漫展为三次元世界开启了通往二次元世界的大门，这里是二次元同好们的盛会。一个展子的大小规模各有不同，但必不可少的一定有cosplay。
出席展子的coser们在盛装打扮之后，会绕场走动，这被称作游场。游场可以展示coser们的cos作品——coser本身，与二次元的小伙伴们面基，还可以结识其他coser或者二次元同好者们。当coser或者同好者们遇到自己喜欢的coser时，会请求与其合影留念，持续的收集与不同coser的合影，被称作集邮，而如果双方彼此都互留cn和联系方式的话，就完成了一次扩列——扩充了自己的好友列表，结识了新的二次元小伙伴。
很多coser们会提前通知一众好友们将要在展子上出哪些人物，并且会交代一下“到时可拍肩，可投食”，这是说，到时在现场认出我之后可以直接拍我肩膀打招呼，或许可以给我带些吃的——食物本身并不重要，这跟拍肩一样，主要是表达了一种亲近之感。但这仅是对于coser的好友们来说的，遇到不认识的coser可千万别去随便拍人肩膀。而有些coser会说‘求勾搭’或‘可勾搭’，勾搭也是圈内独有的‘萌’的表达，意思是相互认识一下，表达想结识好友的意愿，从而集邮或者扩列。了解了这种建立在二次元独有的语境之上的表达后，才会发现其言语中的可爱之处。
一个圈外摄影结识（勾搭）一名coser的契机，相当部分来自于漫展的返图——返图就是把场照——coser的现场照片，通过社交平台或者直接联系而返还给coser，而返图的数量则直接体现了一名coser在当日漫展的受欢迎程度，coser如果喜欢照片并且愿意跟摄影保持联系的话，就会留下cn和联系方式，甚至推荐进入社团。
这里有一个很有意思的地方是，当摄影在现场每拍完一个coser的时候，双方——特别是coser，会相互鞠躬致谢，这个当今已不多见的我国传统礼仪，因为cosplay这个源于日本的亚文化，在一群孩子们身上，又找了回来。这不是个别现象，我本人每次在展子里的每次拍照，所有的coser都会鞠躬或者点头致谢——环视四周，几乎每一组摄影和coser也都在鞠躬致谢。这种礼仪还包括，不可拍摄coser换装的时候，化妆的时候，休息或者吃饭的时候。
要说展子里最聚人气的地方，恐怕就是舞台了，舞台往往带给大家精彩的表演，包括舞蹈，舞台剧，游戏竞技等等，这里主要说一下舞台剧，舞台剧是集cosplay，表演，台词，剧本，道具，音效为一体的表演形式，也是cosplay比赛的主要形式之一，如果说拍摄cos正片仅展示了一个静态的cos角色的话，那么舞台剧就完全展现了一个动态立体的cos角色，并且我认为它最大的魅力跟我喜欢做后期的理由一样——无限的二次创作性——coser们完全可以按照自己的意愿来展现人物原型在原著之外发生的故事，而好的剧本和好的coser都极其重要。还有聚集人气的地方，就是嘉宾的签售现场了，这也是一个展子常有的安排，嘉宾往往出自全国甚至全球知名的coser，排队的也不仅仅是二次元同好——就连coser们也非常的喜欢甚至崇拜——cosplay的偶像化。
展会是面向社会公众开放的，即是说什么样儿的人只要买票都能进来，包括有些所谓的‘摄影师’，此类人各怀鬼胎，看似还都挺正经的，但是为coser拍照后，便提出了约拍尺度片的请求，甚至不惜高价来诱惑coser接一些大尺度的私房片，捆绑片，还有的留下名片提出会为coser安排商演，而这种所谓‘商演’，则多半服务于一些见不得人的地方，更有甚者，光天化日之下去拍姑娘的裙底。
也有圈内所为摄影大神，借着在圈中的名气，以摄影之名去揩油的，但还没等到曝光在公众视野里，就被圈内人口诛笔伐，自觉退圈了——与其他圈子一样，丑闻的传播速度总是最快的，而且很难再回到圈子里。
关于负面新闻——为什么每每看到cosplay大多都是负面新闻，这因为往往只有负面新闻才被报道出来，但我相信这个群体的绝大多数都是好的，只是极少数败类的负面新闻曝光后，让公众误以为这个群体都是这样的，这是显然是以偏概全的。
令我匪夷所思的是，有些人得知揩油或偷拍的行为后却不去问责变态，反而指责coser穿着太暴露，我觉得这就像闹离婚不去问责丈夫却指责小三一样脑残，还有些人认为有些coser衣着暴露是低俗，我建议这种人能够以身作则，去海滨浴场或者水上中心大喊一声‘呸！你们这群臭不要脸的！’，然后马上移民阿拉伯国家，因为那里的女性全身上下都包裹的严严实实的，只露一张脸，绝对不会碍着您的眼。我猜想这类人的体质特殊，可能只有在面对衣冠楚楚时才能获得愉悦和享受，特别是每晚的七点钟。
当然，笔者在这里也绝不为某些脑残coser开脱，在某些二次元作品中，内含典型的为军国主义洗地的设定，这些作品渗入到我国部分三观还未建立，特别是对历史还一无所知的青少年群体中，这确实令人担忧。例如笔者在一次cos计划的讨论阶段拒绝了拍摄请求，原因是某coser要求以某地樱花园为外景地，而笔者拒绝的原因是，cos的人设携带武士刀，而外景地所在地，在甲午战争时期被日军屠城；还有一次cos计划的讨论阶段，coser脑洞大开的想以001号航母为背景拍摄加贺号舰娘——以真实航母为背景的cos正片（或任何片子）恐怕在全世界都少见吧，但我只回了句“滚！”，先不说把一干人等带到航母附近的可行性，出加贺号本身就是脑残，我建议这名coser先去查一查历史上的加贺号都干了些什么。
以上提及的部分脑残行为只是个别现象，绝大多数coser的三观都是正的，甚至自食其力的维持着自己的爱好——以爱好来养爱好，这在普遍以学生构成的群体中是很难得的，甚至比某些成年巨婴都要强，那么他们都是怎么做的呢？
还是先来说coser，coser的开销很大，一套服装道具加上各种化妆品的费用少则几百多则上千，所以很多coser选择游场或者正片后马上二手出掉服装和道具，把损失率降至最低，而后又会选择性的从二手市场获取新的服装道具。而收入方面，则通常出一个cos角色为商家的开业或者活动宣传时站台，还有妆娘技能加成的coser，会在展子里收费接妆。
妆娘通常会为cos拍摄来收费接妆或跟妆，在展子里收费接妆，或者通过自己对化妆品或美瞳的使用心得而在社交平台上做起微商。
道具师会在线上线下出售自己的道具，或接单提供订制道具服务。
摄影师会通过计时或者按次数收费接单，有些摄影为了使自己更具竞争力而包揽后期，更有开设影棚甚至工作室来专门服务于cos拍摄，特别是提供不太好找的内景主题，如古风，和室，欧式的房间等等，其优点在于完全可控的光线环境和拍摄过程中良好的私密性。
后期的重要性不言而喻，很多coser会选择直接付费修片，而后期接单一般会按照单张片子数量定价，或是按其复杂度来提高价格。
举几个发生在笔者身边的例子，有一天漫展行进结束时，在退场的大门口偶遇一个妆娘小伙伴，坐在门口无精打采的，简短的打过招呼后才得知，她通过这两天的漫展接妆，共赚了近千元，说完只见那张疲惫的脸上，露出了欣慰的笑容，这使我由衷的感到佩服。
还有一个coser小伙子，先是修自己的片子，后来免费帮别人修片，在累积了一定数量的优秀作品后，便开始收费修片了，而这时他已经是本地圈中公认最好的后期，即使收费标准提高了几次却仍然招来了大量的订单，不久后就完全靠着赚来的钱买了一部单反相机，又开始自学摄影，如今他的摄影和后期技能双双满点，成为本地圈中炙手可热的人物，而这一切依靠的，仅是最初手头的一台旧笔记本，和那份初心。
这些二次元小伙伴们，只是奉献于cosplay这个大家庭中的一小部分缩影，而他们通过自己的努力，坚持和热爱，又被cosplay成就了自己，我们通常说二次元是一个有爱的群体，而这爱，正是ACG，正是cosplay，正是无数二次元小伙伴们带来的。
碎碎念了这么多，也难以描述cosplay的全貌，而cosplay也仅是二次元众多文化中的一小部分，本文的初衷，是想通过笔者的自身经历，让大家对cosplay有一个公正客观的认知。毕竟，多些了解，才会多些理解，不是吗？
