主要是从《道连·葛雷的画像》以及《从深处》来谈的
《道连·葛雷的画像》在王尔德众多作品中占据着重要的地位，这部小说从问世以来一直饱受争议，受到了诸多关于道德方面的指责。雷纳·韦勒克就认为，《画像》“展现了一幅道德败坏遂遭惩罚的寓意画而非一篇为审美生活而作的辩护”。而王尔德本人在小说的序言就直言：“书无所谓道德的或不道德的，书有写的好的与写的糟的，仅此而已。”小说以并非传记却胜似传记的写作形式讲述了道连——一个年轻，美貌，富有的年轻人为了留住自己的青春甘愿以灵魂为代价，并在享乐主义的引导下一步步走向堕落与毁灭的道路，而他的画像在他死时却从衰老变得青春焕发。小说中的三位主人公各自代表了不同的王尔德形象，正如作者写给崇拜者拉尔夫·佩纳的信中所言：“贝泽尔是我心目中我自己的形象,亨利是世人心目中我的形象,而道连是我但愿自己能够成为的形象。”
“艺术高于一切”是王尔德一贯坚持的观点，作为唯美主义的代表，王尔德对艺术美的追求可谓达到了极致。小说中的主人公道连·格雷便寄予着作者本身对“美”的全面理解。小说在道连出场之前，借由贝泽尔的口——“他心底纯洁而善良。不要毁了他。不要去影响他。我艺术家的生命全在他手里”预先设置了这个年轻人简单纯粹的形象。为了留住道连的美丽，贝泽尔倾尽全力与热情创作了道连的画像，并许诺这幅画只属于道连。精致的绘画令人着迷，道连久久地凝视着这幅画作，在欣赏艺术的同时，他感到了深深的恐惧：画像将永远年轻，而自己则会逐渐衰老。道连信奉青春宝贵，在亨利的蛊惑下，他最终许下了一个痴愿：让画布上的容颜承受他的欲念和罪恶的重荷；画像上的形象即使布满痛苦和忧虑的皱纹亦无妨，只要自己能保持住年少英俊的翩翩风采。从中不难窥探，道连真正在意的是自己外在的容貌，他在发愿的那一刻早已将自己的灵魂抛之脑后。这与唯美主义注重的“形式美”相互契合。
与演员西碧儿的邂逅是这场堕落的狂欢的起点。吸引道连的本就是舞台上的西碧儿，她对莎士比亚戏剧的诠释与演绎，她在舞台上的动情与忘我，她身上所展现的对艺术的追求，深深打动着道连。但在发现西碧儿仅仅是个戏子，离开艺术变得毫无价值之后，道连毫不犹豫地选择了放弃。王尔德一贯的美学观点就认为“艺术家是美的作品的创造者”，“艺术本身的完美在于它内部而不在外部”，道连的行为正是体现了内在的艺术美至上的原则，唯美主义者相信，艺术自有独立的生命。道连的选择同时也展现了他对待艺术的无功利性态度——他并非着眼于西碧儿的美貌或是其演出所创造的财富，他爱的是艺术本身，爱的是艺术的精神，爱的是艺术的精致之美。当西碧儿自杀之后，道连发现画像上自己的嘴角露出冷酷，神态表情也不似从前，他突然意识到自己的愿望成真了。至此，小说的基本背景设置已经成型。
【无戒365训练营第55天】
