玉花寿之王教授是世界知名画家，她被纽约艺术学院正式授予全亚洲唯一拥有国际级第一级艺术家头衔。她的艺术作品展「一花两世界」，10月10日至12日在法国巴黎卢浮宫隆重展出，具体展览场地在卢浮宫装饰艺术博物馆元帅府厅。
美术界把水墨作品创作水平分为四个等级：能品、妙品、神品和逸品。能品就是能对客观事物作形像的描绘，做到形似。这是艺术创作的第一阶段，术界叫写生阶段。这个阶段是不可超越的阶段，但不能停留在这个阶段，因为这个阶段是初级阶段。比能品高一个层次的叫妙品。妙品就是技法已经非常熟练，挥洒自如而不留刀斧痕迹，但还不能停留在这个阶段。比妙品再高一个层次叫神品。神品就是既形似又神似，形神兼具。水墨画最高境界叫逸品。逸品就是「笔简形具，得之自然」，以最简练的笔法、最高超的技法对客观事物进行描绘，达到出神入化的境界，做到形神兼具，使人看了回味无穷，百看不厌。可以这么说，王教授的艺术创作，已经达到水墨画最高境界－－逸品。她创作的小品画《竹篮石榴》，今年3月18日，在美国纽约贞观国际春拍会上拍出127万美元的天价夺冠，这说明她的作品艺术价值已经得到社会有识之士和艺术品藏家的认可。
这次展览共展出了王教授的27幅高超作品，每一幅都达到了逸品的高度。比如《竹石鸟图》，以抽像笔墨，不追求形似，色淡而高雅，群鸟盘踞石顶，栩栩如生，灵气十足，生命活现，毫无人间烟火之气，构成无着天然之墨意，给人无穷想象的空间。又如《食之其味》，作者以大写意笔法，描绘一只装满枇杷和西瓜的竹篮，竹篮把手上站着一只蓝冠鸟，熟透的西瓜让人垂涎欲滴，而蓝冠鸟正自在安然啄食熟透的枇杷，更让人羡慕不已。这只小鸟写中带工，其亮丽羽毛历历在目。整幅画卷的摄受力颇为强盛，让人过目难忘，舒体乐心，见其画得其人，不愧为一代杰出国际大家。
《可爱》更是独具一格，两只小鸟用大写意笔法，突出其悠然自在，无忧无虑，越看越可爱。神奇的是这幅画笔块变化莫测，力韵贯通，书写功夫深厚，墨与墨之间相互分而不分，自然结构，毫无雕琢笔痕的故意人为俗气，寥寥数笔划出松树、松叶、松果和石头，彻底展示了老叟童心的返老回春、乡土情怀的意境。几朵含苞待放的红花互相映衬，意境高雅而深邃!《瑞气》则以大写意笔法，用墨如泼，画出荷花的勃勃生机，再衬以鲜红的荷花和淡黄的莲果，给人吉祥如意，平静安祥的感觉。这幅荷花图，行笔、用墨、用水、用色，只有三句话：自然而气韵生动，浑厚而华滋舒心，活神灵气之美。
《活宣之情》这幅作品哪里是在绘画？完全是在写笔墨和胸中的逸气，那是形与灵在画卷上的活生生飞跃，不用多评，还是老话一句：舒服的灵魅在纸上的演示。《牧牛》图中，牛、人、配景，无论是布局和笔墨色彩，尽显画风的神形兼备，苍劲与相对的水墨之韵兼容，天籁自然无拘，也是前所未有的乐章，这自然是入画超神达逸品的稀世珍品。《竹篮石榴在书卷》则神形双出，脱尽俗气，除了水墨色彩气韵、金石味十足之外，余下的就是画境所要追求的最高端：一派书卷气。《墨到无心自逃逸》写出了胸襟的格高境大，以达到惜墨如金，笔简形具，神形双展于逸格境界。山水《古堡》用笔乱而不乱，黑白虚实相呼相衬，变化无端灵和情，以童心不用粉白，以纯墨几笔写出古堡的朱顶白壁，不见古堡雕刻装饰，数笔构成，坐落山峰，出显似如史前建筑，古稀之年久远矣，未得数记可知遐想。总之，每一幅画都达到了逸品的高度。
出席这次画展的名人、艺术家、收藏家、企业家和美术爱好者200多人，其中有法国博物馆代表、法国艺术学院教授、法国贵族、著名艺术家、知名人士、拍卖行代表、艺术评论家和各大媒体等，大家一致赞叹惊喜，认为这对于法国人来说是从来没有过的体验。这也是有史以来全亚洲人中第二位艺术家在卢浮宫举办的展览，上一次是华裔画家严培明在德农厅做了一次名为「蒙娜莉萨的葬礼」的小型展览。据卢浮宫记载，中国画家曾梵志在卢浮宫的展览，只是他的一幅作品《从1830年至今 No.4》与卢浮宫馆藏珍品德拉克洛瓦的《自由女神领导人民》同挂在德农厅做了一次对话式的交流，不是个展。而这次玉花寿之王教授则是在卢浮宫所作的唯一的一个大型个展，展场在元帅府厅。吉美博物馆馆长说：我看到过那么多的画展，这一次的画展无论从场地、布展及作品的多元性，都是规格最高的，非常圆满成功！著名评论家Aude de Kerros说：「我策展过那么多的画展，从来没有像这次展览让所有嘉宾都十分感动震撼，一致好评，我实在无法形容他们的惊喜，专家们看了这么棒的艺术，都不想离开了，你看这么多人到这么晚了都不走，一般的艺术展早就散光了。」巴黎塞努奇亚州艺术博物馆艺术总监贝乐克先生说：作品的创作都是出自艺术家本能的创作，作品的呈现非常舒服和让人愉悦，这次是非常高水平的展览。蓬皮杜当代艺术博物馆出版负责人巴乐迪女士说：「艺术家的技法和多样性呈现让人惊叹。」法国国际水墨画协会主席说：「艺术家的功底深厚，把多样的画风呈现，了不起的展览！」来自现代艺术馆的五位代表，从七点一直站到十点都不走，一直说：王教授的画太令他们震撼。这些画太美了，没有想到东方水墨画的意境，竟然超越了西方几百年的传统，这只有王教授做到了。
我这一次到欧洲，亲自观看了高更、塞尚、莫奈、梵高、雷诺阿他们的原件作品后，把玉花寿之王教授的画与之相对，从形、神及用笔上，作了整体的对鉴，当我赏析完后，只有一个结论：让我深深领略到玉花寿之王教授获得国际级第一级艺术家，确实是实至名归。参观者的留连忘返，驻足品味，就是一个最有力的证明！
图片提供及作者／顾兴义
(广州大学人文学院教授、硕士生导师、广东省作家协会作家、广东省收藏家协会理事)
