最近新锐摄影或者说先锋摄影这个概念蛮火,但眼球瞟过之后却发现他们是如此的相似,以至于千篇一律的"新锐"摄影变得一点都不新了。
但本质上讲这不是新锐摄影的错。
首先中国的艺术大环境还不成熟,一些摄影师为求新锐而新锐,刻意造出一些情绪诡异,充满颓废意味的照片,然后冠名为新锐摄影。竟然还赢得不少赞同。这里面除了"国王的新衣"等意味之外还和中国摄影圈的浮躁气氛有关。
新锐摄影目前关注度比较高的摄影师中九口和任航的片子最有代表性。
九口的片子风格更有点荒木经惟的意味(事实上很多所谓新锐摄影都在模仿荒木经惟)暴露的人体,充斥着性与欲。
人体本来就是很美的,而且我一直认为,人体和所有被摄对象并没有本质差别,都只是画面中为了表现美,或者为了表现某些观念。九口拍生殖器,我觉得是有他自己独特的感觉在里面的,荒木拍一朵花都能勾起人的性欲,可是九口镜头直直的拍女性生殖器我也没有感到过性冲动。
"然而,观众可以对不符合自己审美的东西no judgement ,作者也没有权利强迫大多数人喜欢自己的作品"
这段话出自九口。九口反对把自己当个人审美和技术规范作为对艺术的评判的准则。虽然他这么说,但事实上他自己本身就在把自己当个人审美和技术规范作为对艺术的评判的准则。
另一个人就是任航。任航的片子从题材上看,是露阴癖式的、青春的肉体宣言。青年亚文化向来把性作为武器,任航的性,既是年轻文化的张扬,又是男同性恋的挑衅。大量的男性屁股刻意把男体作为审美对象,去冲击主流的异性恋文化。
艺术圈向来有年轻崇拜、边缘群体崇拜和边缘国家崇拜,贴上上述诸多标签的任航,其作品作为中国新一代年轻人生活态度的美学档案,他被艺术圈的老外们青睐也是正常的。
最后,关于新锐的观念。先锋艺术,新锐艺术之所以先锋,之所以新锐,都是因为要做前人没有做过的东西,新锐艺术家研究的理念或者观念是超出了这个时代的。当你站在圈外,没有认真研究过摄影史,你就不会明白为什么要这么拍,布列松提出的决定性瞬间的理念,所以那之后所有人的这么拍,但是克莱因却反其道而行,主张非决定性瞬间,他的作品在当时被称为“摄影中所不应干的失败做法”,被唾弃了几十年后蓬皮杜却办了全面回顾展,这是新锐摄影的提前性。
所以抱着宽松的心态和眼光去看待新锐摄影,给他们更自由的发展空间,说不定以后我儿子还是孙子会喜欢这种艺术。