《爱乐之城》的导演太坏了，在最催泪的地方剧终。电影院太坏了，剧终之后马上亮灯。这一切都暴露了，炽烈的灯光下，我们满脸眼水，不得不止住情绪。

影片公映之后，两极化的评论严重。有的观众看得激动兴奋、哭得泪流满面。但有人批评故事无聊，剧情平淡。

一部好的影片，取决于是否能够感同身受，能否激起观众与影片产生强烈的共鸣，我认为爱乐之城做到了，这也是本片最感人的地方所在。

1

爱情与梦想

影片主要的线索是爱情与梦想。但这绝不是个俗不可耐的故事。

两位都在梦想路上的旅人，因为梦想相识，因为梦想相恋，也最终因为梦想结束。

故事方面按照季节的四季来分段落，从冬开始，冬-春-夏-球-冬，最后又回到了冬。一个故事完整的年轮。四季交替，爱情改变，梦想不变。

2

歌舞才是最佳的表达方式

爱情与梦想本是很俗套的电影题材，导演却通过音乐和舞蹈这一最好的表达方式，很巧妙的将生活和艺术，梦想和现实，融合在一起，让我享受了一场视听盛宴。

有一种电影，情节紧凑，故事精彩，能够很快抓住观众眼球，通过最后跌宕起伏的高潮，来一个“万万没想到”般的收尾，让观众意犹未尽。

有一种电影，情节朴实无华，故事纯粹简单，但总有些小小的细节之处能够拨动你心里的那根弦，让你为之一颤。就像洋葱一样需要你一层一层去剥开去挖掘。

电影结束后，前者那些耳熟能详的精彩剧情像潮水一样褪去，后者的微妙情节倒一点点如礁石般露出头来。

3

精彩桥段

开篇在高速公路上的热舞，很快的带动了观众的情绪，一镜到底一气呵成，让人热血沸腾，毫不夸张地说，奉献了年度最令人难忘、最让人指间起舞的开场。

影片的最后，萨巴斯汀弹了一首钢琴曲，随着音符，导演向我们展开了一种全新的假设，如果一切都按主人公想象中的重来一次。

他们的故事像电影胶片般一幕幕展开，全是鲜花与笑容。

这最后的歌舞场景，用尽了整部电影最华丽最鲜艳的色彩和歌舞，那格外夺目而灿烂的光亮，正照进现实的无奈和欲言又止。

因为最后一段歌舞段落的前提是「假设」，所以你会发现，在这最后十分钟里，这部本来就天马行空的电影，变得更加「不设限」了。

贯穿整部电影的「舞台感」，从收敛的舞台聚光灯效果，变成了一场真正的剧场演出。

4

萦绕心头的音乐

“我的姨妈曾经在巴黎定居，我记得有一次她回来时，给我们讲了国外的生活，她说自己有一回光着脚丫，跳进了河里。讲到这里时她笑了笑，说自己当时不假思索纵身而起。一头扎进了塞纳河，河水冰冷刺骨，为此 ，她流了一个月的鼻涕，但她说她还会再来一次，那些心怀梦想的人亦是如此，虽然在别人看来，他们简直愚蠢透顶......”

这是女主对着试镜导演放声歌唱的《the fools who dream》。

最感人的点在于她歌词含蓄的点出了对梦想的执着和别人的不理解，抨击了现实生活，让人感同身受，泪流满面。

这是对怀揣梦想的人最大的致敬。

是呀，为什么要挣扎？倘若那正是我想到的去处，用不着用力挣扎的。我一定放弃任何抵抗愿望。一定往下沉，不管是带咸味的海水，还是带苦味的人生，我要沉到底为止。

如同影片中的男主角，朋友也许会同情他的穷困潦倒，他谈起爵士乐时，却觉得自己是个君王。

这就是梦想的力量，不要惧怕，不要退却，不要害怕别人的眼光。

这世界有太多罐子小人，一模一样，被同一流水线打造，没有任何自己的特色。这个世界最需要的，却是那些有自己的想法，能活出自我，怀揣梦想的人。

我们不必为了捉襟见肘的生活，饥不择食的选择自己不喜欢的工作。

像女主一样解开围裙，辞掉困住自己的工作，追寻自己的梦想去吧。

《city of stars》是影片出现次数最高的一首歌，如果说上首歌以写实为主，歌词感人。那么这首歌，真的可以称得上是魔力之歌，朗朗上口，回味无穷。

它带有些许忧伤，些许遗憾，些许梦幻。

片中多次出现，每一句淡淡的旋律都能温柔地掀起一片涟漪，全身感官都会放大，路过的每一处细节都值得捕捉。

脑海里自动浮现出浓浓的流金岁月色彩、曼妙多姿的舞步、浓情蜜意的眼神，沁人心脾。

不得不说，这首歌真的是营造气氛渲染感情小能手。

5

他与她

最后我不得不提，高司令和石头姐，他们俩在荧幕上的化学反应无人能敌。

石头姐那如海般清澈的眼睛、雪白的肌肤以及迷人的小腿，设成屏保绝对有晚餐少吃一碗饭之功效……

如果你：

向往爱情

爱听音乐

充满热情

拥抱生命

还有梦想

请，不要错过它，《爱乐之城》。