上世纪50年代起，约翰·罗纳德·瑞尔·托尔金这位语言学教授在工作之外所创造出的，一个仅存在于理性想象里的中土世界，将奇幻文学从纯粹的消费娱乐往严肃视野上拔高了不少，这对于其后许多从事同样题材的作家，包括醉心于类DND文化的死宅来说，无疑功德无量。当然更重要的是，几十年后一名来自于南半球，之前只拍过几部恐怖喜剧的熊猫模样男子，通过把中土传奇近乎完美地展现在荧幕之上，一举改变了他家乡新西兰的旅游与电影工业。
但在令人不易察觉的一处，《魔戒》系列也暗示出了某种既定经验，即把大投资电影拆分上映的操作模式。虽然这种做法之前并非没有过。但从那之后，哈利波特系列的大结局，暮光系列的大结局，包括美国已经上映的饥饿游戏终结篇，无一例外地都拆成两部上映。有一个显而易见的好处是，上半部观众觉得文戏长也得忍着，下半部给你瞧连场高潮。这样平摊了投资，降低了排厅风险，不用因为时长限制而痛苦地把呕心沥血拍好的戏剪掉。吴宇森从《赤壁》到《太平轮》应该也是这种考虑。
但随之而来的问题便是，传统的对一部电影评价的方法受到了挑战，它的结构本身很可能不均衡，着眼点也有别于正常的单部系列片。故事的干料太少，填进去的粉丝向细节大到一个程度，和原系统还能否融为一体。对于这部《霍比特人：五军之战》来说，尤为地典型。如果你能忽略这些，安心看每个细节，这套系列的工艺水准，本来就是足以能让你沉浸的。
本部剧情按照无关程度分为三部分，精灵王埃隆，萝林夫人，萨鲁曼和甘道夫组团刷了一下索伦；巴德终于一箭干掉话多的卷福龙（这两段占去六分之一篇幅），最后矮人族重返孤山，半兽人气势汹汹袭来，精灵族面无表情也袭来，甘道夫气喘吁吁赶来，大家为怎么打，为什么而打，要不要打，聊了很久，一直到……开打。至于结尾正义与邪恶谁赢了，你猜？
和《魔戒》系列略不一样，《霍比特人》的流程相对更为直白，原著也并不长。前者中毁灭one ring的主线直贯人物内心欲望挣扎，这样毫无破坏能力的小矮人才能在腥风血雨中一直占据核心位置。而《五军》中的比尔博一到开战就基本只能力求自保，处在观者位置等结局。当然关键时刻也出现了“往火线送子弹”这样的高潮段落，但完全不足以奠定其存在感。而处于戏剧转折点的矮人王索林从黑化入魔到幡然悔悟的一整段，居然是靠自己一肩挑完成的。这种角度或许在原著中看来还有内心支撑，可呈现在影像上颇有些无趣。而其他各条支线也大多如此，每场戏之间推进得非常缓慢，相互之间也不负责影响。无疑增加了观看的疲劳感。
如前所述，这样的角度细想来似乎总不太公平。《五军》全部核心部分就是这场战斗，它仅是一个完整故事里的高潮戏，只不过变成了一部电影上映。之前该讲的已讲得差不多了，哪里凭空造一个小时的剧情来呢。大战将即，立场之间已经越来越没有转圜余地，大部分人物性格也更缺乏成长空间，很多角色跟观众一样都在“等”。原创的三角恋好像并不讨好，不过总算是勾连各方面情绪的一种技巧，也让故事多了点“人”气。伊万杰琳莉莉一脸人畜无伤地扮演这种角色又更是轻车熟路。只可惜对外围看热闹的群众来说，无休止的砍杀镜头冲淡了移情的机会，晃到最后面对伤痛的时刻，已经麻木。什么是爱，这个问题好遥远。这套美学，也已经不再新鲜。
什么是爱，就是在全片结束前还能担心一下逃难的人群，就是会想起后来比尔博老去后，终究会变成一个不那么萌的人，多少难过小会儿。旅程也许真的就这样结束了。
