1.设计改革的思想基础——拉斯金提出设计革命

英国美术理论家、教育家约翰.拉斯金, 是最早提出现代设计思想的人物之一。

他针对1851年伦敦世界博览会的建筑和展品尖锐地提出批评意见，之后推出了自己关于现代设计的理念，为19世纪末的设计家、建筑家提供了发展的依据和启示。

从小大量的旅游和阅读，给拉斯金提供了观察和了解自然的极好机会，他早期的笔记本和速写本里留下对各地风光和建筑的记录。

他的知识面惊人地广阔，其写作内容涵盖自然史、地质学、植物学、鸟类学、建筑学、文学、教育学、政治经济学等多个领域，而他的写作风格和文学修养也深得好评。

在他所有的著作中，特别强调自然、艺术和社会之间的联系，他亲自为自己的著作画了许多有关岩石、鸟类、植物、园林、建筑结构和装饰细节的插图。

1843年，拉斯金的第部重要著作《现代画家》的第一卷出版，引起广泛的重视，他提出：画家最根本的角色应该是忠实于自然。

他在论及当时的建筑时，认为建筑无法与社会道德分离。

从浪漫主义的立场出发，他主张师法自然，强调真、善、美，反对虚伪、邪恶和丑陋。强调艺术家必须在自然中找到艺术的真谛，而不是在古典中寻找。

2“工艺美术”运动概述

“工艺美术”运动，是有史以来第一场大规模的风格运动，在将近半个世纪的时间内，成为西方设计界的一股主要力量，虽然这场运动缘起1850年代的英国，但它的影响却遍及欧洲和北美，对于建筑、家具、纺织品和平面设计都产生不小的影响。

（1）领袖人物：

约翰.拉斯金和威廉·莫里斯（我的大部分封面选用了他的设计作品）

（2）主要参与者有:

建筑史家威廉·列萨比、设计师查尔斯.罗伯特.阿什比、建筑师查尔斯.沃赛、画家爱德华.伯纳·琼斯、陶瓷艺人威廉.德.摩根、建筑师菲利普.韦伯等。

（3）背景：

19世纪下半叶，在工业化发展的特定背景下，一小批英美建筑家和艺术家认为工业化、都市化给应用艺术，以及整个社会都带来了灾难性的负面影响，主张重新发扬工业化之前的中世纪英国社会的精神。

这场具有实验性质的设计运动，就是在拉斯金等人的思想影响下，为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁，复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气，通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的。

目的：

将应用艺术提高到艺术的境界，将手工艺工匠提升到艺术家的地位。

“工艺美术”运动主张：努力提高生活用品的设计标准，使广大民众能够很容易地负担得起。

他们反对机器美学，认定机械化生产是设计上的负面因素，而手工艺制作是用来与非人性的工业化生产对抗的武器，希望能在日益壮大的批量生产的工业世界里，为那些手艺精良的铁匠、木匠、织工保留一片天地。

除了中世纪的哥特风格之外，“工艺美术”运动的建筑师、设计师们也从大自然寻求灵感，从日本风、安妮皇后风格等外域或以往的设计风格中汲取养分。

“工艺美术”运动不仅是一场风格流派的运动，更主张在社会主义原则下进行经济和社会的改革，反对工业化、都市化的社会模式。

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本期内容来自微信公众号: 世界现代设计史笔记

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