它的风格真的就像它名字一样，读起来像故事一样流畅，并没有什么很难懂的专业术语，完全是顺着历史的轨迹去回顾艺术的发展。
在书的开头部分，作者就提出了一个观点：艺术风格的发展并非是线性的。不同时期不同风格的艺术作品所传递的理念是不同的，因此，不能说某一时期要比另一时期的作品更先进。
我阅读的是精装版新版，里面的画作均为黑白色。插图均加入文字中，能够一边阅读一边欣赏画作，阅读比较方便直观，能够更好的感受作者的艺术评论。
它主要讲述西方艺术，以及不同时期艺术的发展历程。包含绘画，建筑，雕刻等方面的艺术作品。从中大致了解西方艺术的演变。
他希望欣赏者不带有任何偏见和陋习去欣赏艺术作品，在我看来，艺术是人们对生活一种感性的认知与表达，人的经历、品味和气质不同而不同。那么同样地,对于艺术的美的看法自然也是因人而异的。都说：“一千个读者有一千个哈姆雷特。”人们在欣赏艺术作品时，往往会自然地带入自己的生活感悟和喜趣，艺术家在作品中表达的思绪如果可以被欣赏者理解和接受，那么对于这个欣赏者来说，这个作品，就是他内心认定的艺术之美。
作为一本艺术史书籍，本书并没有讲解如何去解读和分析一部艺术作品，但在艺术的发展史上，不同的历史时期有着不同的艺术理念，而在同一时期又有着各种不同风格的艺术家和艺术作品，对这些理念及其发展的过程有详细的了解有助于更好的理解和欣赏一部作品。作者说这本书是写青少年的入门书籍，我一直觉得缺少对艺术的鉴赏的知识，而以这本书作为对西方艺术史和艺术的入门绝对是一个很好的开始。
