当伍六七和梅花十三红着脸躲避的俗套桥段里，响起《阿珍爱上了阿强》这首歌的时候，我就已经为《刺客伍六七》转身了。
作为近年来的国漫佳作，《刺客伍六七》无论是风格、故事、分镜还是表达，自有其长处，但对我个人来说，最大的亮点还是它的配乐。
阿珍爱上了阿强
第三话中男女主在剑拔弩张的打斗间，意外迎来了命运之吻，本来烂俗至极，但配上更俗的“阿珍爱上了阿强~”BGM，却瞬间制造出强烈反差，成功将难有新意的剧情化为笑点，甚至成为神来之笔。
如果你整部剧看下来，会发现这样的配乐运用，不仅是一种掩盖剧情硬伤或画面不足的小手段，更像是某种风格的动画和音乐完美配合，导致化学反应MAX，而这种风格就是广式俗味小清新。
《阿珍爱上了阿强》里带着口音的咬字，跟男主的广普配音异曲同工；貌似俗味的歌词，跟剧集贴近生活化的风格也如出一辙；就连“虽然说人生并没有什么意义，但是爱情确实让生活更加美丽”这样的观念表达，也和《刺客伍六七》传递的价值观有同种小清新的治愈。
据说《阿珍爱上了阿强》是导演的一个同学分享给他的，他剪辑的时候，正在听这首歌，于是用来做了BGM。与其说这是一种缘分，不如说是导演发现了《阿珍爱上了阿强》，以及这首歌的作者——五条人乐队的想法与自己的想法间的某种共鸣。
关于广式
《刺客伍六七》里男主的广普和其他角色方言化的配音在充当喜剧素材之外，也让这部剧变得更接地气，更真实，更打动人。本来很多文艺作品中都会使用到方言，除了表现地域特色和提升亲和力，方言同样可以给人带来审美体验。
就像来自广东汕尾的五条人，在其2009年发行的第一张专辑《县城记》中，就是用家乡方言海丰话，原汁原味地唱出了南方沿海的县城生活。还有另一支广东民谣乐队玩具船长，同样也是用潮汕南澳岛方言来演唱，配合大量手风琴的伴奏，作品里咸咸的海风迎面扑来。
他们都选择用自己的“母语”来歌唱生活，并不在意那些难懂的字句是否会成为听众的障碍。即便语言或许不通，但每个人对脚下土地的情感，是真实相通的。
当然，方言的表达是为了真实地再现生活。五条人后期的作品里，以海丰话演唱的比例逐渐降低。因为他们早已长居广州，平常和身边的人交流也以普通话 (带口音的) 居多。他们仍然在歌唱自己的生活，只不过地点从县城变成了石牌桥、天河北，以及购书中心。
关于土味
跟《刺客伍六七》一样，五条人的歌很市井，很小人物、很俗。鸡大保的大保健发廊，纯粹是挂羊头卖狗肉，伍六七卖艺不卖身。五条人则直接的多，他们歌里的发廊，就是你在广东所能见到的发廊。他们给发廊妹写歌，称其“春天小姐”，给嫖客写歌，称其“多情的侠客”。
除此之外，他们还给走鬼 (摆摊小贩) 写歌，给货车司机写歌，给赌徒刘德龙、农民李阿伯写歌。这些人有时是他们的长辈，有时是他们的朋友，有时干脆是他们自己。一如伍六七生活的那个小岛，有居委会大妈，有阿猫阿狗，有保安，有坑人的阿婆，也有变态内裤男。他们跟五条人歌里的那些人物一样，生活在每一个不起眼的人间角落。他们有愤怒有悲伤，有市侩，也有真诚的守护和希望。很多时候，他们不过是时代大浪里的碎石碎砂，凭借近乎生存本能的挣扎，最后却不过不小心硌到某个大人物的脚丫。
关于小清新
除了《阿珍爱上了阿强》这样的土味歌，《刺客伍六七》的配乐里也有不少小清新的作品，像片尾曲《无论你多怪异我还是会喜欢你》，还有第6话里 Serrini 的《放弃治疗》。
值得一提的是，这样的小清新并非我们那些单纯的小美好，它所涉及的话题十分贴近生活，甚至不乏一些严肃的讨论。《刺客伍六七》第4话里，导演想要传递的东西很明显，变态男虽然喜欢收集女性内裤，可能有人觉得好猥琐好恶心，可是他mou偷mou抢，也mou伤害到别人，我们为什么不能理解和包容？
无论你多怪异我还是会喜欢你（江惠莲） - 刺客伍六七 动画歌曲OST
娱乐大众无可厚非，但表达始终是创作者的初心，《刺客伍六七》的主创正尝试着在看似小清新的作品里，传达对生活的理解和思考。同样的尝试，也出现在跟 Serrini 同属香港 India Pop 的乐队 My Litter Airport身上，他们尤其擅长披着小清新的外衣，(在做大保健的时候) 跟大家聊人生。
广州足浴一夜（My Little Airport） - 寂寞的星期五
总而言之，在这个炎热抑郁的夏天，作为一个mou钱，mou工作，mou朋友，mou未来的四mou青年，感谢《刺客伍六七》给这些广式土味小清新音乐配了一部好看的动漫。
