，利用高低错落、前后层叠形成的轮廓，作为墙面装饰品的方案。这样的方案，在大型的公共场所作为一个景墙的方案，是有很强的装饰性的，也是比较常用的做法。放在地铁站公共区，作为局部放大区域景观墙的装饰，是可行的，但是采用这样的方式，做大面积墙面装修方案，就不是很适宜了。一方面，空间有限，大量的行人通过，容易碰撞损坏，乘客被锐角碰伤的风险如何规避？另一方面，后期的运营维护、清洁保养问题，在北方地区，落灰集尘如何清理？放在南方地区，除了藏污纳垢，材料本身的生锈如何解决？都有很多要考虑的问题。因此，面对乘客、面对地铁运营方，究竟什么样的方案才是最佳方案，就需要仔细的斟酌了。
作为专业设计师，运用我们积累的专业知识，去创造美好的容器是我们的责任。为什么上学的时候，建筑专业要学大量的美学？大量的历史？因为时尚没有新东西，都是历史在不断的演变。所有的新事物都是，在原有东西的基础上不断的推演。也许不是原来的东西，跨界嫁接而已。
但是传承真的很难，时代变革，生活方式改变，仅仅在外在的东西上说传承已经面临着两难。曾经因外形被戏称“水蒸蛋”，放在长安街上，与周边不和谐而饱受争议的国家大剧院，后来终于有机会进去，终于再也顾不上说ta的外形是不是够配合长安街，只说它的内部空间，走入ta，就被ta表达出的感受征服了。
在那个年代，ta体现的是一种完全不同的方式，把惯常的欣赏、感悟、提升的空间，用更多的休闲互动空间串联起来，ta把城市公共空间、展览馆、shopping 茂、精品角、档案研究馆，集合嫁接在了一起，这样一个交互式体验的角度是超前很多年，同时，ta内部细节也都很到位，我想在无力更好的解决外形冲突时，这才是ta取胜的真正原因。
每一个建筑都像一个人一样，会不经意间散发出自己的个性，快乐的、中性的、平庸的、屌丝、成功的、包容的，怎样挖掘整理出更好的，需要我们不断的学习、内化、思考！
因此未来应该是在我们每一个设计师的手中、头脑里、作品中......
