紫蔷薇作品随想

赵克标

■陆续看过紫蔷薇不少画，疏于评说，只是偶尔作质检式点评，诸如“可以”“不行” “有感觉”“好”“不好”，简省得很，偶尔也将观感细化，或略作想象发挥，或王顾左右而言他，两语三言，调侃罢了，不严肃，但紫蔷薇意会，敏悟，由此我和她之间慢慢有了些话语的密契，往往是半截话撂下，余者意会好了。

■友情可以随意，艺术批评须保持清醒距离。

按严格了说，批评就是挑刺。我N次挑紫蔷薇的刺，且言辞凿凿，得理不饶人，她说，老师你要把蔷薇说哭了才好。

■画了几十年，不曾想“为什么要画”，看紫蔷薇画，倒就想起来。

我不提“精神寄托”之类套话，只说紫蔷薇和我尤其是她，都无须靠画画谋取些什么，即是说，功利心不复杂，说是单纯，也可以。她一天一两幅，三四五六幅或懒得画，没心情，就这样，也无奈。画画即心情，是将憋着的“暗恋”泄泻，诚如紫蔷薇之码诗，将那点恋泄了就轻松坦然，就“归零”（她说），画得好“天生丽质难自弃”，画不好撂挑子“洗洗碎”（都是她说的）。

■紫蔷薇口头禅 “又跑偏了”。

这话透着七分自信。自信在于她，是将画画的这辆车开到无人旷野，然后不羁。但不能老不回市区，进入市区便跑不了偏，因故，这话又挟了三分迷惘。有迷惘就对，我们就有说头。

她的画，倒不少是既偏又跑的，所幸，偏得就情就理，切中艺术要害，甚或飙出了彩。这情理，是艺术之所以是艺术的原本情理，属本体，因故也可这么说，所谓的偏恰是撞正了。

回头看艺术史，倾心地描摹自然，曾是人类心理成长中的必然，尤其人本主义阶段，且在古典时期繁衍成套路，俗称“写实”。但人类心理本源却是自由野脱的，所以，描摹的历史文明被叠出的主义淹没，被视觉心理的历史文明替代，又被当代融合的历史文明包容，这是可理解的。非此即彼不是我的理解，宽容地理解我们自己才是我的理解。而中国式美术教育中的“写实”训练自有功利目的，且繁衍成固执，这不屑说，要说的是，我们须用什么样的标准去评价，尤其是那些“野路子”。难道人类历史不是从野路子走出来的吗，我们这些“文明人”？

■具体到画面，偏是相对于正而言的。居多情况下，我们会通过绘画元素的构造（或构成）来求得画面的“正”，是为稳妥心理要求。也有让画面偏势的时候，那也是心理活动趋势使然。

绘画活动发端于人类、人的童年，童年的平衡能力弱，但寻求平衡的愿望很强，我们都在成长中提高平衡力，待至成年，平衡力强了，也会因个性、观念、身体等特定因素而时正时偏。

通览紫蔷薇作品，我觉得是这理。

■但艺术这东西往往是无法用现成常规去套现的，至少没办法都套住。艺术创造如炫目光束击穿陈规戒律，生命不断被激活。回想初读紫蔷薇作品时，我是有这么个清冽感受。

然而现在，据说她时不时地在迷惘了。

这就对。

难道每一次画画都得那么胸有成竹信心满满、大刀阔斧一气呵成吗？没必要，不可能，也不人性，不真，迷惘了说明有阻力，有新问题，有盼望，涩涩地画，犹豫，推敲，琢磨反复，保不准收获新的大惊喜。由此说来，迷惘惘的画画姿势看上去更加美丽动人，还耐看。

蔷薇语：感谢艺术家、艺评家、岭南美术出版社美术编审赵克标老师，为蔷薇撰写艺评。春意浓浓，吾道幽幽。如涓涓细流，了然我心。幸得赵克标老师如此厚爱，感恩不尽，此篇、藏矣。。。