在大都会博物馆偶遇中国山水画展,于是热爱上追逐上迷恋上中国山水画,以及书法。各地展览、博物馆和书籍阅览,几年来四处游走沉醉其中。面对面观赏沉浮千年的绘画是震撼和幸运的,每每瞻观沉浸,常常被魂魄附身般的字画抓住,无法移目无法挪步。
相比国内,在大都会的观展体验是太舒适:画幅悬挂高低远近都人性化,玻璃没有反光反影,周围没有呱噪多语的观众,馆内更没有咆哮的保安,总之,是享受。
中国传统书画展借郭熙“君子之所以爱夫山水者,其旨安在?”以溪山无尽为主题
唐棣(约1296-1364)是最早复兴10-11世纪间北宋风景画传统的南方文人之一。尽管他是赵孟頫的学生,却似乎没多少赵孟頫的影子,从绘画技法上来看唐棣的绘画更多地传承了北宋的李成、郭熙风格。“李郭”风格营造的平淡清远的意境,似乎更适合自晋唐以来士人们“澄怀观道”的理想追求,这也几乎构成了一部中华绘画史的精神脉络。《摩诘诗意图》毫无疑问是唐棣山水画的代表作。画面近景巨树磅礴,远景平野延展不绝,树木是典型的郭熙蟹爪枝,山石是典型的鬼面石,皴法是典型的卷云皴,用李郭“真传”。诠释王维诗中“行至水穷处,坐看云起时”的已经。