Louvre Abu Dhabi（阿布扎比卢浮宫）
2023/3月，阿布扎比，欢喜
2007年以前，因石油富得流油的阿拉伯联合酋长国就是名副其实的暴发户。作为首都和酋长国政府所在地的阿布扎比，没有一座自己的世界性权威博物馆。
但任性的国家决定直接和法国政府合作，以5.2亿美元冠名卢浮宫名号30年6个月，又出资7.5亿美元把法国包括巴黎卢浮宫、蓬皮杜中心、奥赛博物馆、橘园美术馆、罗丹美术馆等世界顶级的17家著名的Agence France Muséums （法国博物馆组织）成员机构的藏品租借过来展出。
同时拿出6.5亿美元，找来法国建筑大师、建筑界最高荣誉普利兹克奖得主让·努维尔（Jean Nouvel）操刀，打造了可以匹配冠名卢浮宫的建筑阿布扎比卢浮宫。
这是阿拉伯世界首家国际性综合博物馆。
58.Untitled XIII（无题XIII）
Wilem De Kooning（威廉·德·库宁）
Willem de Kooning
Untitled XIII
1982
oil on canvas，195.6 x 223.5 cm
Owner Guggenheim Abu Dhabi
Willem de Kooning（威廉·德·库宁，1904-1997），荷兰裔美国抽象表现主义艺术家，是20世纪40-50年代在纽约兴起的抽象表现主义运动的核心人物，与杰克逊·波洛克、马克·罗斯科等人齐名，为最有影响力的美国现代艺术代表人物之一。
作品抽象或半抽象化，以大胆的笔触、强烈的色彩和碎片化动态的构图、充满活力的姿态风格以及抽象与具象的融合而著称。
最著名的系列作品是Woman系列，以扭曲、夸张的女性形象为特征，融合了抽象与具象元素，进行了原始、侵略性的描绘，展现了强烈的情感张力。此外库宁晚年创作了许多雕塑作品，延续了他绘画中的动态风格。
Untitled XIII为抽象表现主义作品，是他1980年代作品的典范，展示了艺术家标志性的动态笔触和充满活力的色彩运用。这也是他从第一次涉足抽象表现主义时压倒性的视觉复杂性到更开放、更通透的空间的反思之作。
作品中，他以往着重呈现的争夺注意力的元素越来越少，碰撞、分层和体验堆积的感觉也在减少，相反，厚重的厚涂形状被他柔和平滑地变成飘逸的书法笔触，成功地引入了一种引人遐思的抒情性。
库宁将调色板减少到白色、蓝色、红色和黑色，表现出极大的克制力，这与他多年来的大胆用色既不一致又直接相关。白色底色是主导力量，它为起伏的红色、蓝色区域与他笔触的扫动之间的和谐互动奠定了基础。
在右侧，出现了更坚实的形状，边缘用蓝色衬托。整幅画色带起伏松散，曲线柔和温暖，这些相同的线条脱离了它们的Anchor point，像风中的丝绸一样飘向画作的上游，在那里它们与自由漂浮的形状混合和扭曲。
库宁是用刷子或刮刀涂抹颜料的，这可以将物质形态表现为微妙的身体碎片或更喧闹的形象。画作散发出一种对轻盈感 、对流畅线条与无定形色域之间相互作用的研究。
作品可以理解为是库宁对之前探索的女性和风景的主题和形式的逻辑细化，而不是与之决裂。自始至终，他对颜料的巧妙运用，使作品充满了周围存在的能量。
库宁的作品代表了20世纪中期美国抽象表现主义运动的高峰。在他漫长的职业生涯中，经历了数次彻底的风格转变。从20世纪40年代阴郁的黑白抽象画让位于强大、有时甚至凶猛的女性形象，到随后的20世纪50年代和60年代宁静的田园风光画。再到20世纪80年代的放弃厚涂华丽表面，转而采用明亮的白色调，并在上面覆盖鲜艳的色彩带。
作为独特的美国抽象表现主义运动的创始人，他的实践是在变革和改革思想的火焰中锻造出来的。但在晚年，束缚被放松了，与之其前几十年的作品相比，画作揭示了许多形式上的延续与变革，也追溯了从七十年代末八十年代初密集的层次表面到八十年代中期干净利落的线条以及艺术家最后几年丰富、热情洋溢的构图的演变。
画布中暗示了他突破了女性系列的曲线身材，避开了粗糙激进的颜料处理，放弃了直接的表现，转而倾向于艺术家与他的实践之间平静、流畅的对话。这种新的视觉方向遵循了德·库宁整个时间线中可见的渐进式进展。
在其传奇职业生涯的末期，证明了他适应和创新的能力，他一生都在探索绘画的界限，从不认为有必要保持一种特定的风格或满足于现状， 在他工作的80年里， 他充满活力的作品不断发展壮大，永久地证明了一位画家能够探索具象世界和纯粹抽象之间的界限。
很难不将这些晚期画作与亨利·马蒂斯的作品联系起来，尤其是这位法国大师的抒情画作，如 《舞蹈》。野兽派画家晚年的作品中也有类似的能力，即使是最简单的线条也能诱发出动感和优雅。
威廉·德·库宁的艺术生涯跨越了半个多世纪，作品打破了传统绘画的界限，推动了抽象艺术的发展。
他的作品对现代艺术产生了深远影响，至今仍引领和激励着无数艺术家和艺术爱好者对其的探索。
2/1/2025 LONDON
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