1、《圣经》
《圣经》全书只是一个主旨：人寻求上帝。历史、诗歌、预言、福音、书翰，都蕴含着对上帝的爱。他的作者正直、善良、真诚、热情，所以文字明白简朴，思想直接有力，有一种灵感、一种气氛，笼罩你。一触及《圣经》，就会被这种灵感和气氛吸引住，文字的简练来自内心的真诚。“我十二万分地爱你”，就不如“我爱你”。《圣经》分《旧约》和《新约》，《旧约》是希伯来民族在千年间所产生的最好的文学，《新约》，不限于一国一族，而是从开始就预示着通向世界的伟大文学。《旧约》的文字与思想，天然和谐，是由于希伯来人的语言，而《新约》作者似乎都是犹太人（除了圣·路加），以犹太人的思想注入希腊的范畴，这种和谐就不再有了。耶稣是天才诗人，他的襟怀情怀不是希腊文、希伯来文所能限制的，他的布道充满灵感，比喻巧妙，象征的意义似浅实深，他的人格力量充沛到万世放射不尽。所以他是众人的基督，更是文学的基督。他一上来就以虚开始，如音乐：
“虚心的人有福了，因为天国是他们的；哀恸的人有福了，因为他们必得安慰；温柔的人有福了，因为他们必承受地土……怜恤的人有福了……人若因我辱骂你们、逼迫你们，捏造各样坏话毁谤你们，你们就有福了……”
这是文学的说法，纯粹的理想主义，全世界理想主义都有目标，耶稣的理想主义毫无目标。
2、《神曲》
但丁的诗写得好，而且有象征性，《神曲》是中世纪欧洲空前的巨型文学著作，以前的拉丁文文学粗糙，但丁第一个精心提炼意大利语言，提升为文学。《神曲》涵盖甚大，中世纪哲学、神学、军事、伦理，《神曲》是立体的《离骚》，《离骚》是平面的《神曲》。《神曲》是一场噩梦，是架空的，是但丁的伟大的徒劳。敲钟唤醒文艺复兴的人，是意大利的但丁和英国的乔叟。
3、《君主论》
马基雅维利，（1469-1527），佛罗伦萨人，是人类中最有独特性格的人，他怪在判断力、观察力非常敏锐，但办起事来非常率性，老要人做坏事，自己不做坏事。他自称是人类的公共秘书。所谓“风声雨声声声入耳，家事国事事事关心。”他的《君主论》，讲韬略，讲谋权，与中国兵法相比，更赤裸裸谈论权力与统治。中国讲权谋，有遮羞布、幌子、大旗，马基雅维利直截了当讲。培根说：“我们十分感谢马基雅维利，他写出了人所做的事，而不是人应该做的事。”
4、《疯狂的奥兰多》
阿里奥斯托，三十一岁开始写，历十年成，是文艺复兴时代最纯粹最完美的诗，是那时的精锐之所在。
5、塔索
名著《被解放的耶路撒冷》；拉伯雷，与塞万提斯、莎士比亚并称为欧洲三巨人，蒙田，为人平和，“将容思和自尊保持得最好的人”。塞万提斯（1547-1616），与莎士比亚同年同月同日死，历十年写成《堂吉诃德》，这是一本以嘲笑开始，以祈祷结束的伟大的人道主义杰作。骑士的行径怪诞不经，悖于情理，可是你读着读着，会深深同情他，这是塞万提斯的文学魅力，少年人是不会懂的。英国人托马斯·莫尔，著有《乌托邦》。
荷兰人伊拉斯谟，著有《愚人颂》，讽刺世俗的人生。本·琼生，多作讽刺剧，如《每人都在他自己的滑稽中》。培根，政治家、法学家、哲学家、文学家，各方面都占很高的地位，知识渊博，博及整个时代，思想感动整个世界，强调知识与实据，思想有血有肉，观点明达，论文集最佳。
6、莎士比亚（1564-1616）
值得讲，文学史上最灿烂的明星！莎剧中的精品共十本：《仲夏夜之梦》《暴风雨》《威尼斯商人》《恺撒大帝》《安东尼与克丽奥佩特拉》《罗密欧与朱丽叶》《奥赛罗》《麦克白》《哈姆雷特》《李尔王》。
阳台下罗密欧偷听朱丽叶的独白，之后的幽会、对白，黎明分别时的对话，是全剧的精华，凌绝千古。写嫉妒，写到奥赛罗那么大；写恶，写到麦克白那么大；写家庭伦理的悲剧，《李尔王》把悲哀写成永恒，通过李尔王一家的伦理关系写出人性的基本模式。《哈姆雷特》是所有莎翁名著中最大的一颗明珠，哈姆雷特是莎士比亚的精神上的儿子，他是个悲观主义者，但却是享乐主义者，是个思想者，不肯行动，觉得“我在思想里已做过一回了”，一个思想过度的人，行动非常软弱。
7、十七世纪英、法文学
英国十七世纪只出一位大天才；弥尔顿，西方视他和莎士比亚齐名，最有名是《失乐园》，写亚当、夏娃逐出伊甸园之后的情形，每一行弥尔顿的诗，都能看出他的性格，《失乐园》最重要的不是题材，而是艺术！《失乐园》被认为是荷马、维吉尔之后最伟大的史诗。
法国十七世纪出了很多天才：帕斯卡、笛卡尔、高乃依，莫里哀、拉辛、拉封丹。
1）帕斯卡
他说：“人是一支有思想的芦苇。”他的《随想录》，厚厚的一本，真有价值的句子凑在一起，不满两页，就凭这两页，帕斯卡感动了全世界。这情形定名为“帕斯卡现象”。他说：“人只有靠思想才能伟大。”“那无限空间的永久沉默，使我恐惧。”后来他的思想被人发展：人是靠思想这个东西和宇宙对抗的。宇宙大，人小，人知道，宇宙无情，人也知道，这都是人厉害的地方，人类最可宝贵的是这一点。
2）高乃依
和帕斯卡正相反，生性浪漫、脾气大，情绪不平稳，和莫里哀是朋友，请莫里哀评论，莫里哀说：“他是由魔鬼驱使写作的，魔鬼不在时，就写得不好了，著作《熙德之歌》，写得堂皇，大起大落。
3）拉辛
剧本《费德尔》，写一位身心狂热的女人，台词非常震撼，世上每一位天才女演员都想演《费德尔》，每一位天才男演员都想演哈姆雷特。
4）笛卡尔
哲学家，在法国文学史上有自己的地位，散文朴素流利，但应该以哲学家对待他，“我思故我在”。
5）莫里哀
等于法国的莎士比亚，剧作《伪君子》《孤独者》《装腔作势》《没病找病》，嘲笑的、不愤怒的，觉得好人坏人都是人。推到极端的偏激艺术也是宽容大度的艺术。
8、十八世纪英国文学、法国文学、德国文学
1）亚历山大.蒲柏
英国十八世纪文学有它的前导和代表；亚历山大.蒲柏，他以《夺发记》成为当时的文坛领袖，想象丰富，才调优美，在英史上，被评为仅次于莎士比亚。最后的作品《人论》，也是诗，是哲理诗，公推为英史上最高贵的哲理诗，后生病，不能写作了，得年五十六岁，在世时攻击他的人不少，讽刺他的文学连续不断，都湮灭了，蒲柏还在，用英国说法，“历史是最有风度的”。
2）丹尼尔·笛福
《鲁滨逊漂流记》的作者。
3）乔纳森·斯威夫特
《格列佛游记》《木桶的故事》，他认为此书最好，晚年曾叫道：“上帝啊！我写此书时是何等天才啊！”
4）托马斯·查特顿
蒲柏以后，英国诗人要算托马斯·查特顿，神童少年天才，十七岁自杀，他的诗《埃拉》：唉，我的回旋曲，伴我一同落泪，休假日不再跳舞，像河水般地流去，他死了，在床上，那柳树底下，发如夜之黑，头如雪之白，脸如清晨之光，他已冰冷，在床上，那柳树地下，口音如画眉的歌唱，跳舞敏捷得如思想，手臂遒劲，击鼓如雷鸣，他躺下了，在床上，那柳树底下，听乌鸦在拍翅膀，幽深的山谷都是荆棘，有谁在唱歌呢，一切都沉入梦魇，我的爱已经死了，去看看他吧，去那柳树底下！”
5）塞缪尔·约翰逊
英国文坛领袖，人格伟大，影响文坛
6）孟德斯鸠
思想家，博学多才，名著《法意》（论法的精神），成为今之民主国家立法之根本。《波斯人的信札》，假托信，讽刺法国政治，提出自己的思想。孟德斯鸠明朗、平衡、通达、纯良。一个纯良的人，入世，便是孟德斯鸠，出世，便是陶渊明！
7）伏尔泰
他离开法国时是诗人，回法国时是圣人。创作历史、哲学、剧本、诗共七十二卷，他的长处，是讽刺嘲弄，锐利不可抵挡，表白明晰，见解犀利，引伏尔泰一首“客厅诗”：昨夜梦中一顶皇冠戴在我头上，还有一位圣洁的女士，我爱；醒来时，睡神已留下一件最好的东西给我，我不过失去一顶皇冠！
8）狄德罗
写过剧本、小说，也是哲学家，这些都是次要的，主要的是，他的姓名和《百科全书》永远连在一起，他相信的少，希望的多。而我们，恐怕相反，相信的多，希望的少。
9）让·雅克·卢梭
《忏悔录》的作者，重感情，主张回归自然，原始。《民约论》（社会契约论）被称为革命的圣经，“人生来自由，却无往不在枷锁之中！”
10）莱辛
美学著作《拉奥孔：论诗与画的界限》，《拉奥孔》使我们由狭隘的可怜的观察，转为自由的思想的驰骋。“如果上帝右手拿着一切真理，左手拿着追寻真理的勇气，对我说：你选择。我将谦卑地跪在他的左手下面，仰面道：父亲，给我勇气吧，因为真理只属于你！”
11）歌德“天行健，君子自强不息”就是歌德，也即《浮士德》这部作品的精神，整个西方文化即浮士德精神。《少年维特之烦恼》，元气淋漓！文学要有读者，宿命的是，文学很难得到够格的读者，当时多少少年读《维特》后都自杀。任何作者，很难看穿读者，老子说：“天地不仁，以万物为刍狗”，我说“作家不仁，以读者为刍狗。”之后十二年间，写许多剧本，《艾格蒙特》《依非吉尼》《塔索》，此三本最好，后来穷五十八年写《浮士德》，一共一万两千行，一座大山！音乐上的浮士德节目，则可以开单子：李斯特：《浮士德交响乐》，马勒《第八交响乐》第二部分，柏辽兹：歌剧《天谴》，写浮士德；博伊托，歌剧《梅菲斯托菲勒斯》。古诺：歌剧《浮士德》；布索尼：歌剧《浮士德博士》。舒曼：管弦乐、独唱、合唱，统称《浮士德场景精选》。瓦格纳：《浮士德序曲》
12）席勒
主要作品是剧本，《强盗》，《华伦斯坦三部曲》，《奥尔良的女郎》，《威廉·退尔》
9、十九世纪英国文学
当十九世纪曙光初露时；英国诞生了几位天才诗人：华兹华斯，柯勒律治、骚塞，三人并称“湖畔诗人”。接着又有：拜伦、雪莱、济慈，更有名望。这样六个人造成英国诗台的灿烂局面，到维多利亚时代，出诗人更多，丁尼生、罗塞蒂兄妹、勃朗宁夫妇、哈代等等，几乎可以和唐代媲美。华兹华斯与柯勒律治的《抒情诗集》是英国浪漫主义的开始。
1）乔治·戈登·拜伦
得年三十六岁，标准天才型人物的死亡，二十一岁游西班牙、希腊、土耳其，边游边写诗，就是《哈罗德游记》；他是贵族、诗人、美男子、英雄，是多重性质的象征。人类文化至今，最强音是拜伦，绝对权威，崇尚自由，绝对个人自由。真挚磅礴的热情，独立不羁的精神，是我对拜伦最心仪的，自古以来，每个时代都以这样的性格最为可贵。英国文学，莎士比亚之后，公推拜伦。《哈罗德游记》历时大年，第一，第二篇以西班牙、葡萄牙、希腊、阿尔巴尼亚为背景，第三，第四篇以比利时、瑞士、意大利等地为背景——不是游记，而是见景生情。在地中海的波浪间，在意大利的古堡间，在瑞士的雪山下，他的诗一句句涌出来。另一本诗集名《海盗》，最重要的诗《曼弗雷德》，浮士德是庸俗的，曼弗雷德是血性的，歌德是普遍的，拜伦是个人的。另有诗剧名《该隐》，比《曼弗雷德》更强烈。《唐璜》是他最后的作品。
拜伦的个人至上，纯粹的独立，纯粹的自由，其实就是尼采的超人意志。一百多年过去后，可以说，拜伦是超人的少年时期，是初出茅庐，跟着感觉走的超人，他的哈罗德、康拉德、曼弗雷德、该隐、唐璜，都是语言蛮横的小伙子，不读书不看报，漫游、抢劫、乱伦、骂上帝，这位怀疑主义的子弟尚未成熟，他的诗中的人物，都是捣蛋的美少年，胆大、气醇、赋厚。至性、血性、男性。在这一点，任何西方伟大的诗人都不能与拜伦比拟。
以下是一首小诗：就此别了吧，就是别了吧，如果是永远也别了吧，
虽然我不原谅你，也绝不会背弃你，就此别了吧，就是别了吧，
如果是永远也别了吧。
2）珀西·比希·雪莱
“我要把内心的光传给世人”
《伊斯兰教义》《解放了的普罗米修斯》《倩契一家》《给英国人民之歌》《自由颂》《西风颂》“冬天来了，春天还会远吗？”
3）约翰·济慈
一个清清白白的唯美主义者，诗篇《艾德美》《伊莎贝拉》《夜莺》《古瓶颂》
4）简·奥斯汀
十九世纪的英国小说：《傲慢与偏见》她的讽刺很干净，简朴的手法，很秀美。
5）丁尼生
直至十九世纪末，维多利亚时代诗名最大的是丁尼生。勃朗宁和丁尼生被称为当时的“诗台双星”。勃朗宁出诗集《铃铛和石榴》，《男人和女人》勃朗宁夫人是英国女诗人中最有成就的，《被放逐的戏曲》《孩子的哭声》
6）查尔斯·狄更斯
《远大前程》《大卫·科波菲尔》《双城记》《雾都孤儿》《老古玩店》，在他书中，仁慈的心灵，柔和的感情，源源流出。
7）夏绿蒂《简爱》，艾米莉《呼啸山庄》，乔治·艾略特，《亚当·彼得》，《罗拉慕》，最伟大英国女小说家史蒂文森，《金银岛》《新天方夜谭》，托马斯·哈代，《德伯家的苔丝》《无名的裘德》《归来》，他是真正的大家，大在他内心真有大慈大悲，他的行文非常迟缓，乡村的种种印象描写，无深意、无目的，就是这种行文、描写，了不起。
8）哈代，是耶稣的心灵的一部分，重内在。《裘德》是哈代的压卷之作，不易读，我迷恋裘德这个人，他平凡，被人拖下泥潭，最后贫病交迫，高烧濒死时还在大雨中上山赴约。整部书悲怆抑郁，但伟大在平淡，一点不用大动作。
10、十九世纪法国文学
1）维克多·雨果
一代文豪。《巴黎圣母院》《九三年》《悲惨世界》，宏大，奇怪，振奋人心。
2）大仲马
《三剑客》《基督山恩仇记》妇孺皆知。奥诺雷·德·巴尔扎克，文学的巨人，《人间喜剧》，他的世界中，人、事、物，都是夸张的，一进入他的书，就感到他每个人物的精力；他是整体性的渊博。社会结构，时尚风格，人间百态，什么都懂，法国小说家要论伟大，首推巴尔扎克，他的整个人为文学占有，被作品吸干，人类再也不会有巴尔扎克了，所幸我们已经有他！
3）居斯塔夫·福楼拜
文学上的圣人，以文学为宗教的最虔诚的使徒。《包法利夫人》极完整的肖像最完美，《萨朗波》斑斓、广阔、丰富；《情感教育》，交响乐，博大精深，七十岁创作《一颗简单的心》，永垂不朽。
4）乔治·桑
《魔沼》《弃儿弗朗索瓦》《小法岱特》，这三本精华，温婉、秀丽，细而不腻，自然流露，司汤达，《红与黑》，实在是奇峰，《红楼梦》也是奇峰，“红”指军装，“黑”指教袍，主角于连夹在两者中间，故称红与黑。
5）居伊·德·莫泊桑
《羊脂球》杰作中之杰作。莫泊桑从平淡琐屑中截取片段，构思、布局，别具匠心，文辞质朴优美，结局耐人寻味。
11、十九世纪德国文学
叔本华、尼采，不是浪漫主义，他们深远影响到德国文学及世界文学。叔本华的随笔是很好的散文，尼采的《朝霞》《艺术的启示》，特别是《查斯图斯特拉如是说》，是一流的艺术品。1827年海涅诗集《歌集》出版，满纸夜莺、玫瑰、紫罗兰。
12、十九世纪俄国文学
1）普希金
一百年，天才纷纷降生，这是一大异象，谁也解释不了。不到百年，俄国文学成熟了，反过来影响欧罗巴，整个世界忙不过来地读俄国文学。十二月党人于1825年在圣彼得堡发动革命，失败了，死了不少优秀青年，浪漫主义思潮却更加汹涌，普希金就出现于这样一个时代。普希金之前，俄文不纯粹的，就像但丁之前，意大利文很尴尬，就像马丁路德清理了德文，就像他把马厩里的粪便清除了。当时俄文夹杂许多外来语，古体今体，条目混乱，普希金，第一个用纯粹的俄文未写美丽伟大的著作。普希金被公认是俄国文学的太阳，相当于莫扎特在音乐上的成就，他生来就是诗人，1814年写《皇村回忆》，引起狂热赞美。他自己独爱拜伦，他说：“我爱拜伦，爱得发狂。”普希金对希腊诗下过极大的工夫，流放时期写的《海仙》《缪斯》《少女》《戴奥尼娅》《夜》，都是希腊艺术作坊的艺术品，普希金读希腊诗，也只是读译文，但像别材斯基说：“深厚的艺术本能，弥补了不能直接研究古代作品的缺陷。”
2）莱蒙托夫
普希金之后最有才华的诗人，在短命诗人中尤为短命。莱蒙托夫出奇的早熟，文学风格，人生境界，都早熟，前文讲普希金狂热推崇拜伦，而莱蒙托夫写道：“不，我不是拜伦，我是另一个。”普希金死后，他的长诗《诗人之死》《人生的酒盏》轰动整个俄国，其余代表作《当代英雄》《姆齐里》、莱蒙托夫首先对世界，对人类（人性）绝望了，对他当代的一切又持鄙视否定态度。拜伦亦如此。艺术家，诗人的悲哀痛苦，分上下两个层次，一个是思想的心灵的层次，对宇宙、世界、人类、人性的绝望，另一个是现实的感觉的层次，是对社会、人际、遭遇的绝望。
3）果戈理
《外套》《钦差大臣》，均是名篇，讽刺挖苦是其主调，屠格涅夫说我们啊，都是从《外套》里出来的。
4）屠格涅夫
长诗《帕拉莎》，杰作《木木》，力作《猎人笔记》，描写俄国中部农村景色、生活、人伦，对含垢忍辱、备受欺凌的农民寄予深切的同情。他用人性的观点、人道的立场，至今还有高度的可读性。长篇《罗亭》《贵族之家》《前夜》《父与子》《处女地》。
5）陀思妥耶夫斯基
小说《穷人》一发表，就是天才之作。他的小说，本本都好：《双重人格》《女房东》《白夜》《脆弱的心》《被侮辱与被损害者》《地下室手记》《罪与罚》《白痴》《少年》《群魔》《卡拉马佐夫兄弟》。文学家以他心灵的丰富描写人物，陀氏的小说，就是他心灵丰富，读陀思妥耶夫斯基，是一件终身大事。
6）托尔斯泰
《童年》《少年》《青年》这几本书写得真好，写他自己难看、害羞、正直、善良，写到哪里好到哪里，凭这几本书，就是个大文学家。1864年至1869年，写成《安娜·卡列尼娜》。安娜身上渗透了托尔斯泰的灵魂，他把内心种种不可能实现的幽秘情愫，放在安娜身上。之后写《黑暗之光》《伊凡·伊里奇之死》《哈吉·穆拉》《舞会之后》《谢尔盖神父》《复活》，篇篇都是杰作。
7）高尔基
三部曲《童年》《在人间》《我的大学》，至今应该是青少年的教科书。
13、其他欧洲文学
1）安徒生
他的童话影响长达七八十年！两个来源：其一，古老传说，他改编。其二，全凭想象。他最高的本领，是用小孩子的眼睛看世界。但小孩子却写不出来。
2）易卜生
带来挪威文学的黄金时代，他是一个半个世纪以来最伟大的戏剧家。《喀提林》是用无韵诗体写的悲剧，《皮尔·金特》《少年党》《皇帝与高里留》《社会栋梁》《傀儡家庭》《群鬼》《人民公敌》《雁》《海妲》《海上夫人》《大匠》《罗斯马庄》《小爱友夫》《博克曼》《当我们死人醒来时》。
3）爱伦·坡
他主张纯艺术、纯诗，认为文学创作纯粹是主观思维的过程，小说要追求效果和气氛，反映现实是次要的。他的小说内容很颓废，但文学高度精练，很怪诞，情调晦暗低沉，技巧纯熟，神秘色彩浓厚，形式精美。世上有两位故意以侦探悬疑小说来探讨心理活动的，一是陀思妥耶夫斯基，一是爱伦·坡。坡认为破案不重要，重要的是人在这情节中的心理性格变化。作品《厄舍古屋的倒塌》《一桶酒的故事》《红色死亡的假面舞会》。写变态心理，颓废，死亡心理。还写过《金甲虫》《被渣的信件》，他是侦探小说的首创者。他是梦幻的诗人，又非常理性。他是个文学强人，时代社会不喜欢他，他奋斗至死。名诗《乌鸦》。
4）马克·吐温
深沉博大，《汤姆·索亚历险记》
5）斯托
轰动一时，《汤姆叔叔的小屋》
6）赫尔曼·梅尔维尔
大师级小说家，《白鲸》
7）杰克·伦敦
世界级大作家，《马丁·伊登》《野性的呼唤》《海狼》
8）惠特曼
诗人，代表作《草叶集》，精美，粗犷
9）梭罗
自然之子，《瓦尔登湖》
14、二十世纪世界文学、哲学、心理学
1）叔本华
认为生存意志是万物之源，理性是管不住的，宇宙意志，即人的意志，就是我的意志，世界就是“我的意志”，意志，是不尽的欲望，厌倦，欲望没有尽头，人的一生充满痛苦。
2）柏格森
认为生命的冲动是宇宙万物的主宰，物种形成进化是这种冲动的派生物。理性无法了解这世界，科学知识是理智的概念，人造的符号，不能翻译宇宙本质，只有凭直觉达到主体客体无差别的境界。
3）尼采
早期是叔本华的信徒，后来反对叔本华，悟到叔本华的生命意志不符他的想法——权力意志。由此产生超人哲学——人从猴变，已看不起猴。现在人不行，就要超人。他认为要超人、强人来统治这个世界上的弱者、平民。可谁是超人？强人？法西斯利用他，他知道了，不会喜欢法西斯的。他提出“艺术就是艺术”（这接近真理），他又说“艺术高于一切”
4）弗洛伊德
大心理学家，精神分析学派的创立者。他认为人类分三种意识：意识，前意识，潜意识。精神分析学的代表作《梦的解析》，他认为：精神过程都是无意识的，有意识的精神过程不过是孤立的动作。有意识是孤立的，无意识是本质。意识，只是冰山一角。意识是能认识自己，认识环境的一部分。潜意识是人自己不了解的，内心隐藏的深藏的一部分。精神病源，往往都是性冲动。正是那些性冲动，是人类最高艺术的动力，“其贡献是再高估也不为过的。”潜意识与性本能是相关的。潜意识在大厅，意识在客厅，中间有看守者，凡涌进客厅者，前意识也，然后成为意识。每种意识，最初都是无意识，无意识是第一性的，意识反而是第二性的。三部分人格的结构：
本我（id），是人的本能。包括生存本能和死亡本能，是生物的冲动。属潜意识范畴，也是人的原始力量的来源，按快感原则，人的一切活动都是要满足原始愿望，破坏性、侵略性、自杀、强奸、打架，都是死亡本能，不受理性道德的束缚，如听任发展，社会大乱。
自我（ego），是人格结构的表层，是现实性的本能。婴儿只有本我，慢慢长成自我，本能始终得到快乐，教育使本能只好接受原则，自我精明能干，调节本我，本我是被自我管理着的。
超我（superego），是指道德化了的自我，高了一层，本我循快乐原则，自我循现实原则，超我循道德原则，本我是“要不要”，自我是“能不能”，超我是“该不该”。有了超我，我们才和动物有了区别——动物多是本我，及一部分自我。超我有两种。一是良心，一是自我理想。良心，是世世代代道德累积沉淀下来，几乎成本能，自我理想，是我要成为怎样一个人。
梦的解析
一，梦是一种精神活动，动机往往是寻求满足的愿望
二，梦是潜意识的自我表现，自我、超我稍稍休息时，本我放出来了——但超我，自我还是看管着，人很少能在梦中真正快乐过、满足过。天才的潜意识和性欲特别强——天才的自我超我，也要特别强。
三，梦是极度歪曲的潜意识的表现，如不是，让潜意识统统放出来，那岂非现实生活还不如梦好？
四，不论好梦、坏梦，对人都是有好处的，梦中美景往往超过现实，如心称意的做梦远远超过现实。弗洛伊德认为梦与精神病有相似之点，梦，精神病都是潜意识得不到满足的现象。意识，是人性的；潜意识，是魔性的。
弗洛伊德认为人的精神机制和人格结构，可分意识、前意识、潜意识——而最大的活力，是潜意识和性本能。“梦是愿望的达成”，这种愿望和潜意识相关。“精神病是潜意识受到压抑所致”——潜意识和性本能，也是文学艺术创作的原动力。他认为，文学艺术就是白日做梦，现代派作家尤其着重自我，经常描写人的性本能，发掘人性的奥秘，喜写梦魇、幻觉、意识流、暗示、象征、自由联想。例如乔伊斯的《尤利西斯》写性本能和变态心理。
PS：恋母、恋父，是有的，但无论之爱与情欲之爱，毕竟不同的，一切爱都以性欲为基础，也不对。人类有很多种感情。儿子爱母亲，是一种孺慕，大人对小孩的爱，是慈爱。当然，最强烈的爱必含性欲，但最高贵的爱完全不涉性欲。古代朋友间的义气，虽死不辞，弗洛伊德该如何解释？
5）阿德勒
其说分三点：一，人格的整体统一，不主张分割成本我、自我、超我。二，统一的人格及各种精神活动，都有明确的目标，故此人才能和社会环境相适应，这精神目标，是要取得“优越”，人把取得“优越”作为总目标，这有点道理的。三，人对“优越性”的渴望，是因为人有自卑感，自卑感发源于儿童时期（固幼小、无知，要靠人生存长大）这种自卑的补偿作用就是对优越的渴望。如渴望拥有支配权、富有等等。儿童越自卑，越不如意，走向，渴望越大，追求越忠实。后来，他修正这观点，把个人优越目的改成社会奋斗，这改得不必要，个人优越和社会奋斗不矛盾。他说，每个人都想摆脱自卑感，获得优越感，自卑感太甚，就发神经病。作为弗洛伊德的补充，阿德勒的学说很好。
6）荣格
发展修正弗洛伊德说，建立了“分析心理学”，他也认为人有潜意识，但不将之看成全是性冲动和犯罪欲。他在弗洛伊德的“自我”之外，加出一个“自身”的概念，自我包括在自身之中。自我是我的意识的主体，自身是我的总体的主体。他又肯定心理机能共四种：思维、情感、直觉、感觉。然后再把内倾外倾、与上述四种心理相结合，分成四种类型：①内倾思维型；②内倾直觉型；③内倾情感型；④内倾感觉型；⑤外倾思维型；⑥外倾直觉型；⑦外倾情感型；⑧外倾感觉型。
如男性多外倾思维型，女性多内倾情感型；政客商人多外倾直觉型，艺术家多内倾直觉型；外倾指向人的外部世界；内倾指向人的内部世界。弗兰兹·卡夫卡，性格决定命运，卡夫卡郁郁寡欢，老在疗养院过日子，写作勤奋，老不满意，毁掉，所以作品很少，1922年病重，辞职，两年后死，托布罗德烧毁他的全部作品，布罗德答应，卡夫卡死，布罗德想想不能烧，乃出卡夫卡全集，读到这里很感动，卡夫卡境界是高的，我从小也想写，写后烧，真是少年不知“烧”滋味，烧不得的！但境界真是高，卡夫卡像林黛玉，肺病，也爱焚稿，应该把林黛玉介绍给卡夫卡。小说：《苦役营》《变形记》《格拉克斯》《中国长城的建造》《饥饿的艺术家》《地洞》《美国》《审判》《城堡》。
15、存在主义
什么是存在主义？以存在主义哲学为核心的文学活动，存在主义的内核，是存在主义哲学，存在主义的外形，是存在主义的文学，一个哲学概念和一个文学流派一起发生、发展，这在文学史上没有过。
1）萨特
他的《墙》，实在写得好，萨特是无神论的存在主义者，《存在与虚无》是代表作，《恶心》是成名作，探索人生意义，鼎盛期作品《不惑之年》《缓期执行》《心灵之死》。存在先于本质，自由选择，世界荒谬，人生痛苦。人是自由的，人即自由——他反对任何决定论，在任何环境都可以自己选择。如果不能自己选择，决定，就不算存在。
2）克尔凯郭尔
他有部著作《非此即彼——一个生命的残片》很有代表性。主题是人的存在与发展有三个阶段；美学阶段、伦理阶段和宗教阶段。其中，对生活的美学观点、伦理观点，两者一定要选择其一，人生道路，不可能既是美学观，又是伦理观。
3）胡塞尔
他认为现象学是对纯粹意识的肯定，纯粹意识对世界做了简化，对这个世界只有直觉能够把握。放弃任何涉及客观现实的。超过任何纯粹经验界限以外的判断——这就是现象学的简化。不把认识主体看作是现实的、社会的、心理的存在，而把它看成纯粹的即先验的。胡塞尔的现象学要义，是反理性的。而西方传统经典是理性主义延伸，这条路线是苏格拉底、亚里士多德、柏拉图一路下来，认为理性是可以认识世界的，到马克思，认为不但可以认识世界，而且可以全盘解决世界的问题。尼采是第一个看出理性主义的祸害，在大学讲演时，底下一片轰动。但他没有全面攻击理性主义。他有诗人气质，但诗才不佳。胡塞尔构成了非理性主义的哲学体系，这无疑是功劳，他否定了客观世界的真实性、物质性、可变性。这原是哲学家一厢情愿臆造出来的。哲学，到头来是哲学家的性格表现——唯物主义者的性格，都刚愎自用。胡塞尔这一步，对海德格尔、萨特产生巨大影响。
4）海德格尔
他是无神论存在主义，他关心“存在”的意义，认为人所处的世界是无法理解的世界，他关心人是如何“存在”的，人孤立无依，永远只能惶恐忧虑。如果他到此为止，他是个诚实的哲学家，是另一个叔本华——他不停，说：这种忧虑惶恐可以揭示真理存在，人有选择和自我控制的自由——如果他到此为止，还是一个超人哲学的继承者，是悲观主义发急了，想要超越，横竖是理想主义，不能推广，不能实现的——他还不停。说：忧虑恐惧通向存在，存在是光明的，这光明通向上帝。
5）加缪
另一位法国存在主义哲学家、小说家、戏剧家、评论家。他有三个主题：一，人在异化的世界中的孤独。二，人自身也日益异化。三，罪恶、死亡，最终是不可避免的。这是战后知识分子所思所想，名著《局外人》，代表“存在是荒谬”，加缪·萨特，他们自己不是局外人，他们是非常执着的功利主义者，他们是故作冷漠一个执着的人，描写冷漠，一个非常有所谓的人，表现无所谓，这就是存在主义的虚伪。加缪另一本小说《鼠疫》，是用象征主义手法的存在主义作品，主题是世界虽然荒谬，我们还得选择正义，战胜邪恶，这是老调，但还要重唱，反过来，难道邪恶战胜正义？
