七绝是近体格律诗中的一种体式，是严格遵守平仄格律的。
“平平仄仄平平仄”是一种基础平仄格式，七绝中第一句和第三句经常用到这种平仄关系。
古人把汉字的音调分为“平、上、去、入”四声，其中“平”分为“阴平”、“阳平”，对应我们现代普通话中的“一声”和“二声”，“上”对应如今的“三声”，“去”对应如今的“四声”，而“入”声在普通话中已经分散到其他几个音调中去，不再单独存在，只在某些方言中还有。
所以，对应我们今天的汉字读音，“平”就是“一二声”发音，“仄”就是“三四声”发音。
标出汉字的平仄有利于我们看清楚古诗的音律起伏，如果符合格律诗的平仄格式，我们就称之为近体格律诗，否则我们就称为古风。
平仄格律其实是对古诗的一种格式划分。用平仄格律写的近体诗，能够很自然地避开音律的语病，当然，不使用平仄格律的古诗一样可以语言通顺，音律清爽。
因为格律诗的基础格式只有四种，并不是包含所有的发音模式。
这四种格式是“仄起仄收、仄起平收、平起仄收、平起平收”。
而“平平仄仄平平仄”就是“平起仄收”格式，所以如果使用这种格式的诗句就可以肯定是合律的律句。
举个例子，前几天写了一首藏头“春花秋雨”的七绝，起句就是“平起仄收”格式。
首句为“春江有信潮波起”，按照普通话一二声标注为“一一三四二一三”，按照古音标注为“平平上去平平上”，不过这样比较复杂，我们用平仄代替，则得到平仄关系：“平平仄仄平平仄”，这样就能一眼看出，这个句子就是律句，能够有条件地存在于七绝诗中。
当然，这个只是单个句子的平仄，整首七绝的平仄还要根据“对”、“粘”的规则进行推导。
“对”是指对句与出句的关键位置的平仄需要相反。如果出句是“平平仄仄平平仄”，关键位置（二、四、六）为“平、仄、平”，那么对句关键位置的平仄就是“仄、平、仄”，所以推出对句平仄格式为“仄仄平平仄仄平”。注意这其中非关键位“一、三、五”的用字平仄可根据实际情况进行调整，只是注意不要产生“孤平”之类的其他诗病就行。
而“粘”是指下一联的的出句要和上一联的对句的关键位置平仄相同，人为造成语气上的黏连，在七绝中，因为总共才四句，所以就是第三句的关键位置平仄要和第二句的平仄相同。第二句是“仄仄平平仄仄平”，那么第三句关键位置也应该是“仄、平、仄”，但是因为第三句的收尾只能是仄音，不押韵。所以只能第五字换成平，而用“仄仄”收尾，所以第三句的平仄推导出来是“仄仄平平平仄仄”。
再用平仄相对的方法得出最后一句的平仄“平平仄仄仄平平”。
如果我们要用平起仄收格式写一首七绝的话，自然要符合推导出来的平仄关系：
平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
首句藏头“春”字，注意整体构思，后面有“秋”字，要考虑到整首诗的时间跨度，要有切换又不能生硬。“春江有信潮波起”，春天的江潮如约而来，心上人又要远行。平仄为“平平仄仄平平仄”。
出于写诗习惯，第一句出现了“有信”，这种自然对仗词语，第二句就会使用“无什么”来呼应：“花落无情竞伴君。”平仄合上“仄仄平平仄仄平”。这里反用典“落花有情，流水无意”，意思是那些花儿很无情啊，竞相落到水中伴你一起走了。随着爱人的离开，春天也就离开了。
第三句“转”，秋字藏头，季节自然转换。“秋意阑珊风渐冷”，一转眼秋天也快过完了，风也渐渐冷重起来。平仄为：“仄仄平平平仄仄”。
尾句“月光如水思如云”。注意“思如云”不是三平尾，平水韵中“思”可平可仄，发仄音（音四）的时候是“悲哀地思念”的意思。冬天都快来了，爱人还没有回来，月光如凉水一样浸润，我悲伤的思绪像秋末夜空中淡淡的浮云。平仄为“平平仄仄仄平平”。
春江有信潮波起，花落无情竞伴君。
秋意阑珊风渐冷，月光如水思如云。
这样我们就在“平平仄仄平平仄”的规则下完成了一首平起仄收，押平水韵“十二文”的藏头七言律绝。
