题记：中国画，简称“国画”。国画是我国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟。从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。琴棋书画为中国文化之四艺，而国画又是中国文化的人生八雅之一！

七言古风·赏中国绘画艺术之文化内涵咏怀二十韵

历代帝王龙凤姿，立本写真不虚传。

神仙图卷八十七，吴带当风尚俨然。

一日之迹满壁画，玄宗叹服众家欢。

思训累月历川海，嘉陵游遍存心间。

青山绿水细细点，万壑松风出岩泉。

虢国夫人游春苑，风韵回眸顾盼间。

韩干画马非在骨，唐诗章句曾叹言。

昭道画尽剑门险，明皇幸蜀过雄关。

簪花仕女堪妩媚，额上梅花大如钱。

摩诘诗画俱神妙，明月松间照清泉。

孙位落笔羡四皓，高逸图中聚群贤。

五牛静谧如徐步，头角峥嵘骨肉全。

公麟五马亦神骏，昭陵远望乐游原。

荆关笔墨群峰起，匡庐秀色压群山。

熙载夜宴不速客，闳中笔下偷流连。

贯休走笔绘罗汉，道貌奇古好参禅。

芙蓉锦鸡显富贵，写生珍禽出黄筌。

瑞鹤高飞凌宫殿，文会高士徽宗延。

千里江山如锦绣，画院翩翩有少年。

董巨风骨人皆赞，李成神韵接范宽。

中国画的特点———

      中国画有着自己明显的特征。传统的中国画，依南朝谢赫的古画品录评论：

      讲究“气韵生动”，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”，追求一种“妙在似与不似之间”的感觉

      讲究笔墨神韵，笔法要求：平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色，焦、浓、重、淡、清。

      讲究“骨法用笔”，不讲究焦点透视，不强调环境对于物体的光色变化的影响。

      讲究空白的布置和物体的“气势”。

      可以说西洋画是“再现”的艺术，中国画是“表现”的艺术。

      国画是要表现“气韵”、“境界”。

绘画的工具———

    “笔墨纸砚”是中国古代文人不可缺少的工具，号称“文房四宝”，其意义不止于书写绘画方面，中国文人对其给予了深厚的文化内涵和感情，历代文人书画大家和笔墨纸砚相关的故事举不胜举。

      笔：毛笔是中国所创，并影响到朝鲜，日本，等亚洲广泛地域的传统书写习惯。毛笔分硬毫，软毫和兼毫，硬毫以狼毫（黄鼠狼尾）为代表，软毫以羊毫（山羊须）为代表，根据写字绘画，种类，以及个人习惯的不同，用笔也不一样，羊毫柔软，狼毫刚健，兼毫柔中带刚。中国的书法和绘画，都是与毛笔的使用分不开的。尤其以湖州（今浙江善琏）之湖笔，宣州（今安徽泾县）之宣笔，及江西进贤之笔为上。

      墨：墨分“油烟”和“松烟”两种，油烟墨用桐油或添烧烟加工制成；松烟墨用松枝烧烟加工制成。古代徽州所产之墨，历来为文人所喜爱，徽墨有金不换之美称。颜料有两种，使用起来会产生不同的效果，其一种是植物质的，如花青、滕黄、胭脂、牡丹红等，性能是透明、质细，但年久会褪色；另一种是矿物质的，如朱砂、朱漂、头青至三青、头绿至三绿、赭石、石黄、白粉等，性能是不透明，有覆盖力，年久不褪色。

      纸：中国画用纸种类广泛，如宣州所产宣纸，四川的皮纸，河南禹县布纸、湖南来阳棉纸等等，推而广之，不但是纸，绫，绢等织物都是绘画的材料。但宣纸种类多，产量高，品质好，其特性将国画要求的笔墨神韵能最好的发挥出来，且较绢等价格便宜，故宣纸几乎已成为国画用纸的代名词。宣纸分生宣和熟宣两种。熟宣是用矾水加工过的，水墨不容易渗透，在上面可以工整细致地描绘，反复地上色，因此像绢织物一样，适合于画工笔画；生宣是没有经过矾水加工的，水墨容易渗透，落笔为定，无从更改，而且渗透开来，能产生丰富的笔墨变化，所以写意画多用生宣。

      砚：砚是磨墨用的。要求细腻滋润，容易发墨，并且墨汁细匀无渣。砚以安徽歙县之歙砚，广东端溪的端砚，甘肃的洮砚、及山西的澄泥砚、最为名贵，号称四大名砚。常有古人为求一方名砚，不惜倾其所有。

    除文房四宝之外，印章、印泥、笔架、笔洗、笔筒、文镇等相关绘画用具还有很多，广义的文房四宝也将以上所举列入其中。

            2021.08.25