本书由林语堂用英文著就，张振玉翻译；书中除摘录苏东坡大量优美诗词外，作者（译者）本身文字极其优美，有很高的文学造诣，值得一读。现摘录作者（译者）部分经典语句如下：

元气淋漓富有生机的人总是不容易理解的。

写文章、力辩文章本身使人感到快乐的力量。

背书时不仅仅注重文章的内容、知识，连文字措辞也不可忽略，因为做文章用的词汇就是从此学来的。用著名的词语与典故而不明言其来源处，饱学之士读来，便有高雅不凡之乐。这是一种癖好相投者的共同语言。读者对作者之能写此等文章，心怀敬佩，自己读之而能了解，亦因此沾沾自喜。作者与读者所获得的快乐是由观念的暗示与观念的联想而来，此种暗示比明白直说更为有力、动人，因此一语道破，暗示的魅力更渺不可得矣。

处贫贱易，处富贵难。安劳苦易，安闲散难。忍痛易，忍痒难。人能安闲散，耐富贵，忍痒，真有道之士也。

在《孟子》里，“气”是哲学的概念，类似柏格森所说的“生气勃勃”，是人格是的“元气”。使伟人和匹夫显然不同的，往往是精力元气上的差异。在孟子的哲学中，“气”是伟大的道德动力，更简单说，就是人求善、求正义的高贵精神，这种精神人人皆有，是与生俱来的。

灵魂之自在确与身体之自在有关联。人若不能控制身心，便不能控制灵魂。

天下之理，能戒然后能慧，盖慧性圆通，必从戒谨中入。

我相信，没有人与大自然、春夏秋冬、雨雪、山峦谷壑亲密相处，并接受大自然赐予人的健康治疗的力量后，而同时对人生还会抱有一种歪曲偏颇的看法。

此后，一个充实、完满、练达、活跃、忠贞的苏东坡出现了，这才是我们所知道、百姓所爱戴的苏东坡，也是温和、诙谐的百姓的友人兼战士的苏东坡——一个具有伟大人格的伟大人物。

此地是够美，但是其风景之美主要还是来自诗人的想象......风光之美一半地其地方，另一半则在观赏风景之人。......若有思而无所思，以受万物之备。......江山岁月，本无常主，闲者便是主人。

自喜渐不为人识。

这种解脱自由的生活，引起他精神上的变化，这种变化遂表现在他的写作上。他讽刺的苛酷，笔锋的尖锐，以及紧张与愤怒，全已消失，代之而出现的则是一种光辉温暖、亲切宽和的诙谐，醇甜而成熟，透彻而深入。

若把自我嘲笑这种能力称为沦落人类唯一自救的美德，该不是溢美之词吧。

不管在什么情况下，幸福都是一种秘密。

一个人作品的风格只是他精神的自然流露。

长寿的目的包括身心两方面。在身体方面，其目的在求容光焕发的健康、体格精力的强壮，以及袪除缠绵的痼疾；精神方面，在于求取心灵和情绪的稳定以及灵魂元气的放发。

对一个哲学家而言，人若高寿而健康，又有黄金花费，到天堂去反倒成为次要，因为还有什么要请求上帝的呢？

在奢侈豪华的生活和简单朴质的生活之间，论幸福，并没有多大不同。

一般的道理是，在人不需要一个职位时，人家才找他去担任，人要求取某职位时，那个职位往往不需要他。

书法为中国绘画提供其技巧之美的原理，诗则提供画的精神与气韵情调，以及对大自然的声色气味泛神性的喜悦。

说中国书法是一种抽象画，这种解释真是再容易不过。

艺术上的所有的问题都是节奏的问题，不管是绘画、雕刻、音乐，只要美是运动，每种艺术形式就有隐含的节奏。

中国的批评家爱慕书法时，他不欣赏静态的比例与对称，而是在头脑里追随着书家走，从一个字的开始到结尾，再一直到一张纸的末端，仿佛他在观赏纸上的舞蹈一般。

为了寻求富有活力的线条，中国书法家转向大自然。自然中的线条永远暗示运动，且其变化丰富无限。

所有绘画都是一种哲学不自觉的反映。中国画不知不觉中表示出天人合一与生命运行的和谐，而人只不啻沧海之一粟，浮光泡影而已。

一个高明的政客必然要精通一条艺术手法，那就是要多说话，但内容必须空洞。

文人若不能独立思考，无批评的勇气，言论自由也终归无用。

一个人在外省为官时总比在京师为官时对国家的贡献大。

人的生活就是心灵的生活，这种力量形成人的事业人品，与生而俱来，由生活中之遭遇而显示其形态。

浩然之气......不依形而立，不恃力而行，不待生而存，不随死而亡者矣。故在天为星辰，在地为河岳，幽则为鬼神，而明则复为人。