用一个故事，讲述古老丝路的过去；用六幕舞剧，重现名城重镇的历史。
进入冬季，夜来寒风凛冽。初雪后的敦煌，空气干净新鲜。穿上厚厚棉衣，步子匆匆地来到文化馆的飞天剧院，舞剧《丝路花雨》，今晚，在这里隆重上演。
对我来说，真的是期待已久。我知道，它的知名度很高，这些年，不断地在国内外演出。这样一场声名远扬的视觉盛宴，今晚，会以怎样的姿态，出现在我的眼前。
整个剧场座无虚席，男女老少皆有。在我们这个西北小城，看高水平的舞剧，机会并不多。
之前没有做功课，只是行色匆匆地前来，带着未知的好奇，对舞蹈的偏爱，坐在前排正中的观众席上。
一个半小时的时间，我的眼睛，耳朵，心，沉入其中，不能自拔。巨大的吸引力，以空前绝后的席卷，征服了我。
《丝路花雨》，是六幕舞剧。每一幕开始前，都有解说，从两侧的小屏幕上出现中英文对照，磁性的男中音，和俄罗斯民歌的原唱有得一拼。音域宽广，魅力无限。心里猜测，这一定是阅历丰富的人。
对于喜欢音乐舞蹈的人来说，观看欣赏一场别开生面的舞蹈，是一种美美的享受。
去年文博会期间，闻名世界的俄罗斯舞蹈《天鹅湖》，在豪华的敦煌大剧院演出，当时一票难求，我错过了。从亲人现场观看时，拍的图片中，那如梦如幻的海蓝色，那纤纤玉足的直立，轻如飞鸿的女子，早已让我心动神摇。
今年，就在前些天，著名作家马步升老师，在敦煌文化沙龙活动中的的一席话，还在耳畔：书写敦煌，目前，在世界上引起巨大反响的，是舞剧《丝路花雨》和《大梦敦煌》，当时就想，什么时候我才能一睹芳容。
真是机会来了，挡都挡不住。这不，刚过去了十几天，这个幸运就降临了，如同那场，针对饥渴大地的瑞雪。
这场舞剧，是以唐朝极盛时期为背景，取材于丝绸之路和举世闻名的敦煌壁画。用六幕舞剧，讲述了一个发生在古丝绸路上，敦煌画工神笔张和女儿英娘，与波斯商人依努斯之间，患难与共、生死相交的动人故事。
敦煌元素非常多，飞天，反弹琵琶，莫高窟，壁画，鸣沙山，阳关。背景优美，凸现出西部大漠雄浑苍劲，古老神奇。
熟悉我的朋友，都知道我喜欢舞蹈，虽然自己跳的并不好，有机会观看，这种享受，从不放过。况且在美丽古朴的飞天剧院。
整部剧看完，印象最深的有三个人，女主英娘，画工神笔张，波斯人伊努斯。东方和西方，传统和现代，流金岁月，如烟往事，这些人生中的如火如荼，让他们用各自的角色尽情阐述。
真是“不着一字，尽得风流。”
美妙女子的纤细腰身，顾盼生情的眼神，青春健美的双腿双臂，活泼跳跃的姿态，让人好生喜爱。还不算玉手摇摇，十指尖尖。
通常，人与人的交流，以语言居多。今日舞台，是展开身体，用它说话，表露的情绪，让人赞叹。重逢时一瞬间的喜上眉梢，奔赴时的决心，异族人高高鼻梁，深邃眼睛，彼此间的理解和信任。
在电视上看转播是一回事，现场观看，大大不同。那种置身其中，那种现场感，让人毫发毕现，不知不觉，参与其中。和剧中人，共欢喜，同悲愤。
让人心醉的还有音乐贯穿。丝路上黄沙漫漫，悠悠驼铃，道不尽的心事，盛唐时期的异国风情，美轮美奂。快如雷阵雨的急急打点，好似漫不经心的偶尔一声，动人心扉。让人牵肠挂肚，常思常想。
其中舞蹈，熔合了中国古典舞，敦煌舞，印度舞，黑巾舞，波斯马铃舞，土耳其舞，新疆舞等各种艺术形式于一身，被称为“民族舞剧的典范”。
一个半小时时间，不知不觉过去了；一段用身体诉说的故事，还萦绕在心中，挥之不去。
千年丝路上，到底发生了多少可歌可泣的故事；文明进程中，投入了多少有志之士的心血。长风，古道，佛国胜景，夜来梦回。片刻即永远，人生如梦如幻。
视觉效果非常好。那些美丽的舞者，用心，用骄健的形体语言，为我们进行了别开生面的讲述。
沉思中感到，不论是陆上丝路，还是海上丝路，其中不为人知的艰难，已然过去，而丝绸之路的重要节点，敦煌，莫高窟，阳关，玉门关，依然屹立。它们传达了古代的讯息，他们诉说了丝路的神奇。
这场由甘肃省歌舞剧院，倾情奉献的舞剧《丝路花雨》，从1979年5月首演至今，已走过了三十九年历程，在世界上三十多个国家和地区演出，受到了广泛好评。
由此，也让我想起了，萨士比亚和他著名的《威尼斯商人》，当时阅读后给我的震撼。
丝路长歌，吟唱不绝，丝路绵延至今，实在不易。掬一捧相思道一声珍重，让丝路精神长存，愿丝路花雨，永远飘洒在东西方的夜空，永远照亮，人类文明的进程。
注：2018.11.17晚八点，飞天剧院《丝路花雨》演出。
