我想对于所有人而言，东亚的民族给人在世界上的整体影响都是拘谨而比较保守的，所以自然而然我们表现出来也是比较有内涵。
而这也注定了东亚民族音乐风格的偏向于内涵的丰富。而这种丰富，尤其体现在和风音乐上。
同时我并不觉得日本人只写这种音乐，偏向于开阔的音乐也有一大波的优秀作品，比如川井宪次的『七剑』（seven sword）和泽野弘之的游戏配乐。
我在玩游戏或者是看动漫与电影时，比常人更多的会关注配乐的设置。比如美国电影『非常近，特别响』之中为了表现一种小孩子由于恐怖袭击失去父亲后一种特别的怅然彷徨的忧伤，亚历山大·德斯普拉用非常简单的几个音组成的配乐，便把这种心情烘托得淋漓尽致。
而关于和风，我便从我最近的说起——『尼尔机械纪元』得配乐。
首先我可以肯定，这部作品最大的亮点便在配乐上。因为故事背景是建立在人类被机械生物赶在月球上的，所以玩家控制主角进行游戏时除了身边的寥寥几个配角之外几乎是见不到真正的人的，因此这也注定了一种由屏幕里散发出来的一种孤独的感染力。落寂感，似非而是的孤独感，还有时不时与配角交流的一种存在感……等等许多种感觉交织在一起，让人有难以言表的一种感情。
在草地上奔跑时，你能感受到的，不是像内蒙古大草原一样的豪迈，而是一种寂寞。因此配乐『遺サレタ場所/斜光』将其极其完美得渲染了出来。
到了机械游乐园，玩家会见到很多机器人做着一些人才会做的娱乐活动。“机械是没有感情的”玩家在走剧情时，被不断的提醒这句话。但是眼前的现实却不让你这样去想，更不让你依照这样的想法去做。此时玩家内心的潜意识是纠结于对这些机械人的一种怜悯，还有内心深处的归属感的缺失，物是人非的缺憾，灵魂里面的孤独。游乐园的配乐『遊園施設』也将这种复杂的情感朦胧的表达了出来。在游乐园的剧场，玩家将会在战斗的途中看到背后的故事，一个凄惨的单相思的故事，而此时的配乐『美シキ歌』便像一首叙事诗一样徜徉在剧场内。
to be continue...
up主还没玩完ww
