（第四天打卡）
欣赏内容：《对话·寓言2047》 作者：张艺谋
对张艺谋先生执导的全新“观念演出”《对话·寓言2047》垂涎已久，今日终于有幸一睹，对其中的舞蹈艺术家、京剧表演艺术家裘继戎先生印象深刻。
这位出生于梨园世家的80后艺术家，从9岁起就师承祖辈和父辈。在继承的道路上，他真实而果敢，标新立异的有些“叛逆”。他将京剧与popping、现代舞融合，创造出了一种全新的艺术风格。
对于他创造的炫酷、美丽的跨界艺术，有人叫好，有人质疑。面对质疑，他说：冒犯，才是对经典的最好致敬。
传统的京剧艺术，它的美很内敛，很慢。就是因为它如此坚持保留自己的美、自己的底蕴，以至于让我们在这个快节奏的时代，要不自觉地脱离它了。对欣赏者来说，很难懂得。
好比曾经的宋代汝瓷、夏商周青铜器一样，我们的生活中并没有它，但我们知道，那种美曾经撼动四方，那也将永远是文化血脉里的一部分。
那么，裘先生的大胆改革，是对京剧艺术的传承还是对传统京剧艺术的颠覆呢？
传承是什么？是一成不变的继续，还是顺应时代的改变、融合？
东方艺术讲究的是魂，形散而魂不散，以神会意、中国诗书画印无不讲究写意，精髓就在“魂魄”二字。
传统京剧艺术，不仅是唱腔身段而已，比如经典唱段《霸王别姬》，虽然是简单的布置，然，方寸之间已成世界，一个眼神，一个动作，就能展现人物内心抒发的千般感受、万种风情，所谓人生如戏，就是在戏曲之中，将人物的欣喜、叹惋、感伤无限的放大，但又仅仅以委婉的方式含蓄的表达。
京剧是真正的艺术，而且是严谨的艺术，京剧可以变，但灵魂不可改。变者，需微，需慎，需保留。在改变之时，如果想升华，那一定是非常困难的。大师们也许只改变了些许，便获得了与众不同的巨大的成功。总有如裘先生一样的人，终归会成为大家，而大家背后，是我们一如既往的相思……音而能知是观众的幸福，因而有知是艺术家的幸福。
万物是有规律的，但万物有灭必有生，一门艺术不是停滞不前的，需要与时俱进方成大体。京剧也一样，它有百年的历史，必将有千年的延续。
读得懂传统艺术，就读懂了古人的情怀。艺术，是让我们穿越时空与古人对话的桥梁。我们关注的并非京剧，而是京剧背后源远流长的中国传统文化。而京剧艺术，在结合了现代审美，现代元素之后，必将重新披甲上阵，撼动四方！
