（这篇文章是我两年前的拙作，今天拿来寄托思念，祝愿早日合家团聚，家人朋友身强体健，祈祷国富力强，勇猛精进。）
这篇长文是怀念我的先师：国家级非物质文化遗产古琴项目代表性传承人、“虞山吴派”嫡传弟子、中国昆剧古琴研究会古琴专业委员会副主任、著名古琴艺术家余青欣老师的。先师已于2015年12月29日驾鹤西去，距今已将近1700个日夜了。
我的授业恩师是余青欣老师的直系弟子：万泉居士先生。因为当时我即将告别祖国，远渡重洋赴瑞士从事中医临床工作，老师说，你先跟随万泉居士系统的学习基本的指法，还有我们虞山吴派的特殊指法这些基本知识，还有入门的几首曲子吧。之后我教你《阳关三叠》和《梅花三弄》吧。
于是我就先跟随万泉居士老师学习很基础的古琴指法，和我们虞山吴派的源流发展简史等。自己学的第一首小曲是李白的《秋风词》，比较简单的指法吧，老师教一句，我学一句，然后老师再讲琴曲的意境阐述一遍，觉得我已经基本掌握了指法要领，就对我说：“师傅领进门，修行在个人！小严，你今晚把这首曲子弹奏300遍！就可以心中默念下来整首曲子的琴谱了！去吧！”
“老师啊！300遍会不会太多了？我已经记得差不多了……”
“真正登台演出的琴人，可能三千遍的练习都不止的。 反复的练习，并不是枯燥的重复，而是形成一种你与古琴的默契。到时候心中自然会有一种乐声指引你去弹奏，自己根本不会去考虑这一句弹完了，下一句该弹什么……你知道我的老师余青欣么？她自从1984年从中央音乐学院毕业之后，每天只做一件事情：练古琴曲！每天最少弹奏6小时以上，风雨无阻，到今天连续30多年，从来没有一天练琴少于6小时的……”
是啊！你要是想成名成家，或者说至少在某个行业有所建树的话，我觉得至少要使自己沉淀下来，反复练习，风雨无阻的几十年吧，量变到质变啊！……现在很多学校讲“速成”，很多小孩子的培养方式也是“速成”，还有学习一门语言，也要“速成”，那些出版的图书的书脊上赫然写着“7天搞定XXX”“14天搞定XXX”的，在我看来大多就是一种纯商业的忽悠吧……
（今天觉得做任何事情，学习任何一门知识，都要反反复复过遍数。如果你觉得自己有天赋：包括但不限于不做完这个任务就浑身不舒服，不想吃饭睡觉、在你身体不适的时候，只有做这个任务才能忘记一切痛苦，每次看到这个任务就觉得展示自己才华的舞台终于来到了，哪怕没有一个观众和掌声，能上台表演就开心，就体现自己的价值……这都说明你有天赋，那就反复过遍数吧！总有量变质变的那一天，宛若新生！）
所以回去就练习吧！一个晚上，玩了命的弹琴，每五遍写一个字作为计数……数了一下，130遍……
翌日拿给老师看，老师说：”你的计数挺特别的，不光是一个正字，而是两个字！我说，恰巧都是五笔的字……小严，真的只是这样么？嗯嗯……继续上课吧。今天学习《酒狂》，嵇康的诗词……”
结果又是要求周末之前300遍啊！最后我到了魔怔的状态了，就是左手无名指（跪指）同按六、七弦，磨得久了，水泡破掉，每次走弦，染的七弦血红一片……
终于可以有资格面见余青欣老师了，开始我认为这样有资历的老前辈肯定是很有架子很威严的，可是余老师确实很和蔼热情的一个人，初次见面，大概是我当中医的职业病吧，就是不自觉的给人望诊一下，确定此人的肝心脾肺肾五脏，哪里不好……老毛病改不掉了吧，因为以前每天去实习医院和学校之间往返4个多小时，习惯在地铁里，在公交车上，在行走中仔细的端详每一个人，一旦猜的准了得到验证时，就特别的开心！
初次见到余老师的感觉呢，就是肾脏不太好，面目略微浮肿，还有就是气机不舒畅吧，自己不知怎得觉得她好像有心事的。余老师没有听我弹奏学过的曲子，而是自己示范了一遍《阳关三叠》和《梅花三弄》，我这才知道真的有“余音绕梁，三日不绝”，之前在网上书店买的古琴曲，觉得再也不能入耳了，余老师的琴音散音中正和平，古朴雅致，泛音清澈纯净，犹如天籁，每个音都交代的清清楚楚又首尾相连，绵延不绝。真的要比市面上那些所谓的大家弹出的琴音干净得多了，觉得自己的内心也跟着净化了不少，青欣以致远！信夫！
然后余老师问了问万泉居士我的学习近况，就对我说：“小严，你要出国行医了，一定要把中医还有传统文化的精华发扬光大！这首《阳关三叠》你先跟你老师好好学习，他已经得我真传了，你下次来弹给我听，不能比我今天弹得差！【渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。】希望你的事业和人生能在异国他乡再次腾飞！之后我再教你《梅花》。
没想到这一别竟成了永别！在2015年12月最后的几天上天还是残忍的将先师与我们永远分别了！悲伤笼罩我的心头，以至于很长时间不愿相信是真的，瑞士佛光山的朋友有一次邀请我去给他们讲述《普安咒》与佛教及传统文化的课程时，遇见了来自龙人琴社的同道中人，谈话间问及我的门派和师傅，不仅感慨万千，天妒英才，余老师真的走的太早了……
今天我沉痛的缅怀对我有知遇之恩的先师，附上《梅花三弄》古琴曲的赏析
《卜算子·咏梅》
南宋.陆游
驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
起首一句：“驿外断桥边，寂寞开无主。”
梅花如此清幽绝俗，出于众花之上，可是“如今”竟开在郊野的驿站外面，破败不堪的“断桥”，自然是人迹罕至、寂寥荒寒、梅花也就倍受冷落了。从这一句可知它既不是官府中的梅，也不是名园中的梅，而是一株生长在荒僻郊外的“野梅”。它既得不到应有的护理，更谈不上会有人来欣赏。随着四季的代谢，它默默地开了，又默默地凋落了。它孑然一身，四顾茫然──有谁肯一顾呢，它可是无主的梅呵。
继而介绍了梅花艰难的生长环境：“已是黄昏独自愁，更著风和雨。”
日落黄昏，暮色朦胧，这孑然一身、无人过问的梅花，何以承受这凄凉呢？它只有“愁”──而且是“独自愁”，这与上句的“寂寞”相呼应。驿外断桥、暮色、黄昏，原本已寂寞愁苦不堪，但更添凄风冷雨，孤苦之情更深一层。“更著”这两个字力重千钧，前三句似将梅花困苦处境描写已至其但二句“更著风和雨”似一记重锤将前面的“极限”打得崩溃。这种愁苦仿佛无人能承受，至此感情渲染已达高潮。
下阕托梅寄志。“无意苦争春，一任群芳妒。”梅花，它开得最早，是它迎来了春天。但它却“无意苦争春”。春天，百花怒放，争丽斗妍，而梅花却不去“苦争春”，凌寒先发，只有迎春报春的赤诚。“苦”者，抵死、拼命、尽力也。从侧面讽刺了群芳。梅花并非有意相争，即使“群芳”有“妒心”，那也是它们自己的事情，就“一任”它们去嫉妒吧。在词中，写物与写人，完全交织在一起了。草木无情，花开花落，是自然现象。其中却暗含着作者的不幸遭遇揭露了苟且偷安的那些人的无耻行径。说“争春”，是暗喻人事；“妒”，则非草木所能有。这两句表现出陆游性格孤高，决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的崚崚傲骨。
末句把梅花的“独标高格”，再推进一层：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”
前句承上阕的寂寞无主、黄昏日落、风雨交侵等凄惨境遇。这句七个字四次顿挫：“零落”，不堪雨骤风狂的摧残，梅花纷纷凋落了，这是第一层。落花委地，与泥水混杂，不辩何者是花，何者是泥了，这是第二层。从“碾”字，显示出摧残者的无情，被摧残者的凄惨境遇，这是第三层。结果呢，梅花被摧残、被践踏而化作灰尘了。这是第四层。看，梅花的命运有多么悲惨，简直不堪入目令人不敢去想像。读者已经融入了字里行间所透露出的情感中。但作者的目的决不是单为写梅花的悲惨遭遇，引起人们的同情；从写作手法上来说，仍是铺垫，是蓄势，是为了把下句的词意推上最高峰。虽说梅花凋落了，被践踏成泥土了，被碾成尘灰了。“只有香如故”，它那“别有韵致”的香味，却永远“如故”，仍然不屈服于寂寞无主、风雨交侵的威胁，只是尽自己之能，一丝一毫也不会改变。即使是凋落了，化为“尘”了，也要“香如故”，对自身命运的抗争精神至死不休。
一首琴曲《梅花三弄》：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。审音者在听之，其恍然身游水部之东阁，处士之孤山也哉。”希望老师您在天堂不再有病痛和烦恼，愿来生化作一朵梅花，傲雪迎霜的绽放，顶风冒雨的生存！无人欣赏呵护也绝不灰心丧气，屡遭命运的捉弄，也要用顽强的毅力，不屈的灵魂去和惨淡的命运抗争到生命的最后一刻！愿来生咱们还是师徒！
（PS:都说自媒体时代，要迎合读者的口味，不应该自嗨，我不愿每天都要披着面具，背该背的台词。请允许我再任性一次吧。内容我会尽量做到专业，垂直。从明天开始，只做与中医专业相关的内容分享！篇篇原创。毕竟人生苦短，能直面自己的心，这样的时刻真的不多。感恩朋友们耐心读完！）
