《故事》这本书的作者是罗伯特麦基，人称好莱坞编剧教父，这本书的含金量很高，但很枯燥，我不敢肯定我能把它从头到尾看完。而这本书，是目前我手头关于编剧写作这一块最体系化的书了。
为了我可怜的梦想，拼了。
01
在这本书的序言中，作者道出了八个指导性原则。按我理解，是编剧这一行，或者说写作这一行要遵循的八个原则，八大纲领。我在此一一列出：
一、《故事》论述的是原理，而不是规则。
二、《故事》论述的是永恒、普遍的形式，而不是公式。
三、《故事》论述的是原始模型，而不是陈规俗套。
四、《故事》论述的是一丝不苟，而不是旁门捷径；
五、《故事》论述的是写作的现实，而不是写作的秘诀；
六、《故事》论述的是如何精通这门艺术，而不是如何揣摩市场行情；
七、《故事》讲述的是对观众的尊重，不是对观众的鄙薄；
八、《故事》论述的是独创，而不是复制；
看完之后，很有感触。曾经有一种观点，只要你写，写得多了，自然你就会写了。不能说这种观点错，但这种观点所导致的是长时间无效率的消磨，倘若能系统化地学习理解了写作的原理，我想我们会更快地找到适合自己的写作方式（当然，倘若你在写作上天赋禀异，那么你就好比开了挂，随便写写，就能收获赞赏名誉无数。我这个小透明，很羡慕你。）
我很喜欢八个原则里的第四和第六。因为它们可以给我当头棒喝，可以让我认清现实，写作，没有旁门左道，有的是勤勤恳恳的一丝不苟。我们都是普通人，普通的家庭，普通的相貌，普通的才华，唯一不普通的，是我们渴望功成名就的疯狂与执着。
自媒体蓬勃的当下，一百个人中，有九十九个人都是写东西的，白天在职场上冲锋陷阵，晚上抱着电脑在键盘上敲敲打打，成千上万的文章诞生，又转瞬间灭亡，一篇文章的热度二十四小时后就被湮灭，不复存咱。才华横溢的人写个三四个月，约稿不断，出版社也自动找上门来，靠写作年入百万的不在少数。可难过的是，那毕竟是凤毛麟角，而我们，不过是炮灰。可我们就不写了吗？还是要写，因为只要你还在写，那么你还有成功的可能，但放弃了，你就彻底失败了。
写作这个圈子，来的人多，走的人也多。走了的，是人生，留下的，是英雄。
02
第六和第七，给我一种当婊子还要立贞洁牌坊的啼笑皆非的感觉。有时候，会扪心自问，你到底是为了写作才写作，还是为了出名赚钱而写作？
我不知道。一年前，我可以问心无愧，理直气壮地说，因为热爱，所以写作。而现在，我可耻的想，倘若写作能为我赚得金钱，也不错。
也许，等我可以脸不红，心不跳的说出，我写作就是为了赚钱的时候，就是我忘记初衷的时候。也就是我真正步入写作这一行的时候。
记得高中的时候，好友谈过这样现象：知名的写作者先在网上调查，看最受读者喜欢的书籍类别是什么，调查结果出来后，会有专门的团队来讨论、制定书籍的人物、故事和情节，所有的一切完成后，由写作者执笔，将这本注定大火的书写出来。记得当时的我一脸义愤填膺，道怎么可能？写作这件事是神圣的，怎么会？
可，现在，我不知道。
揣摩市场行情，实现盈利的最大化。可能吗？可能。
近年来的普遍的电视剧现象：投资上亿、IP、玄幻、大牌明星（片酬上千万不是问题，只要能引流量），也许在娱乐圈里，赚钱才是王道。而脑残的剧情、玛丽苏的人设、被用烂了的梗，根本不在投资商考虑范围内。毕竟，有钱的，才是大爷。
而在这里，我很想为编剧（我未来想投身的行业）说句话。每次看到脑残的剧情，弹幕上全都是“我要给编剧寄刀片”“编剧出来我保证不打死你”“编剧你他妈的去吃屎”等不堪入目的言语。但其实，编剧在影视行业里，是处于最底层的。看似编剧有着剧本的生杀大权，但，编剧被捧上天的这种现象，中国不存在。中国娱乐圈的产业链，我这个小白不懂，也不敢妄加评论。
但和同学讨论的时候，同学说，其实这个现状是由中国的现状的决定的。观众爱看小鲜肉，爱看美女，他们不需要演技派，他们要的是够舔屏够意淫的帅哥美女。其它的，重要吗？
我很想反驳，但我发现，我反驳不了。霸道总裁爱上我的老梗被用了无数次，观众们（我严重怀疑大部分观众都是患有严重妄想症的少男少女）总是一脸我不管，我就爱看我家爱豆的剧。我不管，我任性！
而写作出版圈子里，而抄袭而大火，成功跃身为一线作家的某某某，和默默无闻的原创作者某某某之间的爱恨情仇可谓剪不断理还乱，各自底下的粉丝疯狂撕逼，我家大神抄你的是看得起你，我家大神就是比你厉害，有本事你家那位告我们去啊……
03
想起写作圈子里，这些尸横遍野，我就心惊胆战，想要退缩。但是吧，我还是要试一试的。就像今年大火的《人民的名义》，简直是黑马。开播前的重重障碍，开播后的一路飘红。
我相信，这个世界上，还是有人追求卓越的；
我相信，不忘初心，方得始终。
祝，阅读愉快。
（经过五天的实验，我还是决定把文章发布的时间改到晚上。每次早上起来，都是睡眼惺忪、衣衫不整地在电脑前低效率工作。晚上发布，会更从容些吧。说了这么多，真正的原因是，早上要睡懒觉。）
