这本书用故事的方式记录了《救世主》这部达芬奇的画作如何被找到的，先作为仿品低价拍卖，又在博物馆，自由港，拍卖行。作者在描述过程中穿插着相当多的相关知识科普，让我这样的外行读者读起来不难理解而且也了解了很多艺术品、艺术经销商的相关知识和内幕。
不得不提一下，这本书的装帧极其精美，我在看到1/3处时才发觉，这本书的外包装是《救世主》的海报。这份设计极其用心，在书的开篇，也付上了画作的照片，手稿，拍卖会的场景。书中的描写与照片结合起来更加好理解。
达芬奇是一个充满神秘色彩的人物，有人怀疑他是穿越者，因为他的身份实在是太多元了。达·芬奇思想深邃，学识渊博，擅长绘画、雕刻、发明、建筑，通晓数学、生物学、物理学、天文学、地质学等学科，是人类历史上少见的全才。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”。我对《最后的达·芬奇》这本书产生了浓厚的兴趣。
故事首先从西蒙带着达芬奇画作《救世主》展开，故事一开始他将画作带上了飞机，却为气流颠簸而担忧。
一、《救世主》画作本身
其一，没有任何文献记载达芬奇曾经做过这幅画，也没有同时代的见证人。这幅画伤痕累累，面容模糊，鉴定难度大，经过初步研究这幅画估计有500多年的历史，但是共有184年不见天日。其二，这部画作所用的胡桃树，带有一个圆形的疤痕。经历潮湿、干燥，移动撞击都会使这部画作毁掉，疤痕就是一个定时炸弹。作者也在这里面向我们科普了，文艺复兴时期，宗教风格的画作使用胡桃树的木头作为背板，越接近树根的木材越好越珍贵。
既然有这么大的风险，为什么还要认定它是达芬奇的作品呢？
二、达芬奇
而达芬奇本人的画作特点，据达芬奇本人记录和学生回忆中，突然意识到了，为什么达芬奇会在这些方面都有如此高的成就与造诣。达芬奇在对一片叶子的观察就有4种不同的角度与思考。这样的态度与思考，是世所罕见的，所以在他在观察色彩时体察到了生命的不同脉络，生物体内的运作，也是达芬奇所能做到的，包括通过观察鸟类思考为什么人类不能飞行，最后探查到人类肌肉不能提供动力。
达芬奇最伟大的是他的绘画作品，仅有19幅流传于世，最后的晚餐、蒙娜丽莎更是无价之宝。能有这么高的艺术成就依然是因为他的认真、思考和记录，在调色盘上，他自己调配颜色30多种，而且针对不同的颜色换不同的笔，所以在他的画作中相邻的两根头发、两个褶皱是可以做到不同但是结构相同。
三、艺术经销商
在此穿插了一些其他鉴定成功或者失败的案例，让我们得知这些作品历经磨难，由于历史因素几间辗转。在19世纪末，20世纪中叶。“所有的美国人都渴望提升阶级地位，而所有的欧洲人都渴望得到金钱”所以大量的油画艺术作品，在多个机构、人对手上的来回辗转，也出现了一大问题，美国人拥有大量油画，但是却不知道油画的价值。此时，帕里什看到了专业人才的紧缺。专业的鉴定人需要不为商业服务，有专业的鉴定能力，大量积累，以及话语权。在认识到这些之后帕里什开始努力，他自己描述当时，在一间狭小的办公室里，四周摆满了书，一天花14小时研究这些东西。点击点击各种点击，不打算放过任何一幅画，只是在这个国家出售的，他都要一一弄清楚。
最后谜题揭开，是达芬奇的真迹，为英国王室所作，最早被查理一世收藏，还曾经因放置在教堂小屋，躲避了战乱。几间辗转，终于在拍卖、博物馆、拍卖，名画经过半个世纪的蒙尘，终于再次展现在世人眼前。
