当我们回首人类社会各阶段的重大变化，就会发现背后总是伴随着相应的某种重大的思维突破。而这些改变世界的思维方式，往往是“数学思维”。科学家们运用数学思维把奇妙复杂的宇宙规律总结成一道道简洁、完美的公式，公式的美妙之处在于，它能把人类社会的许多实际问题凝练成一个模型，任何一种语言都没有公式的简洁和普适，令人顿悟，令人惊叹。它抽丝剥茧，一语洞察，它化繁为简，直击本质。一个公式，四拍，涵盖所有的太极步法和内涵。1 2 3 4，它是太极勇士的歌，歌唱太极文化的广博和精深，歌声豪迈，气吞山河；强 ，弱 ，次强 ，弱，它是太极智者弹奏的交响乐，抒发周易五行学说的情怀，阴阳互补，天人合一，节奏鲜明，是铿锵的号角；阴，阳，上，去，它是太极先生在吟哦，“撑开一片天，划出一道云。欲求阴阳理，入我太极门。”吟咏的是太极的精神，百折不挠，奋勇拼搏；松，倒骑，松，倒骑，它是武林高手开天辟地的呐喊，《节拍教学法》的创立者伫立在混乱的中央，用节拍声做引领，用太极图做旗帜，一步一步把人们引向正确的方向。太极图是最高维度的审美，它线条最简洁，图像最简单，却展现了一种互相转化，相对统一的形式美、和谐美。节拍教学法以太极图包含的寓意为根基，对太极传统教学进行颠覆性的创造，是弘扬武术传承太极新纪元的开始。可以说，节拍教学法就是太极强人在数学思维的指导下，从老天爷手中“偷来”的导航系统，引导热爱太极的人们以最快捷的方式到达目的地。节拍教学法就是它的创立者用他毕生的教学总结和精华思想带你看到你眼睛看不到的那个世界。
是什么给了太极如此深邃持久的魅力？节拍教学法！为何东育太极的韵味如此优雅，冲撞人心？节拍教学法！缘何东育拳社能批量生产全国太极拳冠军？节拍教学法！
一 太极文化是节拍教学法的精神主宰
太极图是图式最简单、内涵最丰富、造型最完美的图案，“太极动而生阳，动极而静，静而生阴，静极复动。一动一静，互为其根。分阴分阳，两仪立焉。”太极的形态既一分为二又二合为一，阴极则阳，阳极则阴，一阴一阳，周而复始，生生不息。基于这一原理，节拍教学法要求每一拍分上下两个半拍，上半拍胯松，开窝，下半拍倒骑，意念上，上半拍是松，下半拍就是掤，上半拍是掤，下半拍一定就是松。一拍之内有松有掤，有阴有阳，既相互独立又相互转换，形态上，所谓松即是胯倒骑一个小圈，下半拍倒骑就是一个大圈，小圈与大圈的转换实质上就是阴阳鱼从无到有从有到无的转换。曲线“S”将太极圆划分为一个平衡，对称的整体，表明太极的运动以旋转为基本形式，流畅圆润为基本品格，倒骑技术的运用符合太极运动规则。“S”是太极图内部的平衡线，使得太极图整个结构均衡对称，运动有序。每一拍在上半拍到下半拍的过程中，必然是转换过去的，转换中一定有一个中心点，这个中心点就是中定，1转到2，中心点就是1.5，1.5可称为中定，也就是平衡点。每一拍都有中定，人就能保持中正的太极态，动作就能流畅圆润，达到太极运动品格的要求。所以可以说一拍即为一太极。节拍教学法将太极步法定为四拍一动，与太极圆四周蕴含的四象相合，东西南北四方，春夏秋冬四季，仁义礼智四德都是四拍的节奏，四拍是太极有序运转的规律。节拍教学法最为奇妙的地方在于每一拍同时包含了有形技法和无形功法，有形技法依靠无形功法做支撑，无形功法依靠有形技法来展现，一阴一阳，看得见的有形，看不见的无形，相互依存，协调统一。四拍的技术要求“松，倒骑，松，倒骑”，就是“静，动，静，动”，静极生动，动极生静，循环往复，生生不息，无一不是以太极文化做支撑。太极文化是节拍教学法的命脉和主宰，节拍教学法是太极文化最完美的体现。太极文化就像血液渗入到中华儿女的血管里，如大江奔腾，生生不息，数千年的积累和沉淀，我们领悟到它就像空气环绕在我们周围，虽然看不到，摸不着，但是，它无处不在，它主宰着我们的生存方式和处世原则。太极拳是太极文化的重要组成部分，它以英玮绝世之姿凌跨百年，由乡下到京城，由民间到社会各阶层，从清廷将它定为国术，到今天申遗成功，太极拳成为世界人仰慕的宝贵财富，太极拳就是中国人创天下，打天下，传天下的不屈不挠的意志力和不可思议的勇气的体现。文化是道，太极拳是术，道中有拳，拳以载道。节拍教学法在传承太极拳术的同时，更承载着传道的使命，节拍教学法的创立史就是太极文化的彰显与担当。张三丰以后有张三丰，杨露禅以后有杨露禅，身可死，志不减，这就是太极的精神，也是中国历史的精神，中华民族进取拼搏奋斗的精神代代相传。
二 节拍教学法是武术教学史上的重大创举
1定义：《节拍教学法》依据太极拳的运动规律， 重心转换一次4拍 ，脚向前 后， 抬 提一次4拍，运 用4/4拍 演绎拳律，进行教学的方法。
2内容：《节拍教学法》运用有形无形，意在外技法,定性定量完成每一动作，达到太极肢体语言在时间空间上的艺术规范化，科学简易化，凝练太极拳精气神,赋予习练者超高太极境界。节拍教学法使得太极拳的规律和韵律得到完美展现，运用4/4拍，手配脚每重心转移一次定为四拍，分解太极有形中单式动作的形态与运动轨迹。
3核心技术：《节拍教学法》采用的是四四拍（强，弱，次强，弱），在太极拳上的表现是（松，倒骑，松，倒骑）。第一拍，强烈的意识每一个关节放松，形不变，但内在的气息在动；第二拍，上半拍看到别人在倒骑，下半拍意跟倒骑完成中定，从定式到中定有一个移动的位子，所以要动；第三拍似动非动，似停非停，若即若离的感觉，这里有一个小小的接口，过程中微微地停，由之产生一个柔柔的韵味，那是一种自然流露；第四拍，通过平磨或倒骑完成到位，又是一个动。从外形上说，音律的四拍表现的是有形：不动 动 微动 动。四拍是节拍教学法的核心技术，重心转移一次四拍，收出脚两个倒骑，四拍完成。汉字语音的四声与太极拳的四拍相呼应，第一拍，静止状态用意念完成松掤，韵味酝酿的过程；第二拍，松，意在外意跟完成松倒骑；第三拍，虚无状态，空；第四拍到位，意犹未尽。声律四拍演绎的是无形，每一拍都是意念中的松弛状态。每一拍都有音律和声律的要求，无形技法与有形技法完美统一。
4核心科技的核心：倒骑
倒骑是核心技术的核心，倒骑就是用意倒踩自行车，因为倒踩，大腿肌肉更容易放松。太极拳求的就是松，所以力求每一拍都能倒骑。有了倒骑的胯是柔柔的，有味道的，打出来的动作就不一样。太极拳的本质就是胯的转换，转换的实质就是倒骑。可以臆想双胯就是两个轮子，不停地交换倒转，甚至两肩两手都可以同时安装轮子随着胯的倒骑一起倒骑。有了倒骑的参与，身子更中正，更灵活，更轻松。
5节拍教学法的宗旨：守正创新
中定是胯表达的一种形式，是太极步伐的魂。如果用于实战，中定就是发号施令的司令部，它指挥着技击的方向和手段；如果用于判断一个动作是拳还是操，中定就是一个点。中定是老祖宗留下来的东西，节拍教学法竭力维护和传承的宝贵财富。有中定，拳就是柔顺的，流畅的，圆活的，无中定，拳就是苍白的，干瘪的，僵硬的。有中定，太极才美。
如果说中定是节拍教学法要守的正，那么意在外意跟就是节拍教学的首创。打手，猫步，站桩等基本功强调脚底听拍脚底看拍，脚底看到涟漪，就是在刻意训练意在外的思维。意在外身体才能更松。充分发挥形象思维，要看到前面有人打动作的画面，跟着画面里的动作打动作，这就是意跟。“脑子在前，动作在后”，在每一个动作前，要在脑袋里想这个动作，甚至可以将动作分解成音符，节奏高低起伏连接着动作的流转和承接。意跟就是忘我。太极拳的最高境界就是无我的状态。
6节拍教学法的特色
线路精准
太极拳的原则就是重心转移一次四拍，脚向前摞，向后撤，向上拎起来，四拍，每一小节的每一拍的技术要求在这个原则里完成。太极拳所有的动作就是歌词，四拍的技术要求就是曲谱，按照四拍的技术要求打拳就像跟着曲谱唱歌一样，不会跑调。有谱子唱歌和没谱子唱歌完全是两码事，有节拍打拳与没有节拍打拳也完全是两码事。每一拍怎么动，每一拍怎么连接，都表达得形象具体，可悟可摹。一个动作四拍，又分上下两拍，就是八个点，剖得很细，可将技术要求淋漓尽致地表达清楚，哪一小节哪一拍不完美，都能说的清清楚楚，让听的人明明白白。打拳可以像唱歌一样，每一拍可以表达得柔一点，轻一点，可以表达得高一点，激昂一点。每一拍的技术动作是什么方位，在时间，空间，速度全方位定位，多度思维掌控每一拍动作的内涵。节拍给太极拳的动作立下了规矩，必须按照规定的内涵训练，就像必须跟着谱子唱歌一样。这样线路的标准就有法可依，有章可循。节拍教学法是初学者和愚笨者的福音。
韵味含蓄
韵味是太极拳最高级的表现形式，韵味表达的是中国传统审美的含蓄美。节拍教学可以人为制造韵味。每一拍可分上下两拍，如果上半拍是松，下半拍就是掤，上半拍是掤，下半拍一定是松，有松有掤才会有韵味。第一拍不许动，不许着地，韵味自生。第二拍着地倒骑直接成中定，韵味自现。第三拍松一下，创造一个小韵味，第四拍到位，是韵味的形成。节拍教学法明确告诉你第一拍第四拍怎么打可以产生韵味。听到口令以后开始动，不要踩着拍子动，这样才会产生韵味。声律和音律都有韵，打拳过程中，因为运用了声律和音律的要求，也会产生节奏和旋律，也会产生韵，感情因而流露，韵味自然出现。唱歌的节奏和旋律是变化的，太极拳的四拍也有节奏和旋律的变化。每一拍的速度节奏是不一样的。不同的节奏和速度形成不同的韵味和风格。
演绎拳律
自古以来，中国诗歌就呈现出一种声律美。有意识地人为调节声韵诗律，是一个漫长的过程。唐诗从追求声律，创立诗律，推广普及诗律，经过数代人的努力，才开创出大唐诗歌的巅峰时代。因为这一套新的诗歌声律的调协法则，更简单、更明确，更便于大家去掌握，所以就能够普及开来。流畅的声律，明确的诗律和真实的感情、优美的意境结合在一起，唐诗就成为了精美的艺术品。孤篇盖全唐的《春江花月夜》堪称艺术品中的精品，诗中的诗。我们在吟诵这首诗的时候，会发现诗歌感情和韵调的旋律是相伴而生的。这种感情的旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是像小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蓄、隽永。诗歌的内在的感情犹如脉搏跳动一样，有规律、有节奏。诗的韵律抑扬回旋。整个篇章既有节奏，自成韵段，又前后勾连，浑然一体，丝断还续，令人感佩，婉转协美。这一首诗语言韵律与感情旋律的变化，是随着诗人情感的起伏，从月亮初升时的梦幻美妙，用高亢的节奏，洪亮的韵脚；再到在柔美的月光下，诗人的遐思冥想，用的是平缓的平声幽韵……最后是梦醒后更加孤寂悠长的音乐，诗人以高超的格律技艺和感慨宇宙苍生的大格局创造了一首无人能出其右的千古名篇。可以说声律与意境的两相交融，丝丝入扣，才能产生如此艺术之美。在感叹古诗带给我们不可言说的美的感受的同时，我们不得不佩服古人对诗律的追求将诗歌的美表现到了登峰造极的程度。中国人热爱古诗，就像追求一种信仰。生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野。然而，诗歌并非只与天空、云朵、隐士、未来有关，它同样关乎我们脚下这块大地，以及这块大地上那些粗砺的面影。太极拳是扎根于大地的运动，它同样有旋律和韵脚啊，同样可以给人带来诗歌般韵律美的感受啊！节拍教学法用音乐的语言进行教学，每一拍赋予太极特有的内涵，这个内涵与汉语语音的四声相呼应。节拍彰显韵律，强化内涵，动作表达情感，展现意气，两者相得益彰。用节拍打拳，就是在演绎拳律，将太极拳的美如诗歌一般呈现出来。文学与太极的同一性来源于人类两种基本思维方式——艺术思维与科学思维的同一性。文学是以感觉经验的形式传达人类理性思维的成果，而太极则是以理性思维的形式描述人类的感觉经验。文学是“以美启真”，太极则是“以真启美”，虽然方向不同，实质则为同一。中国人怎能离开文学？中国人的骨子里有一种文学情结。节拍教学法告诉我们太极拳是文学的另一种表现形式，它甚至比文学来得更形象具体更柔美多姿更细腻深刻。《节拍教学法》 运用四拍，融合声律音律的韵调，用五大技术的要求约束形体形态，运用松，倒骑，意在外，意跟等手段，四拍一动的规则表达它特有的韵律。《节拍教学法》不仅仅是1 2 3 4，不仅仅是强，弱，次强，弱，也不仅仅是阴平，阳平，去，降，它还有太极的文化内涵在里面，还有中国的哲学理念在里面，把这些综合在一起，就是我们要寻找的太极的拳律。《节拍教学法》就是巧妙的将无形的功法通过有形的技法来展现，完美演绎拳律，按照节拍打拳，培养拳感，日积月累，拳律自现。诗歌因诗律而美，太极拳因拳律而美。
7 节拍教学法的优势
《节拍教学法》采用的是四拍的节奏，因为四拍最善于表达情感。歌曲表达情感类型的一般都是四四拍，太极拳是一个缓慢的运动，所以也采用四四拍的节奏，赋予太极情感色彩，创造意气情韵相合的极致太极状态， 按节拍教学法习练太极拳，日精月进，久久为功，能够体现出情感美、韵律美、节奏美，从而达到太极拳练习者的意气情与精气神合一的高超艺术境界，全方位提高习练者的修养，涵养，教养，素养。节拍教学法开启美颜功能，让习练者发现美，感知美，享受美，唤醒人性的善，激发生命潜能。《节拍教学法》就是用一个共同标准来衡量动作的质量和要求，如同用普通话统一方言，因而适用于任何派别的太极拳。太极拳的练习需要稳定的节拍节奏，使用节拍器的节拍节奏提示是最理想的选择。实践证明节拍教学法比音乐教学法更科学更高效。太极拳有节奏，有旋律，有韵律，与音乐的美是相通的。节拍教学法就是要让地球上任何一个角落的人都能享受太极拳的美，用太极拳所特有的规矩来表达节奏，表达旋律，达到美的效果。音乐是世界语言，最能表达情感的东西，最没有交流障碍的语言。节拍教学法就是用世界公认的语言来告诉世界太极拳是什么。按他们的逻辑思维，用他们听得懂的语言，表达我们想要表达的内容。《节拍教学法》是宣导中国文化展示民族自信文化自信的致胜法宝。
三 东育太极缘何如此美丽？
总有一种人，在我们心里熠熠生辉；总有一个地方，一直被我们翘首企盼；总有一段时光，在我们心里静默安然；总有一种美丽，惊鸿一瞥却永世不忘。东育太极的美，不由得让人想起一首诗：
北方有佳人，遗世而独立
一顾倾人城，再顾倾人国
宁不知倾城与倾国，佳人难再得
杨露禅说，太极拳有龟眠蛇行之意，行云流水之形，沉鱼落雁之美。有多少美丽被人忽略，就有多少美丽令人惊艳。节拍教学法就是要让人知道太极拳怎么样才是美？太极拳从形式到内涵都要体现它的美，它有武术特有的美，它的美与技击含义相连。每一个动作不仅仅是形体的美，造型的美，更有内在支撑的美。这就是一种表达，表达一种向上的正能量。在太极拳所规定的平台上，用你的技术，用你的想象，用你的感受去表达不同的美。太极拳是肢体语言，有有形的表达，更重要的是无形的表达，太极拳所有的一切都是为了上下协调以后劲力的表达，意气的表达，松掤的表达，表达的目的就是速度和协调的合一。太极拳的技术必须按照太极拳的原理和技术去打，不可以因为线路而把太极拳的技术拿掉，技术不仅仅是有形，还有无形的技术，无形的东西往往比有形的东西更珍贵，更重要，无形的东西更难把握，一旦离开无形的东西，就不是太极拳，而是太极操。节拍教学法使用五大外形技术约束形体形态的同时，告诉你怎么打才能完成线路的标准，怎么精确地表达出它特有的内涵。太极拳求的是松弛，协调和平衡，融入感情的太极拳才是武术的最高追求和完美展现。太极拳会随着岁月的沉淀和洗礼，越来越深厚，越来越有底蕴，而展现出一种古朴沧桑，优雅脱俗的古典美。
节拍是节拍教学法的利器。节拍指的是相同时值强拍和弱拍有规律的循环出现，具体是指在乐谱中每一小节的音符总长度，如一首歌曲是4/4拍子，就是歌曲以4分音符为一拍，每小节4拍子，它们节拍的强弱拍的变化规律是强，弱，次强，弱。以此类推，3拍子的歌曲是强，弱，弱，所以可以知道节拍在音乐中的特征是音的强弱关系！节奏指的是把长短不同的音组织起来，形成有规律的强弱变化，可以理解为整个音乐中段落的比例平衡！如：某歌曲前段为4/4拍子，后段为2/4拍子，使人感觉到节奏的快慢变化！狭义地讲节奏是由长短不同的音组织起来，形成有规律的强弱变化，广义地讲节奏是整个音乐中段落的比例平衡。节奏和节拍是相依相符的，可以这么理解有了节拍才能引申出节奏！有了节奏才能使节拍在音乐中体现的更丰富！节奏与节拍是音乐作品中的灵魂支柱！有了节拍，才有了美妙的音乐，才有贝多芬，才有肖邦，……才有流传千古的震撼人心激荡心灵的音乐作品。节拍是上苍的恩赐。 《节拍教学法》在发现太极拳的运行规律的同时，发现太极拳与音乐有着共通的特点，那就是都有节奏，有旋律，有韵律。于是，节拍与太极拳看似两个风马牛不相及的两个跑道上的车，神奇地走到了一起，碰撞出灿烂的火花。节拍运用于太极拳，给了太极不可思议的魔力，赋予太极音乐的旋律和韵律，使太极闪耀着一道若隐若现的光环。一首歌唱的美不美只有发音准，咬词准是远远不够的，歌唱者声音的渗透力，特质，情感的表达才是关键。歌唱艺术家是用声音表达歌曲的美。歌唱家杨洪基在演唱《短歌行》这首歌的时候，将丰沛的感情完完全全投入词中，与唱法技法巧妙结合，完美再现了曹操以沉稳顿挫笔调写下的求贤若渴的思想感情和统一天下的雄心壮志。同样的，太极拳只有五大技术的要求，只有线路的准确是远远不够的，充其量只能说是一种形体的美。美的太极拳得有情感的表达，习练者的内心涌动着的情感世界附和着太极拳技术特有的一个规律来展现。只有胯松胯动是不够的，要用胯听拍，用胯表达。人性之所以有魅力，就是因为人类有丰富的感情。人不是一座完美的雕像，而是鲜活的，生动的，有着无数侧面的一个人。真情不是小家子气的无病呻吟，而是当我们在面对生活的洪水猛兽时，支撑我们的那道月光。它是可贵的，亦是伟大的。而最真挚的感情，就是一个人身上最温暖的，最真实的光源。正是那些最平凡也最了不起的感情，能够成就一个人的一生。真情，是我们一生都要虔诚面对的信仰。有真情的太极拳才是有灵魂的艺术，才能称之为美。董虎岭打拳才叫美，因为从他身上让人感受到心胸博大的气魄。《节拍教学法》告诉我们，太极拳不仅有迈步如猫行，更有行进中的淡定与执着，不仅有掤捋挤按采挒肘靠的招式，更有运劲中的沉思和追求，不仅有强身健体的功能，更有人生的引领，灵魂的塑造。用节拍的理念打拳就是把光明灌注到人心深处，使人在人生迷雾中看见阳光。东育太极是美丽的艺术，是理性与感性的灵魂碰撞，当你拥抱它的时候，无论你多么陈旧悲伤的肉体都会闪烁出炫丽的火光；当你痴迷它的时候，你会发现你自己，原来是这么一个深情款款温情脉脉的人！
节拍教学法张扬一种使灵魂扎根的太极，一种有根、有精神来源的太极，这样的太极使我们知道它是从哪里来的，也知道自己的感受是从哪里来的。所谓灵魂，就是信仰。中国并没有自己始终如一的宗教信仰，宗教意义上的性灵的抒发，对宇宙微妙的感受等情愫，几乎都被诗所代替。中国诗在中国代替了宗教的任务。古诗和每个中国人的生活息息相关。它关乎人心，解释灵魂。软化人心，创造梦想。太极拳与诗歌融合，便有了现实而崇高的信仰。节拍教学法就像一双温婉的手将太极和诗歌糅合，凝化为一体，太极拳与诗歌如同一对情侣在共有的韵律中翩翩起舞，扎根于中国文化的根基，舞出真实的性情和优雅的气度，舞出一条有尊重，有理解，有情义和爱的道路。太极拳和诗歌一样，在实感层面，也要创造一个生动的世界，这需要各种感觉器官都向这个世界敞开，心灵能力要通过这种感觉的释放传达出来——这样的太极，才是有生命的太极。太极的生命不是一句空话，它具体体现在一个个有生命的节拍和动作中的。感觉钝化、心灵麻木，或者对世界失去了诚实的体验，怎能打出好的太极拳？好的太极，绝对不仅是头脑和手的合作，而更应是头脑和心肠的合作，并且要调动起全身所有的器官，让它们都参与到太极中来，这样创造的太极世界，才会是生动的、丰富的。东育太极让你听到鸟的鸣叫，目睹花的开放，闻到远古的花的幽香……
东育太极站在音律和声律的交叉点，背倚太极文化的奥秘，惊才绝艳，它奉献给祖国武术的，如此纯真。感人的故事历久弥新，感动的力量经久不息。
东育太极就是那位遗世独立的佳人!
四 节拍教学法带来的沉思
英国作家切斯特顿说，“你若真正爱一样东西，美丽是你爱它的原因，糟糕是你更爱它的原因。”这句话用在节拍教学法的创始人孙剑狄身上，再贴切不过。他因为亲眼见证亲身经历太极拳的美丽，他爱太极爱得深沉，爱得执着；他因为耳闻目睹太极的扭曲变形，他更爱太极，爱得热烈，爱得勇敢。
还太极本来面目，守正创新，是节拍教学法的宗旨。
一个研究鲁迅的学者说：如果中国还有一个醒着的人，那就是鲁迅。若非鲁迅的存在，不知道一些人要把中国的历史描绘成一个什么样子，不知道他们怎样把黑的说成白的，把臭的说成香的。如果说鲁迅是中国文化的守夜人，那么孙剑狄应该是当今太极文化的守夜人，节拍教学法描绘出太极本该有的模样，坚守着老祖宗留下来的太极的根本。追溯我们的祖先，总会发见许多可歌可泣的事实；有的为学拳抛家舍命，有的为太极餐风露宿，他们，曾经为自由而奋斗，为发展而努力，为生存而流血，为追寻太极的真谛而出生入死。老祖宗留下来的精华不能丢。对于过去，孙剑狄看到无穷的光辉，对于将来，他也必然抱着更大的期待。传承太极，弘扬太极，怎么做？孙剑狄心中有一团火焰。
要想把打太极的方法说清楚，讲明白，不容易。先贤在这方面留下很多指点，那当然是我们重要的营养，可是他们的说法搞来搞去，颠倒位置，影影绰绰，似是而非，模糊不清，有那么一个地方，可是路怎么走，没有具体的导航。专家网上教学，用词精确，有严格的定义，该归纳的时候归纳，该演绎的时候演绎，尤其是分析的时候好像手里有一把外科医生的解剖刀，但是学的人往往还是不得要领。因为他们只是为求线路而线路，从动作的形式而形式。当我们走进铺天盖地的太极教学课堂，在无数位大师中寻找，会庆幸有一位像孙剑狄这样的老师。虽然他不像泰山那么雄伟高大，不像苍鹰那么勇猛精进，不像胡马那样疾驰过我们的生活，但他却是最有力量的。这力量来自于孙剑狄心中的信仰，来自他热爱的中华民族历史长河里无数披荆斩棘开创未来的英雄人物的感召，来自他脚下站立的壮丽大地，来自他挚爱的不屈不挠的人民、有灵且美的万物；也来自他教过的趋之若鹜的热爱太极的学生。
没有什么可以把人轻易打动，除了真实。岁月让我们深知“真”的宝贵——真实、真情、真理，它让我们离开凌空蹈虚的乌托邦险境。 尽管，“真实”有时让人难堪，但直面真实的民族是成熟的民族，直面真实的人是坚强的人。节拍教学法给我们一个真实的太极世界！孙剑狄出身武术世家，五岁随父孙永鹤习武，师从顾留韾 ，傅钟文 ，马岳梁， 陈照奎 ，何炳泉，郝少如，王喜奎，王效荣 ，杨炳诚 邵善康等武术大家，他看到太极拳真正的样子，七十年的岁月浮沉，真实的太极拳已化作孙剑狄的生命，孙剑狄拿生命传承中国的文化。
没有什么可以轻易把人打动，除了正义的号角。当你面对形形色色的坑蒙拐骗，当你面对不择手段的巧取豪夺，当你面对足以影响人们一生的社会不公，你就明白正义需要多少代价，正义需要多少勇气。真正的战士，必然要坚持斗争直到胜利或者死亡。孙剑狄就是这样一个坚持正义的战士。
没有什么可以轻易把人打动，除了内心的爱。一个有情的世界，坚定地屹立在孙剑狄内心深处，不可动摇，不可移转。无穷的远方，无数的人们，都与他有关。节拍教学法因爱而诞生。
没有什么可以轻易把人打动，除了前进的脚步……变老，不是皱纹爬上了皮肤，也不是身体不再矫健，而是那颗心，那颗曾经雀跃、振奋、满是憧憬的心变得迟缓、沉重、沉默。每一道皱纹里都有生命的意义，每一个年龄数字里都有坚实的步伐，年轮数字并不会真正困住孙剑狄，脚踏实地，一步一脚印，向太极而生，迈出的每一步都是一个开始。
与节拍教学法对话，不是学术上的对话，而是一种生命的对话，一种真正意义上的美学的对话。
节拍教学法不仅仅是一个方法，更是一个有感情的人，有血有肉，个性鲜明，思想丰盈的人，有温度有风度有气度优雅脱俗的人，有人性有灵魂有信仰的气宇轩昂的人。因为它的创立者就是这样一个特立独行自强不息的人。
世间所有的温柔，都值得我们踮起脚尖。温柔从来不是什么轻声细语，也不是软弱不堪。温柔是对这个世界的善意，是对生活的热爱，是敢于接纳自己的勇气，是坦然面对过往的决心，是基于理解和包容的品质，是一切温暖的力量......
