来文院的这些日子，总是在尝试不同的事物。听笛萧是；听朗诵是；现在听戏曲也是。
相对于医学院的生活，文学院的是丰富多彩的，没有消毒水的味道，只有文人骚客曲水流觞的闲情逸致。不得不说，我是幸运的。
我对戏曲最原始的印象是汤显祖的《牡丹亭》，之所以印象深刻是我看言情的时候总会出现昆曲，而昆曲里经常唱的就是《牡丹亭》里的句子，常用的有”“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！”“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。可能是小女生性情使然，就特别喜欢。但是我从来都没有去看过这些东西，或者是听那些嗯啊嗯呀的曲子，太磨耳朵了。
今日去听戏曲，上台的是一些已经半百的民间艺人。他们收录各地民间的民谣民歌，学习并吟咏。但是因为社会原因，现在的民间艺人越来越少，我的民俗学老师有时候情至深处，泣涕涟涟。
这个活动是老师带我们去的，虽然嗯嗯呀呀的还是听不懂，我还是很努力地在听。听不懂语言，我就观察服饰和面部表情，发现了很多有趣的地方。
戏曲服饰主要穿的是蟒袍，因为选取的戏曲是《四郎探母》《莲台选妃》《三英大战》，里面的角色都是什么将领王侯，所以大致穿的是蟒袍。
我记得由为深刻的是老太君思儿心切，一番感慨之余隐隐盼望儿子归来，在老师嗯嗯呀呀之后，我看得由为清楚：老师哀叹的嘴角有微微上扬，一挥袖继而转身离去。
在看到热情的民歌，洋溢着当地人的质朴与欢乐。看着嘴角上扬的民俗学老师。我心里还是有几分黯然的。
我想到了一个非物质文化遗产的传承问题，新一代的少年更多地是关注物质，文化传承的是意志精神，和物质扯不上太大关系。那么有多少人会做文化传承的工作呢？这些文化都是这老一辈的人在默默坚持，想要它经久不衰，可现在又有多少人懂这些，并且精通它们呢？
令人庆幸的是，在《莲台选妃》这场戏中，是老一辈和年青一代同台演出。老一辈人经验丰富，肢体表情到位；年轻人则显得略微僵硬。
我听着他们一起发声，两种声音的抑扬顿挫都没有出现很大差异，我由衷地钦佩这些小小生们，能做到有本事上台，而且上台不慌张和上老师的调子，真的挺不容易的。
那些上台表演的人相对于看表演的人真的是少之又少，可这正不是文化传承的现状吗？看着那些稚嫩的身影，我想，他们应该就是下一代接班人！
