In a hole in the ground there lived a hobbit。——J. R. R. Tolkien
奇幻的中土大陆，热爱安逸生活的霍比特人，长生的绝美精灵，善工艺的固执矮人、智慧超群的巫师……《魔戒》《霍比特人》相继问世以来，人们为作家托尔金的想象力折服，并沉醉在他创造的魔幻世界里。期间有很多艺术家受他启发，为他的作品绘画，其中就包括来自芬兰的插画师Ulla Thynell。
自她12岁看了《魔戒》和《霍比特人》之后，就深深地记住了那个有霍比特人、巫师、精灵、魔法森林和全新语言的中土世界。从此，她变成了一个奇幻迷。对她来说，当事情在现实世界变得复杂或世俗到难以忍受时，幻想世界就是她唯一的乐土。
十几岁的Ulla Thynell曾幻想自己是生活在罗斯洛立安的精灵，但现在的她觉得自己更像是霍比特人：喜欢美食，喜欢呆在家里，只在乎与自己相关的事情，和亲近的人交往，过着懒洋洋的日子。
尽管托尔金的许多故事都吸引她，但是她最喜欢画《霍比特人》，因为其中带有的儿童故事书的感觉最符合她的作画风格。她第一次读《魔戒》就喜欢上里面的霍比特人山姆和弗罗多。弗罗多易让人产生认同感，而山姆那富有同情心的、忠诚的、务实的性格也让人渐渐为之着迷。
在以托尔金作品为主题的自己的插画中，她很喜欢那张“Fangorn”: 在法贡的森林里，法贡抱头躺着，两个霍比特人相遇并交流信息。她喜欢法贡那个简朴的家，以及作者在描述它时营造的那种的神秘氛围。而看着脑中的图像一点点地出现在自己笔下也让她觉得万分欣喜。
而对她来说最难画的一张图，就是“Yavanna”。不是因为这是个很重要的角色也不是因为它的技巧很复杂，而是因为这是她在经过深思熟虑之后决定走出自己的“安乐窝”去开始积极地学画插画后的第一幅作品，同时这也是她的第一幅以托尔金作品为主题的画作，对她来说去尝试和征服一个自己从未涉及的领域真的是一件很可怕的事情。某种意义上，这幅画也算是她里程碑式的作品了。
我认为描绘故事的正确方法并不是只有一种，我很喜欢看不同艺术家们的不同诠释。当我觉得理所应当的事情以另一种全新的样貌出现时我会非常惊喜。
有些著作改编成电影之后，粉丝一般有种经历，就是看了电影后会在看书时受到影响，比如带入电影角色形象等等，但Ulla Thynell表示自己能分开对待。虽然她很喜欢电影的某些设定、服装和演员，但是在作画时会更多地参考原著，作品也带有明显的个人色彩，显得自成一格。
Ulla Thynell的水彩插画，都有着有趣的纹理、柔和自然的色调和怀旧故事书的风格。她也会尝试用不同的工具作画：颜色铅笔、绘图软件……她的灵感来源包括小说、梦境、大自然。偶尔她也会从别人的插画和艺术作品中获得启发，做些多样化的尝试。
曾经用幻想来逃避世界的女生成了现在描绘幻想的插画师，曾经要在小说里寻找治愈的孩子现在用画来治愈他人。对她来说，这是世界曾经糟糕，这个世界也很美好。
