烟花三月的扬州，草嫩，莺长，菜籽花一片油黄。有个男子抚琴而唱，何其美妙啊。但是为什么周边一片灰暗呢，悚悚的冷，风裹着小女子，侠持着她向远处向深渊里跌落。小女子有的只是惊恐，怕的喊不出，哭不出来……又是一场恶梦。小女子惊醒时天还早，心还在独自突突。她望向床头的古琴，它还安然的在。

     “若言琴上有琴声,放在匣中何不鸣?若言声在指头上,何不于君指上听?”古琴划过千年的时光，承转着千年的情，从扬州运到小女子面前时，她整个人如化定了般，痴痴的久久不敢碰触它，苍苍茫茫的，心是空的，人也是空的，她不敢触碰它，仿佛怕惊醒里面沉睡的千年的精灵。之后的一年，她更是不敢造次弹响它，她发现自己不能把音乐的精髓付与它，她不能唤醒琴的灵魂。如君王得到一美人，如不懂她，她不会展颜一笑，她只是会在岁月中老去。小女子，她不敢亵渎它。龙池凤沼，十三徽音啊日日月月等待着，等待着相知，等待着，拨动的那一刻，等待着华章。

     “樵歌” “文王操，”普安咒”……一首首的古琴曲播放着，而且播放着两种以上不同的版本，老师及同学们阐述着对乐曲的理解，从节奏上，从律韵上，从曲作者创作的题解立意上，从个人的喜欢上……老师带着大家从远古到现实，讲着音乐的饱合，音乐的表现力，音乐的色彩，告诫人要有鉴赏的耳朵。小女子只是静静的听着听着，心从漫漫的悠扬，到最后的泣不成声，“大胡笳”一顿一颤的流泄而出，它每个音符都在诉着一个悲，一个愤，一种哀怨的依恋，一种无奈的割舍，对天地的一种控诉。“天苍苍啊，野莽莽的遮住了我的视线啊，十年的青草早已经晒干了，结成了绳，当年柔弱的心早已经在大漠的风沙下磨成了茧。我已经不是当年那个美丽的少女了，我已经是两个孩子的母亲，我有一对娇儿，为什么生生的要分断，要从此天涯？大汉的天已经不是原来的天，我也不是原来的我，千两银子啊，我的身价，曹王，曹孟德，你真的是念及我的父亲吗，现在派着车，带着人，来接我，接我归汉？汉啊，我的家，我的故土，哪一次梦 里不是魂牵梦系着？那是我少女嬉戏的天堂，那是我蔡文姬，用笔来抒意，用画来描绘，用琴来歌唱，用舞来漫盈的天堂。但是岁月已经在我脸上刻上了一条条的纹，我蜂细的腰已经在马奶的灌饮下，在层层胡服的包裹下粗不可堪。我的一双娇儿啊，在妈妈的马车后面狂奔，直到风沙，狂尘淹没我的车痕，淹没了滚滚归途。我的夫君啊，从此各自珍重吧，请照看好她们吧，让他们好好长大，请告诫他们不要再有战争，不要让生灵自我涂炭，不要虏获他人的妻，他人的子女，不要破坏他人的家园。”

  “天不仁兮降乱离，地不仁兮使我逢此时。干戈日寻兮道路危，民卒流亡兮共哀悲。”这 样的生离，这样的死别，从我这里终结吧。“天无涯兮地无边，我心愁兮亦复然。人生倏忽兮如白驹之过隙，然不得欢乐兮当我之盛年。怨兮欲问天，天苍苍兮上无情缘。举头仰望兮空云烟。”最高节的女人蒙受最大的耻辱，读她的一生，真是“惊蓬坐振，沙砾自飞。”她把天地送到被告席上，但是她不自唉，天，你先虏我，后又分开我蔡文姫的夫，我的儿女，但是我是天地间唯一的蔡文  。我满腹的经纶不会因你的折磨而泯灭，它将是传奇，它是和田的美玉，越打磨，它的光，它的色，它的润越至透，越回归它最原始最真的朴。

       哀怨惆怅，令人断肠的琴曲《胡笳十八拍》感情的激荡，狂潮般涌动处曲终。人多啊，小女子强压住泪，这样的曲子，怎么可以这样这时候来讲解啊，在众目睽睽下，一起痛哭吗？其实哭的人只有小女子一人。对乐曲的理解是每个人从自己的感受岀发的。即使作曲者本人在每一个时段，由于心境的不同，自己演绎的也是有所出入的。不只是演奏的技法技巧的不同，而是每个人的心度不同，音乐是有度的，人心也是有度的，这种度正好在一个点上，相交了，会撞击出最灵至的音。但是也要听者有自己的志向，自己的高远，如当年的孔丘，听到“文王操，”会拜倒，会惊叹“这是文王的高德，文王的高节啊。”没有孔丘的情，哪里会一音就定呢？钟子期能识伯牙的琴音，能道出“善哉乎鼓琴！巍巍兮若泰山”，“善哉鼓琴，洋洋兮若流水。”这也是钟子期心中有高山，有流水，他才能在琴 听出来，才能与伯牙传出高山流水知音的佳话。

        若想了解音乐的本意，了解音乐的真谛，要先知音乐的情，但是真正的是要先读懂自己，自己的心在哪里，自己的情思在哪里，是否见花落泪，见鸿雁而思归呢？是否在“炮着敌人的炮火前进，前进！”激昂的乐曲中拥有澎湃的心呢？落花可以感叹花的凋亡，但是还有化做春泥更护花的说法。都只是心的一念而已。乐曲讲的是别人的故事 ，听者从中听到了什么，究竟为什么流的泪，为什么而笑，只有自己知道，自己明了。但是，佛度一人，拈花一笑。心受之。懂自己，好好爱自己，同自己谈场恋爱吧。