毫无疑问，文创（文化创意的简称），已经成为当下最热门的流行词之一。
文创产业、文创产品、文创开发、文创园……似乎只要跟文创沾上边儿，想不高大上都没人信。要是再搭上互联网+，更是不得了，通常都会被拖到一溜儿论坛上去推广某种新鲜出炉的商业模式才算罢了。
创业难，这已经成为公论。选择在文化创意行业创业，其实更难——这还没有为多数人所了解。所以，我们得为做出这一选择的朋友们鼓掌，恭喜你们：吃上大螃蟹，或者，成为炮灰。
文创的核心是什么？不同的人，有不同的答案。有说内容为王，有说转化设计，也有说O2O。对于大多数主动或被动走到创业这条道路上来的哥们，每个人对自己将要提供给市场的内容，大都充满了自信，无论涉及版权产业、文化产业、休闲产业，还是体验经济、注意力经济等。不过，当经营行为正式展开后，创业者所面临的处境并非他们想象中那么简单。
和个人创业者相比，文化创意园的情形则更要复杂得多，它得首先考虑定位和区位的问题。文创是舶来品，大量的考察学习必不可少，于是台湾行，日韩游持续热销。然而，项目一旦真要落地，往往也是让人举棋不定。
文化创意如何转化为可以持续盈利的产业？这个问题，无疑是看上去很美的文创产业面对的最大难题。对于民族民间文化资源异常丰富的贵州来说，文化创意产业和大数据产业一样，容易让人心潮澎湃。不过激动过后，摆在我们面前的，依然是这样一个尖锐的问题。
其实，文创应该是无界的。今天这个时代，哪一个行业能完全离开文化创意呢？因此，文创产业的发展远不应该拘泥于民族民间工艺品的设计开发和旅游休闲产业的简单复制。满足人性精神层面的需求，这是文创的根本；品质和细节，这是文创的生命。正因如此，文创产业不能够也不可能吹糠见米，立竿见影，它需要持续不断的探索和实践。这么慢热而有希望有价值的产业，当然不会只是一阵锋面雨。
进一步深想，文创，也是一种生活观念和生活方式的迭代更新。文创的价值，不在于一定要去赶什么潮流COPY什么模式，更没必要一定要去凭空创造什么，而在于能否将文化艺术内涵和品格通过合适的产品载体并以适合的手段植入我们的日常生活。
所幸，我们在这座城市里还是看到了不少探索者，有成，也有败，毕竟都是活生生的存在。想想，这似乎也是一个非常容易缕清的问题：无论我们的文博会规模有多大，无论政府政策资金有多给力，无论创业者的故事描述得有多玄妙，最终影响产业生死的，还是市场需求说了算。
